ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນທີ່ຕິດຕາມ ດົນຕີ ພື້ນເມືອງໄດ້ຊອກຫາວິທີການຟື້ນຟູວິທີການຂອງເຂົາເຈົ້າຕໍ່ສາທາລະນະຊົນ, ໂດຍສະເພາະໃນເວທີດິຈິຕອນ. ແນວໂນ້ມຂອງການລວມເອົາເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງເຂົ້າກັບພາສາດົນຕີ ແລະ ພາບທີ່ທັນສະໄໝຖືກເບິ່ງວ່າເປັນວິທີການຂະຫຍາຍຄວາມມີຊີວິດຊີວາຂອງຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງໃນຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ.

ໃນສະພາບການນີ້, ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເຢືອງຖູຍແອງ, ຄູສອນໄວໂອລິນເອີຮູ (ໄວໂອລິນສອງສາຍຂອງຈີນ) ທີ່ວິທະຍາໄລສິລະປະ ຮ່າໂນ້ຍ , ຫາກໍ່ນຳສະເໜີໂຄງການດົນຕີໃໝ່ທີ່ມີຊື່ວ່າ "ມ້າຢູ່ເທິງເມກ", ເຊິ່ງກຳນົດຈະອອກສາຍໃນເວທີດິຈິຕອນຕັ້ງແຕ່ວັນທີ 18 ພຶດສະພາ 2026. ຜົນງານດັ່ງກ່າວຍັງສືບຕໍ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມພະຍາຍາມຂອງນັກສິລະປິນໃນການນຳເອົາໄວໂອລິນເອີຮູອອກຈາກພື້ນທີ່ການສະແດງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມທີ່ໜຸ່ມນ້ອຍຜ່ານຮູບແບບການສະແດງອອກທີ່ອຸດົມສົມບູນທາງດ້ານສາຍຕາ ແລະ ມີອາລົມສະທ້ອນ.

ນັກສິລະປິນຜູ້ມີຊື່ສຽງ ເຢືອງຖູຍແອງ ສະແດງດ້ວຍໄວໂອລິນສອງສາຍ (ດານຍິ).

ວິດີໂອດັ່ງກ່າວ ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກພູມສັນຖານພູຜາປ່າດົງຂອງພາກເໜືອຂອງຫວຽດນາມ, ໂດຍໄດ້ຖ່າຍທຳຢູ່ແຂວງຕວຽນກວາງ (ຮ່າຢາງ), ເຊິ່ງມີສະຖານທີ່ສຳຄັນເຊັ່ນ: ດ່ານມາປີ່ແລງ, ແມ່ນ້ຳໜໍເກວ ແລະ ທົ່ງພຽງຫີນດົ່ງວັນ. ທິວທັດພູຜາປ່າດົງ, ແມ່ນ້ຳ ແລະ ເສັ້ນທາງທີ່ສູງຊັນໄດ້ຖືກນຳໃຊ້ເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງການເລົ່າເລື່ອງ, ເຮັດໃຫ້ຜົນງານມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບໂຮງໜັງ.

ລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດຂອງ "ມ້າເທິງເມກ" ແມ່ນຢູ່ໃນການຈັດລຽງດົນຕີຂອງມັນ. ໄວໂອລິນສອງສາຍ (erhu) ຖືກວາງໄວ້ຢູ່ໃຈກາງ, ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ມີບົດບາດຕົກແຕ່ງໃນການປະສານສຽງໂດຍລວມ. ພາຍໃຕ້ພື້ນຫຼັງຂອງຄວາມກົມກຽວຂອງນັກປະພັນ Luu Quang Minh, ສຽງຂອງ erhu ໄດ້ຖືກສຳຫຼວດດ້ວຍຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ຫຼາກຫຼາຍ, ຕັ້ງແຕ່ມີພະລັງ ແລະ ເຂັ້ມຂຸ້ນ ຈົນເຖິງຄວາມເລິກຊຶ້ງ ແລະ ການເລົ່າເລື່ອງ. ເຕັກນິກການສະແດງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງໄດ້ຖືກປະສົມປະສານກັບການກໍ່ສ້າງສຽງທີ່ທັນສະໄໝເພື່ອສ້າງປະສົບການການຟັງທີ່ໃກ້ຊິດກວ່າເກົ່າ.

ຜົນງານສິລະປະ "ມ້າຢູ່ເທິງກ້ອນເມກ" ຈະຖືກອັບໂຫຼດຂຶ້ນສູ່ເວທີດິຈິຕອນ.

ດ້ານສາຍຕາຂອງໂຄງການໄດ້ຮັບການຈັດການໂດຍນັກຖ່າຍຮູບເງົາ ຫາຍເລກາວ. ຮູບພາບຂອງນັກສິລະປິນທ່າມກາງພູມສັນຖານພູຜາປ່າດົງອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານ ຫຼື ຕາມເສັ້ນທາງທີ່ສູງສົ່ງປະກອບສ່ວນໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກກວ້າງຂວາງ, ພ້ອມທັງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງການເດີນທາງທີ່ຍືນຍົງຂອງນັກສິລະປິນໃນການສະແຫວງຫາເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງໃນຊີວິດດົນຕີທີ່ທັນສະໄໝ.

ຕາມນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເຢືອງຖູຍແອງ, ນາງຫວັງວ່າໄວໂອລິນສອງສາຍຈະບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງກາຍເປັນສື່ສິລະປະທີ່ເໝາະສົມກັບຍຸກສະໄໝໃໝ່. ນີ້ຍັງເປັນທິດທາງທີ່ນັກສິລະປິນຍິງໄດ້ສະແຫວງຫາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເປັນເວລາຫຼາຍປີຜ່ານໂຄງການຕ່າງໆເຊັ່ນ: ອາລະບໍາ "Oh, the Flute" (2007), ໂຄງການ "Listening," ແລະ ມິວສິກວິດີໂອ "Crossing the Forest" (2023).

    ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://www.qdnd.vn/van-hoa/giai-tri/dua-dan-nhi-len-khong-gian-so-1039731