"ມາດາ" ສວຍໃຊ້ພາບທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກ, ຫາງຫນູຫົວຊ້າງ

ຮູບເງົາສະຫຍອງຂວັນ “ມາດາ” ປະສົບຜົນສຳເລັດສ້າງບັນຍາກາດຟົດຟື້ນ, ວ່ອງໄວ, ເຄັ່ງຕຶງຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນຂອງຮູບເງົາ, ແຕ່ກໍ່ຍັງບໍ່ພໍທີ່ຈະສ້າງຄວາມພໍໃຈໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມ.

ຂັບຮ້ອງໂດຍ ຫງວຽນຮືຮ່ວາງ, “ມາດາ” ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກນິທານຄວາມຢ້ານກົວຂອງຊາວຫວຽດນາມ ຢູ່ເຂດແມ່ນ້ຳ.

ຮູບເງົາໄດ້ໝູນວຽນມາເຖິງນາງເລ (ຫວຽດຮົ່ງ), ຜູ້ຍິງເຮັດວຽກເປັນສະສົມຮ່າງກາຍຢູ່ໝູ່ບ້ານນ້ອຍໆໃກ້ປ່າຊາຍເລນ. ພາຍຫຼັງຜົວເສຍຊີວິດຍ້ອນຈົມນ້ຳຕາຍ, ນາງເລຕ້ອງລ້ຽງລູກສາວຂອງນາງ Nhung (Da Chuc) ຢ່າງດຽວ.

ເຫດການດັ່ງກ່າວ ເກີດຂຶ້ນເມື່ອ ນາງ ເລ ກູ້ສົບຂອງ ນາງ ຮວ່າງ (ຮວ່າງແມ້ວ) ຊາວບ້ານ ລອຍນໍ້າ ເກັ່ງ ແລະ ເປັນຊາວປະມົງ ມາຫຼາຍປີ. ຄວາມຕາຍອັນແປກປະຫຼາດນີ້ເຮັດໃຫ້ຊາວບ້ານເລົ່າສູ່ກັນຟັງວ່າ “ມາດາແກ້ວຈີໂອ” ກ່ຽວຂ້ອງກັບ “ສາວແດງ” ທີ່ຖືຄວາມໂກດແຄ້ນແລ້ວໂດດລົງນໍ້າໃນເມື່ອກ່ອນກາຍເປັນຜີໄປຊອກຫາເປົ້າໝາຍທີ່ໂຊກຮ້າຍ.

ຮູບພາບຫວຽດນາມໃນ “ມາດາ”. ຮູບພາບ: ຜູ້ຜະລິດ

ໃນເວລານີ້, ໃນທາງໄປໂຮງຮຽນ, ນ້ອງນ້ອຍຫງວຽນໄດ້ຈັບໂຕຕຸ໊ກກະຕາເກົ່າທີ່ຖືກປະໄວ້ຢູ່ແຄມແມ່ນ້ຳໂດຍບັງເອີນ. ຈາກທີ່ນີ້, ປະກົດການແປກປະຫລາດ ແລະ ເຫດການຈົມນ້ຳໄດ້ເກີດຂຶ້ນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ແມ່ແລະລູກສາວ Nhung ໄດ້ກາຍເປັນວິຊາທີ່ຜີເລືອກໃຫ້ຢືມຮ່າງກາຍມາຄອບຄອງ.

ໃນຕອນຕົ້ນຂອງຮູບເງົາ, "ມາດາ" ປະທັບໃຈກັບການສັກຢາ fly-cam ທີ່ກວມເອົາພື້ນທີ່ທັງຫມົດຂອງປ່າດົງດິບທີ່ສວຍງາມແລະງຽບສະຫງົບ, ເຕັມໄປດ້ວຍອັນຕະລາຍທີ່ເຊື່ອງໄວ້. ໂດຍສະເພາະແມ່ນໃນຕອນກາງຄືນສີດໍາ, ຮູບພາບຂອງຄົນທີ່ເຮັດວຽກຫນັກຢູ່ໃນເຮືອຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີແສງສະຫວ່າງກາຍເປັນຂະຫນາດນ້ອຍແລະໂດດດ່ຽວຢູ່ໃນກາງນ້ໍາທີ່ກວ້າງໃຫຍ່.

ດ້ວຍຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງລາວໃນຮູບເງົາ thriller, ຜູ້ກໍາກັບໄດ້ປະສົບຜົນສໍາເລັດສ້າງບັນຍາກາດທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວ, ຕື່ນເຕັ້ນຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນຂອງຮູບເງົາ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມທັງຢ້ານແລະກະຕືລືລົ້ນລໍຖ້າລາຍລະອຽດຕໍ່ໄປຂອງເລື່ອງ.

ນອກຈາກການຕັ້ງຄ່າ, ການແຕ່ງຫນ້າແລະການອອກແບບຕົວອັກສອນຍັງເປັນຈຸດບວກສໍາລັບຮູບເງົາໄດ້. ວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ພັນລະນາເຖິງຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງປະຊາຊົນເຂດທົ່ງພຽງແມ່ນ້ຳຂອງຢ່າງຈະແຈ້ງ, ດ້ວຍມຸງແບບລຽບງ່າຍ, ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ຂາດເຂີນ, ຜິວໜັງສີດຳ, ຜົມທີ່ເສຍຫາຍຈາກແສງແດດ ແລະ ຝົນ.

