![]() |
| ທ່ານ ຫຼວຊຸງດົງ ມີຄວາມມັກຮັກໃນການຮ້ອງເພງ ແລະ ການຫຼິ້ນດົນຕີຂອງ ເທນ ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ. |
ຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ທ່ານດົງໄດ້ຟັງສຽງຮ້ອງທີ່ມ່ວນໆຂອງຊາວ ເທນ ແລະ ສຽງພິນຕິ້ງຫຼິ້ນໃນຊ່ວງງານບຸນຕ່າງໆຂອງບ້ານ, ວັນພັກຜ່ອນ ແລະ ການຊຸມນຸມຂອງຊຸມຊົນ. ສຽງທີ່ລຽບງ່າຍແຕ່ເລິກເຊິ່ງເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຊຶມເຂົ້າໄປໃນຈິດວິນຍານຂອງລາວໂດຍທີ່ລາວບໍ່ຮູ້ຕົວ.
ຫຼາຍປີຜ່ານມາ, ຄວາມຮັກຂອງຂ້ອຍທີ່ມີຕໍ່ການຮ້ອງເພງ Then ແລະ ການຫຼິ້ນດົນຕີ Tinh ໄດ້ເຂັ້ມແຂງຂຶ້ນ, ກາຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ໃນຊີວິດຂອງຂ້ອຍ.
ສຳລັບຊາວເຜົ່າໄຕ ແລະ ນຸ່ງ, ການຮ້ອງເພງ ແລະ ການຫຼິ້ນຕິ້ງ ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນບ່ອນເກັບຮັກສາຄຸນຄ່າທາງວັດທະນະທຳ, ປະຫວັດສາດ ແລະ ຮີດຄອງປະເພນີທີ່ສືບທອດຈາກລຸ້ນສູ່ລຸ້ນອີກດ້ວຍ.
ໂດຍເຂົ້າໃຈເຖິງຄຸນຄ່ານີ້, ເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ທ່ານ ຫຼວຊຸງດົງ ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຢ່າງຕັ້ງໜ້າໃນໂຄງການແລກປ່ຽນວັດທະນະທຳ ແລະ ການສະແດງຢູ່ທ້ອງຖິ່ນຂອງຕົນ. ເມື່ອສຽງຂອງພິນຕິ້ງດັງຂຶ້ນ, ປະສົມກັບທຳນອງທີ່ຫວານຊື່ນຂອງດົນຕີເທນ, ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຂົາເຈົ້າກຳລັງກັບຄືນສູ່ຮາກເຫງົ້າຂອງວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ລາວເຫັນວ່າມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການສະແດງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນວິທີໜຶ່ງທີ່ຈະປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການອະນຸລັກ ແລະ ເຜີຍແຜ່ຄຸນຄ່າພື້ນເມືອງອີກດ້ວຍ.
ສິ່ງທີ່ມີຄຸນຄ່າຍິ່ງກວ່ານັ້ນ, ນອກຈາກການຝຶກຝົນ ແລະ ການສະແດງແລ້ວ, ທ່ານດົງຍັງອຸທິດເວລາຫຼາຍໃຫ້ກັບການຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ຮຽນຮູ້ການປະດິດເຄື່ອງດົນຕີຕິ້ງດ້ວຍຕົນເອງ. ໃນເຮືອນຫຼັງນ້ອຍຂອງລາວ, ໄມ້, ໝາກອຶແຫ້ງ ແລະ ເຄື່ອງມືຫັດຖະກຳໄດ້ກາຍເປັນວັດສະດຸສຳລັບປະດິດເຄື່ອງດົນຕີທີ່ມີເຄື່ອງໝາຍທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງຊ່າງຝີມື.
![]() |
| ລູດຕິ້ງໄດ້ກາຍເປັນເພື່ອນຮ່ວມທາງຂອງຫຼາຍໆຄົນ. |
ຕາມທ່ານດົງ, ການຄັດເລືອກວັດສະດຸແມ່ນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍສຳລັບການຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີຕິ້ງທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງ. ຈຳເປັນຕ້ອງເລືອກໝາກອຶທີ່ສຸກແລ້ວທີ່ມີຮູບຮ່າງສົມດຸນ, ເປືອກໜາປານກາງ, ແລະ ໄດ້ຕາກແຫ້ງຕາມທຳມະຊາດເພື່ອສ້າງສຽງສະທ້ອນໃນກ່ອງສຽງ.
ຄໍຂອງກີຕ້າມັກເຮັດມາຈາກໄມ້ທີ່ແຂງແຮງ ແລະ ທົນທານຕໍ່ການບິດງໍ ເຊັ່ນ: ໄມ້ມໍເບີຣີ, ໄມ້ໄຊເປຣສ, ຫຼື ໄມ້ປ່າທີ່ທົນທານອື່ນໆ. ໄມ້ຕ້ອງໄດ້ຮັບການປຸງແຕ່ງ ແລະ ຕາກແຫ້ງຢ່າງຖືກຕ້ອງເພື່ອປ້ອງກັນການແຕກ ແລະ ຫົດຕົວໃນລະຫວ່າງການໃຊ້ງານ.
