ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການສ້າງໃໝ່ເຫຼົ່ານີ້ຍັງໄດ້ປະເຊີນກັບການໂຕ້ຖຽງກັນຫຼາຍ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໝຸນວຽນຢູ່ກັບການສະແດງ, ການສົນທະນາທີ່ບໍ່ເປັນທຳມະຊາດ, ແລະເງົາທີ່ຄອບງຳຂອງຕົ້ນສະບັບ. ຄຳຖາມແມ່ນ: ການສ້າງໃໝ່ທາງໂທລະພາບສາມາດຫຼີກລ່ຽງການເປັນພຽງການຮຽນແບບ ແລະ ກາຍເປັນຜົນງານທີ່ໜ້າສົນໃຈຢ່າງແທ້ຈິງຂອງຕົນເອງໄດ້ແນວໃດ?


ຮູບເງົາເລື່ອງ My Father, Who Stayed Behind ແລະ Wind Across the Blue Sky (ຂວາ)
ຮູບພາບ: VFC
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ການສ້າງໃໝ່ເຫຼົ່ານີ້ຍັງໄດ້ປະເຊີນກັບການໂຕ້ຖຽງກັນຫຼາຍ, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນໝຸນວຽນຢູ່ກັບການສະແດງ, ການສົນທະນາທີ່ບໍ່ເປັນທຳມະຊາດ, ແລະເງົາທີ່ຄອບງຳຂອງຕົ້ນສະບັບ. ຄຳຖາມແມ່ນ: ການສ້າງໃໝ່ທາງໂທລະພາບສາມາດຫຼີກລ່ຽງການເປັນພຽງການຮຽນແບບ ແລະ ກາຍເປັນຜົນງານທີ່ໜ້າສົນໃຈຢ່າງແທ້ຈິງຂອງຕົນເອງໄດ້ແນວໃດ?
ປັດໄຈທຳອິດທີ່ກຳນົດຄວາມສຳເລັດ ຫຼື ຄວາມລົ້ມເຫຼວຂອງການສ້າງໃໝ່ແມ່ນບົດລະຄອນ. ຜູ້ຊົມຫວຽດນາມມີຄວາມຮັບຮູ້ຫຼາຍຂຶ້ນ, ໂດຍສະເພາະຫຼັງຈາກໄດ້ເຫັນຕົ້ນສະບັບ, ເຊິ່ງປະສົບຜົນສຳເລັດແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນ, ບົດລະຄອນທີ່ແປ ແລະ ຮັກສາລາຍລະອຽດທາງວັດທະນະທຳຕ່າງປະເທດຢ່າງງ່າຍດາຍຈະສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກໂດດດ່ຽວ ແລະ ຄວາມອຶດອັດໄດ້ງ່າຍ. ຄວາມສຳເລັດຂອງການສ້າງໃໝ່ກ່ອນໜ້ານີ້ເຊັ່ນ "The Judge," "Sticky Rice and White Rice ," ແລະ "The Taste of Family Love" ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າກຸນແຈສຳຄັນແມ່ນການປັບຕົວເຂົ້າກັບວັດທະນະທຳຫວຽດນາມຢ່າງລະອຽດ. ພວກເຂົາບໍ່ພຽງແຕ່ປ່ຽນແປງບົດສົນທະນາເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຜູ້ຂຽນບົດລະຄອນຍັງໄດ້ປັບສະຖານທີ່, ອາຊີບຂອງຕົວລະຄອນ, ແລະ ແມ່ນແຕ່ປ່ຽນແປງບົດລະຄອນຕົ້ນສະບັບເຖິງ 60% ເພື່ອໃຫ້ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊີວິດ ແລະ ຈິດຕະວິທະຍາຂອງຫວຽດນາມຫຼາຍຂຶ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜູ້ຊົມສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງຈິດວິນຍານຂອງຜົນງານຕົ້ນສະບັບ ແລະ ເຫັນຕົວເອງໃນທຸກລາຍລະອຽດ ແລະ ທຸກໆແນວທາງຂອງບົດສົນທະນາ.
