ເພງສັນລະເສີນ ແລະ ສຽງແຫ່ງສັນຕິພາບ

ຈາກທຳນອງເພງທີ່ຄຶກຄື້ນທ່າມກາງແປວໄຟຂອງສົງຄາມ ຈົນເຖິງສຽງທີ່ເລິກເຊິ່ງຂອງຍຸກສັນຕິພາບ, ດົນຕີປະຕິວັດຫວຽດນາມໄດ້ ແລະ ສືບຕໍ່ຂຽນກະແສຄວາມຊົງຈຳ, ສັດທາ, ແລະ ຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ໃນປະຈຸບັນ, ນັກສິລະປິນລຸ້ນໜຸ່ມຍັງສືບຕໍ່ຍົກສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າຂຶ້ນດ້ວຍຄວາມກະຕັນຍູ, ຂະຫຍາຍບົດເພງສັນລະເສີນທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດເຫຼົ່ານີ້ດ້ວຍທຳນອງທີ່ຈິງໃຈທີ່ຫາຍໃຈເອົາຈິດໃຈແຫ່ງສັນຕິພາບ.

ມິວສິກວິດີໂອເພງ "ມີລຸງໂຮ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ" ມີການຮ່ວມມືລະຫວ່າງນັກຮ້ອງ Tung Duong ແລະ ນັກສິລະປິນເດັກ Xe Xe. ຮູບພາບ : Hoa Nguyen

ກະແສການໄຫຼວຽນທີ່ຍືນຍົງ ແລະ ມີນະວັດຕະກໍາ.

ປະຫວັດສາດຂອງຊາດຫວຽດນາມແມ່ນມະຫາກາບທີ່ຂຽນດ້ວຍເລືອດແລະດອກໄມ້, ບ່ອນທີ່ທຸກໆຂັ້ນຕອນຂອງສົງຄາມຕໍ່ຕ້ານຖືກໝາຍດ້ວຍທຳນອງທີ່ເປັນອະມະຕະ. ດົນຕີປະຕິວັດ, ດ້ວຍພະລັງທີ່ມະຫັດສະຈັນຂອງມັນ, ໄດ້ກາຍເປັນ "ອາວຸດ" ທາງວິນຍານທີ່ຄົມຊັດ, ຍົກລະດັບຈິດໃຈຂອງທະຫານໃນສະໜາມຮົບ ແລະ ເສີມສ້າງຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງແນວໜ້າບ້ານ. ຈາກບາດກ້າວທີ່ມີຈັງຫວະຂອງ "ເພງເດີນທັບ," ຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງ "ເພງຮ້ອງເພງດຶງປືນໃຫຍ່," ຈົນເຖິງຄວາມສຸກອັນລົ້ນເຫຼືອໃນເພງ "ຄືກັບວ່າລຸງໂຮ່ມີຢູ່ໃນມື້ແຫ່ງໄຊຊະນະອັນຍິ່ງໃຫຍ່," ດົນຕີ ໄດ້ມາພ້ອມກັບປະເທດຊາດຜ່ານຜ່າຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດເພື່ອບັນລຸວັນແຫ່ງໄຊຊະນະ.

ໃນປີນີ້, ທ່າມກາງບັນຍາກາດທີ່ສະຫງ່າງາມຂອງເດືອນເມສາທີ່ເປັນເດືອນປະຫວັດສາດ, ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນໄດ້ເລືອກທີ່ຈະກັບຄືນສູ່ຫົວຂໍ້ຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດຊາດດ້ວຍການປະພັນເພງໃໝ່ໆ. ທ່າມກາງຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງຊີວິດ, ກະແສດົນຕີຮັກຊາດຍັງສືບຕໍ່ໄຫຼຢ່າງງຽບໆ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການສືບຕໍ່ຈາກນັກສິລະປິນໜຸ່ມ, ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ອຸທິດຕົນ. ພວກເຂົາບໍ່ພຽງແຕ່ຕີຄວາມໝາຍເພງເກົ່າຄືນໃໝ່ດ້ວຍທັດສະນະໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຂຽນເພງຂອງຕົນເອງເພື່ອຍຸກສັນຕິພາບ, ສະແດງຄວາມກະຕັນຍູ ແລະ ຄວາມພາກພູມໃຈ.