ຫຼັງຈາກເລືອກວັດສະດຸແລ້ວ, ຜູ້ຜະລິດເຄື່ອງດົນຕີຕ້ອງຜ່ານຫຼາຍຂັ້ນຕອນທີ່ລະອຽດອ່ອນເຊັ່ນ: ການຕັດ, ການສ້າງຮູບຮ່າງ, ການສ້າງຮູບຮ່າງຄໍ, ການແກະສະຫຼັກຕົວເຄື່ອງ, ການປະກອບຊິ້ນສ່ວນຕ່າງໆ, ການຮັດສາຍໃຫ້ແໜ້ນ, ແລະ ການປັບແຕ່ງ. ແຕ່ລະຂັ້ນຕອນຕ້ອງການຄວາມລະມັດລະວັງ, ທັກສະ, ແລະ ປະສົບການທີ່ສະສົມມາເປັນເວລາຫຼາຍປີ.
ທ່ານດັ້ງ ໄດ້ແບ່ງປັນວ່າ ສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດບໍ່ແມ່ນການສ້າງຮູບຮ່າງຂອງເຄື່ອງດົນຕີ, ແຕ່ແມ່ນຕ້ອງຮັບປະກັນວ່າສຽງມີຄວາມສະທ້ອນ, ຄວາມຄົງທີ່ ແລະ ສຽງທີ່ເໝາະສົມ. ດັ່ງນັ້ນ, ເຄື່ອງດົນຕີແຕ່ລະອັນທີ່ສຳເລັດແລ້ວແມ່ນຜົນມາຈາກຄວາມພາກພຽນ, ຄວາມລະອຽດຮອບຄອບ ແລະ ຄວາມມັກຮັກໃນວັດທະນະທຳຂອງຊາດ.
ທ່ານດົງ ໄດ້ເປີດເຜີຍວ່າ “ທຸກໆຄັ້ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຮັດເຄື່ອງດົນຕີຕິ້ງດ້ວຍມືຂອງຂ້າພະເຈົ້າສຳເລັດ, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກດີໃຈຫຼາຍ. ມັນເປັນຜະລິດຕະພັນຫັດຖະກຳທີ່ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການຮັກສາວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງຂອງຊາດພວກເຮົາ”.
ມາຮອດປະຈຸບັນ, ເຄື່ອງດົນຕີຫຼາຍຊະນິດຂອງຊົນເຜົ່າຕິ້ງທີ່ລາວປະດິດຂຶ້ນໄດ້ເຂົ້າເຖິງຜູ້ຄົນທີ່ມີຄວາມມັກຮ່ວມກັນທັງໃນທ້ອງຖິ່ນ ແລະ ນອກພື້ນທີ່. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສິ່ງທີ່ລາວກັງວົນສະເໝີແມ່ນການພັດທະນາຢ່າງວ່ອງໄວຂອງຮູບແບບການບັນເທີງແບບໃໝ່, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເພງພື້ນເມືອງ ແລະ ດົນຕີພື້ນເມືອງຫຼາຍເພງມີຄວາມສ່ຽງທີ່ຈະສູນຫາຍໄປຖ້າບໍ່ໄດ້ຮັບການອະນຸລັກຮັກສາຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ດັ່ງນັ້ນ, ລາວຈຶ່ງຫວັງສະເໝີວ່າຈະປະກອບສ່ວນຄວາມພະຍາຍາມຂອງລາວເພື່ອຖ່າຍທອດຄວາມມັກດັ່ງກ່າວໄປສູ່ຄົນລຸ້ນໜຸ່ມ. ສຳລັບລາວ, ການອະນຸລັກວັດທະນະທຳຕ້ອງການຄວາມພະຍາຍາມຮ່ວມກັນຂອງຊຸມຊົນທັງໝົດ.
ດ້ວຍສຸດຫົວໃຈຂອງລາວ, ລາວເຕັມໃຈທີ່ຈະສອນທັກສະການຮ້ອງເພງ Then ແລະ ການຫຼິ້ນ Tinh ໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າໃຫ້ກັບທຸກຄົນທີ່ມັກແລະຢາກຮຽນຮູ້ຮູບແບບສິລະປະພື້ນເມືອງນີ້. ຫຼັງຈາກໄດ້ຮັບການຊີ້ນຳຈາກລາວ, ຫຼາຍຄົນສາມາດຫຼິ້ນທຳນອງພື້ນຖານໄດ້ດ້ວຍຕົນເອງ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງບຳລຸງລ້ຽງຄວາມຮັກໃນວັດທະນະທຳຂອງຊາດ.
ທ່າມກາງກະແສຊີວິດທີ່ທັນສະໄໝທີ່ບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ບຸກຄົນເຊັ່ນທ່ານ ຫຼວຊຸງດົງ ແມ່ນ "ຜູ້ຮັກສາແປວໄຟ" ທີ່ໜ້າຊົມເຊີຍຢ່າງແທ້ຈິງ. ພວກເຂົາກຳລັງປະກອບສ່ວນທຸກໆມື້ໃນການອະນຸລັກ, ຖ່າຍທອດ ແລະ ຮັກສາຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງໃຫ້ມີຊີວິດຊີວາ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202606/giu-hon-then-qua-tieng-dan-tinh-7dc6e7c/










(0)