ຮູບເງົາເລື່ອງ "Wind Across the Blue Sky" ທີ່ໄດ້ຮັບການທົບທວນທີ່ປະສົມປະສານກັນ ເນື່ອງຈາກຜູ້ຊົມເຊື່ອວ່ານັກສະແດງບໍ່ເໝາະສົມກັບບົດບາດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເພື່ອໃຫ້ຮູບເງົາເລື່ອງໃໝ່ມີຄວາມໜ້າເຊື່ອຖື, ນັກສະແດງບໍ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງມີຮູບລັກສະນະຄ້າຍຄືກັບຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງຕ້ອງສະແດງເຖິງສາລະສຳຄັນ ແລະ ຈິດຕະວິທະຍາຂອງຕົວລະຄອນທີ່ຜູ້ຊົມຄາດຫວັງ. ຮູບເງົາເລື່ອງໃໝ່ເຊັ່ນ "Living with My Mother- in-Law" ແລະ "The Apple Tree Blooms " ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າເມື່ອນັກສະແດງເໝາະສົມກັບບົດບາດຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງສົມບູນ, ເຂົາເຈົ້າສາມາດຍົກລະດັບຕົວລະຄອນ ແລະ ແມ່ນແຕ່ສ້າງຜົນກະທົບທາງສັງຄົມທີ່ເກີນຂອບເຂດຂອງຮູບເງົາ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂະບວນການຄັດເລືອກນັກສະແດງສຳລັບຮູບເງົາເລື່ອງໃໝ່ຈຶ່ງຕ້ອງລະມັດລະວັງເປັນພິເສດ, ຫຼີກລ່ຽງສະຖານະການທີ່ດາລາທີ່ມີຊື່ສຽງຖືກບັງຄັບໃຫ້ມີບົດບາດພຽງແຕ່ເພື່ອຊື່ສຽງ.
ປະຕິເສດບໍ່ໄດ້ວ່າປັດໄຈທາງວັດທະນະທຳແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍສຳລັບການຣີເມກທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດ. ຊີຣີທີ່ມີຊື່ສຽງໃນປະເທດຈີນ ຫຼື ເກົາຫຼີໃຕ້ອາດຈະບໍ່ເໝາະສົມກັບການດັດແປງເປັນຮູບເງົາຫວຽດນາມ. ລາຍລະອຽດກ່ຽວກັບຄວາມສຳພັນໃນຄອບຄົວ, ສະພາບແວດລ້ອມໃນບ່ອນເຮັດວຽກ, ແລະ ຄວາມສຳພັນທາງດ້ານຄວາມຮັກຕ້ອງໄດ້ຮັບການປັບປຸງໃຫ້ສະທ້ອນເຖິງສັງຄົມຫວຽດນາມຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ຕົວຢ່າງ, "The Judge " ປະສົບຜົນສຳເລັດບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນບົດລະຄອນທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນຂອງມັນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຍ້ອນວ່າມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງ ໂລກໃຕ້ດິນທີ່ ມີຄວາມຂັດແຍ້ງແບບຫວຽດນາມ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຮູ້ສຶກຄຸ້ນເຄີຍ ແລະ ດຶງດູດພວກເຂົາເຂົ້າໄປ.
ຈຸດອ່ອນອີກອັນໜຶ່ງຂອງຮູບເງົາທີ່ສ້າງໃໝ່ຫຼາຍເລື່ອງໃນໄລຍະມໍ່ໆມານີ້ແມ່ນຈັງຫວະທີ່ບໍ່ເປັນທຳມະຊາດ ແລະ ການສົນທະນາທີ່ແຂງກະດ້າງ. ຜູ້ຊົມສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້ງ່າຍເມື່ອຜູ້ກຳກັບ "ຫຼົງໄຫຼ" ກັບຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ, ເຊິ່ງນຳໄປສູ່ຮູບແບບການເລົ່າເລື່ອງທີ່ເປັນສູດ. ເພື່ອສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສົດຊື່ນ, ຜູ້ກຳກັບຕ້ອງການມຸມມອງທີ່ສ້າງສັນ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການຈັດລຽງຈັງຫວະໃຫ້ເໝາະສົມກັບນິໄສການເບິ່ງຂອງຜູ້ຊົມພາຍໃນປະເທດ. ນອກຈາກນັ້ນ, ການລົງທຶນໃນການຖ່າຍຮູບເງົາ, ດົນຕີ ແລະ ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍຍັງປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການສ້າງຕົວຕົນໃໝ່ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ເຮັດຊ້ຳຮູບເງົາຕົ້ນສະບັບ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://thanhnien.vn/de-phim-truyen-hinh-remake-hut-khan-gia-185250915233033848.htm








(0)