ໃນນັ້ນ, "ບົດເພງວິລະຊົນຫວຽດນາມ" ຂອງນັກປະພັນ Anh Tú (Tú Dưa) ເປີດວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງ. ແທນທີ່ຈະເປັນແບບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍ ແລະ ມີຄວາມດັງກ້ອງ, ບົດເພງດັ່ງກ່າວປະຕິບັດຕາມແບບທີ່ມີເນື້ອເພງ ແລະ ໃກ້ຊິດ, ຄືກັບສຽງກະຊິບລະຫວ່າງປະຈຸບັນທີ່ສະຫງົບສຸກ ແລະ ອະດີດທີ່ຮຸ່ງເຮືອງ. ການປະສົມປະສານຂອງ Symphony, Cinematic, ແລະ Rock ໃນການຈັດວາງສ້າງຊັ້ນສຽງທີ່ທັງອ່ອນໂຍນ ແລະ ມີພະລັງ, ບາງຄັ້ງກໍ່ສະຫງົບງຽບ, ບາງຄັ້ງກໍ່ພຸ່ງຂຶ້ນຄືກັບສຽງຫົວໃຈຂອງຜູ້ຄົນຫຼາຍລ້ານຄົນ.

ສິ່ງທີ່ໜ້າສັງເກດຄື ການສະແດງເພງນີ້ຂອງນັກຮ້ອງ Anh Quân Idol ຍັງໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບອາລົມຫຼາຍກວ່າເຕັກນິກ. ສຽງຮ້ອງຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງອອກໃນລັກສະນະທີ່ຄ່ອຍໆເພີ່ມຂຶ້ນ, ຈາກອ່ອນໂຍນໄປຫາຈຸດສຸດຍອດ, ຮັກສາຄວາມສົມດຸນລະຫວ່າງການເລົ່າເລື່ອງ ແລະ ຄວາມພາກພູມໃຈ.

ຈຸດເດັ່ນອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນມິວສິກວິດີໂອເພງ "ມີລຸງໂຮ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ," ເຊິ່ງເປັນການຮ່ວມມືລະຫວ່າງນັກສິລະປິນເດັກ Xệ Xệ ແລະນັກຮ້ອງ Tùng Dương, ພ້ອມກັບການສະແດງພິເສດໂດຍນັກປະພັນເພງ Pham Tuyên. ຄວາມຮັກຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຕໍ່ປະທານໂຮ່ຈິມິນໄດ້ຖືກຖ່າຍທອດຈາກຄົນລຸ້ນ "ນັກຮົບເກົ່າ" ໄປສູ່ນັກສິລະປິນຮ່ວມສະໄໝ ແລະ ໃນທີ່ສຸດກໍ່ໄປສູ່ຄົນລຸ້ນຫຼັງ. ທຳນອງເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຫຼັກຖານທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຄວາມຮັກຊາດບໍ່ເຄີຍເກົ່າ; ມັນພຽງແຕ່ຖືກ "ຟື້ນຟູ" ເພື່ອສະທ້ອນກັບຫົວໃຈຂອງໄວໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນ.

ການຈັດລຽງທີ່ໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ Trap/Hip-hop, ປະສົມປະສານກັບອົງປະກອບພື້ນເມືອງເຊັ່ນ: ຂຸ່ຍ ແລະ zither, ໄດ້ສ້າງຮູບລັກສ໌ໃໝ່ໃຫ້ກັບເພງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍນີ້. ສິ່ງສຳຄັນ, ວິທີການແບບໄວໜຸ່ມນີ້ໄດ້ຊ່ວຍນຳເອົາດົນຕີປະຕິວັດມາໃກ້ຊິດກັບຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ, ກາຍເປັນຂົວຕໍ່ລະຫວ່າງອະດີດແລະປະຈຸບັນ.

ເພື່ອລະນຶກເຖິງວັນຄົບຮອບ 51 ປີ ແຫ່ງການປົດປ່ອຍພາກໃຕ້ຫວຽດນາມ ແລະ ການທ້ອນໂຮມປະເທດຊາດຄືນໃໝ່ (30 ເມສາ 1975 - 30 ເມສາ 2026), ກະແສດົນຕີກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດຊາດຍັງສືບຕໍ່ບໍ່ຢຸດຢັ້ງ. ບົດປະພັນໃໝ່ໆບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການສະແດງຄວາມກະຕັນຍູເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນວິທີທີ່ຄົນລຸ້ນໃໝ່ສາມາດຈາລຶກຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດໃນພາສາຂອງຍຸກສະໄໝຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.

ສຳຜັດຫົວໃຈດ້ວຍວິທີການສະແດງອອກແບບໃໝ່.

ເພື່ອຮັບປະກັນວ່າເພງກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດສາມາດເຈາະເລິກເຂົ້າໄປໃນຈິດໃຈຂອງຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ, ນັກສິລະປິນໄດ້ເຮັດການຄົ້ນຄວ້າ ແລະ ນະວັດຕະກຳທີ່ກ້າຫານທັງໃນດ້ານຄວາມຄິດສ້າງສັນ ແລະ ຮູບແບບການສະແດງອອກ. ດົນຕີຮັກຊາດໃນປະຈຸບັນນີ້ແມ່ນການປະສົມປະສານທີ່ລຽບງ່າຍຂອງຄຸນຄ່າຄລາສສິກ ແລະ ຈິດໃຈຂອງຍຸກສະໄໝ.

ຕາມນັກດົນຕີ Anh Tú, ເມື່ອຂຽນກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ສັກສິດເຊັ່ນ: ບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດຊາດ, ສິ່ງທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດແມ່ນອາລົມທີ່ແທ້ຈິງ. ນັກສິລະປິນຕ້ອງປູກຝັງຄວາມພາກພູມໃຈໃນຊາດ ແລະ ຄວາມຮັກທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງຕົນ. ບົດເພງ "ຫວຽດນາມ, ບົດເພງວິລະຊົນ" ແມ່ນຜົນມາຈາກອາລົມທີ່ຮຸນແຮງເຫຼົ່ານັ້ນ.

“ໃນຖານະນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດຈາກສັນຕິພາບ ແລະ ການພັດທະນາທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ, ຂ້າພະເຈົ້າແຕ່ງເພງດ້ວຍຄວາມເຄົາລົບນັບຖື ແລະ ຄວາມກະຕັນຍູຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ຄົນລຸ້ນກ່ອນຂ້າພະເຈົ້າ. ບໍ່ເໝືອນກັບຈິດໃຈທີ່ກ້າຫານ ແລະ ຕື່ນເຕັ້ນຂອງເພງທີ່ມາພ້ອມກັບປີສົງຄາມ, ເພງຂອງຂ້າພະເຈົ້ານຳເອົາລົມຫາຍໃຈຂອງຍຸກໃໝ່: ອ່ອນໂຍນ, ເລິກຊຶ້ງ, ແລະ ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຫວັງ. ດ້ວຍທຳນອງທີ່ອ່ອນໂຍນ, ອ່ອນໂຍນ ແລະ ເນື້ອເພງທີ່ເຂົ້າໃຈງ່າຍ, ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າ “ຫວຽດນາມ, ບົດເພງວິລະຊົນ” ຈະກາຍເປັນຂົວເຊື່ອມຕໍ່ອາລົມ, ຊ່ວຍໃຫ້ຄົນລຸ້ນໜຸ່ມ ແລະ ນັກຮຽນຮັກ ແລະ ພູມໃຈໃນບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະ ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງຮ່ວມມືກັນເພື່ອສ້າງປະເທດຫວຽດນາມທີ່ພັດທະນາຫຼາຍຂຶ້ນ,” ນັກປະພັນເພງ Anh Tú ແບ່ງປັນ.

ນັກຮ້ອງ Tung Duong ຍັງໄດ້ເນັ້ນໜັກວ່າ: "ແຕ່ລະຜະລິດຕະພັນທີ່ພວກເຮົາສ້າງຂຶ້ນມີຈຸດປະສົງເພື່ອຖ່າຍທອດຂໍ້ຄວາມກ່ຽວກັບຈິດໃຈມະນຸດສະທຳ, ຄຸນຄ່າທີ່ຍືນຍົງຂອງດົນຕີ, ແລະການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງລຸ້ນຄົນເພື່ອສ້າງຜົນງານທີ່ມີຄວາມໝາຍຫຼາຍຊັ້ນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ນັ້ນຄືຄວາມຮັກຊາດ, ແລະການຮັກສາຈິດໃຈຂອງຊາດ."

ໃນຂະນະດຽວກັນ, ນາງ ຮົ່ງຕວຽນ, ລູກສາວຂອງນັກປະພັນເພງ ຟາມຕວຽນ, ເຊື່ອວ່າການປັບປຸງເພງທີ່ຄຸ້ນເຄີຍໃຫ້ທັນສະໄໝແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນໃນສະພາບການສະໄໝໃໝ່. ເນື່ອງຈາກໄວໜຸ່ມມັກທຳນອງທີ່ມ່ວນຊື່ນຫຼາຍຂຶ້ນ, ການໃຫ້ຜົນງານເກົ່າມີສຽງໃໝ່ທີ່ສົດໃສຈະຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາສືບຕໍ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງໃນຊີວິດສະໄໝໃໝ່, ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ມີຢູ່ໃນຄວາມຊົງຈຳ.

ສຳລັບນັກຮ້ອງ Anh Quân Idol, ດົນຕີກ່ຽວກັບບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວແມ່ນມາຈາກປະສົບການສ່ວນຕົວ. ການເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນຄອບຄົວທີ່ມີປະເພນີທາງທະຫານ, ລາວມີເລື່ອງລາວກ່ຽວກັບສົງຄາມ ແລະ ການເສຍສະຫຼະທີ່ບໍ່ສາມາດສະແດງອອກດ້ວຍຄຳເວົ້າໄດ້ສະເໝີໄປ. ດັ່ງນັ້ນ, ດົນຕີຈຶ່ງກາຍເປັນວິທີການແບ່ງປັນ, ສະແດງຄວາມເຄົາລົບ ແລະ ເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄົນລຸ້ນໜຸ່ມຂອງລາວ.

ດັ່ງນັ້ນ, Anh Quân Idol ຈຶ່ງໄດ້ສະແດງຄວາມຄິດເຫັນວ່າ: “ແຕ່ລະລຸ້ນຄົນສະແດງຄວາມຮັກຊາດໃນແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະດົນຕີແມ່ນເສັ້ນທາງຂອງຂ້ອຍເອງ. ຖ້າເພງຂອງຂ້ອຍສາມາດເຮັດໃຫ້ຜູ້ໃດຜູ້ໜຶ່ງຢຸດຄິດເຖິງຄອບຄົວ, ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຫຼືຮູ້ສຶກພູມໃຈ ແລະ ຮັກຫວຽດນາມຫຼາຍຂຶ້ນ, ຂ້ອຍກໍ່ດີໃຈຫຼາຍ. ໃນອະນາຄົດ, ຂ້ອຍຈະຮັກສາຄຸນຄ່າຂອງຮາກເຫງົ້າ ແລະ ຄວາມກະຕັນຍູຂອງພວກເຮົາໄວ້ໃນການເດີນທາງດົນຕີຂອງຂ້ອຍ, ສະແດງອອກໃນແບບທີ່ໃກ້ຊິດ, ຈິງໃຈ ແລະ ມີອາລົມທີ່ສຸດ.”

ຈາກໄຊຊະນະອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງປະຫວັດສາດ ຈົນເຖິງທຳນອງທີ່ສະຫງົບສຸກໃນປະຈຸບັນ, ດົນຕີມີຄວາມໝາຍອັນລ້ຳຄ່າຕໍ່ປະຊາຊົນຫວຽດນາມສະເໝີມາ. ຄົນຮຸ່ນໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນ, ດ້ວຍພອນສະຫວັນ ແລະ ຄວາມມັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສືບຕໍ່ກະຕຸ້ນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງຊາດ, ຮັບປະກັນວ່າທຳນອງຮັກຊາດຍັງຄົງເປັນກະແສທີ່ບໍ່ມີວັນສິ້ນສຸດ, ບຳລຸງລ້ຽງຈິດວິນຍານຂອງຄົນຮຸ່ນຫຼັງ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://hanoimoi.vn/khuc-khai-hoan-and-the-harmonies-of-peace-747734.html