ໃນດ້ານການສະແດງ, ຫວຽດນາມ ແມ່ນຈຸດສະຫວ່າງພຽງແຕ່ຂອງຮູບເງົາ. ການຫລົບຫນີຈາກຮູບພາບຂອງນັກຕະຫລົກ, ນັກສິລະປິນຍິງສົບຜົນສໍາເລັດໄດ້ປ່ຽນເປັນແມ່ຍິງທີ່ເຮັດວຽກຫນັກທີ່ອົດທົນແລະເປັນພະຍານເຖິງຄວາມເຈັບປວດຂອງການແຍກກັນ.

ບາງຄັ້ງ, ການເບິ່ງທີ່ເຈັບປວດໃນສາຍຕາຂອງນາງໃນເວລາທີ່ຊອກຫາເຂົ້າໄປໃນອາວະກາດໃນຂະນະທີ່ຊອກຫາລູກຂອງນາງ, ຫຼືການເບິ່ງທີ່ງົງ, ສິ້ນຫວັງຂອງນາງ Le ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມມີຄວາມຮູ້ສຶກທັງຄວາມສົງສານແລະຄວາມຢ້ານກົວ.

ຄຽງຄູ່ກັນນັ້ນ, ສຽງເອັບເຟັກຖືກປັບແຕ່ງໄດ້ດີພໍສົມຄວນ, ສ້າງຈັງຫວະທີ່ຄຶກຄັກຕະຫຼອດວຽກ, ຈັງຫວະການໂດດ-ຢ້ານ (ລວມພາບການປ່ຽນແປງຢ່າງກະທັນຫັນດ້ວຍສຽງທີ່ໜ້າຢ້ານ, ຕົກໃຈ) ເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມຂ້າມຈັງຫວະ.

ແຕ່ນັ້ນແມ່ນທັງຫມົດ.

ເມື່ອເວລາຜ່ານໄປ, "ມາດາ" ເປີດເຜີຍເນື້ອຫາຂອງມັນແມ່ນງ່າຍດາຍແລະ superficial ຫຼາຍຂື້ນ, ໂດຍສະເພາະອ່ອນແອໃນສາມສຸດທ້າຍຂອງຮູບເງົາ. ການໃຊ້ຄວາມຢ້ານເກີນຄາດການກະໂດດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມເບື່ອ, ບໍ່ເປັນຕາຢ້ານຄືແຕ່ກ່ອນ.

ນອກຈາກຫວຽດນາມແລ້ວ, ນັກສະແດງອື່ນໆຍັງບໍ່ໄດ້ສະແດງຄວາມສາມາດສະແດງທີ່ໜ້າປະທັບໃຈ. ຮູບພາບ: ຜູ້ຜະລິດ

ຮູບເງົາປະກອບມີພຽງແຕ່ສອງສາມຕົວລະຄອນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນອກຈາກຫວຽດຮົ່ງ, ຕົວລະຄອນອື່ນໆຍັງມີລັກສະນະບໍ່ແຈ້ງຂາວ, ບໍ່ມີເວລາເບິ່ງໜ້າຈໍຫຼາຍປານໃດ ແລະ ບໍ່ມີຄວາມປະທັບໃຈ. ໂດຍສະເພາະ, Cam Ly ແລະ Thanh Loc - ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການສົ່ງເສີມຢ່າງກວ້າງຂວາງກ່ອນທີ່ຮູບເງົາຈະອອກອາກາດ - ພຽງແຕ່ປາກົດຢູ່ໃນກອບຈໍານວນຫນ້ອຍ, ບໍ່ສາມາດສະແດງຄວາມສາມາດໃນການສະແດງຂອງລາວ.

ເຖິງວ່າຈະມີຕົວລະຄອນບາງໆ, ຮູບເງົາຍັງມີຂໍ້ບົກພ່ອງຫຼາຍແລະຂຸມຂອງດິນຕອນ. ຜົນກະທົບແລະການຖ່າຍຮູບເງົາໃນບາງ scenes ບໍ່ດີ, ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມບໍ່ພໍໃຈ.

ໂດຍສະເພາະໃນຕອນທ້າຍ, ການປະເຊີນຫນ້າກັບ Ma da ແມ່ນງ່າຍດາຍເກີນໄປແລະຄາດເດົາໄດ້. ວຽກງານເກືອບຈະລົ້ມເຫລວໃນການສ້າງຈຸດສູງສຸດ.

"ບິດ" ສຸດທ້າຍ (ຈຸດຫັນ, ຫັນເລື່ອງ) ແມ່ນຄວາມຜິດຫວັງ, ເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາສູນເສຍຄວາມເປັນມະນຸດ. ເຖິງແມ່ນວ່າຮູ້ວ່ານີ້ອາດຈະເປັນຄວາມຕັ້ງໃຈຂອງຜູ້ອໍານວຍການທີ່ຈະຜ່ານ censorship ໄດ້, ແຕ່ຜູ້ຊົມຍັງຕ້ອງສັ່ນຫົວຂອງເຂົາເຈົ້າຕົກໃຈເພາະວ່າຕອນຈົບສູນເສຍຄຸນນະພາບຂອງ haunting ທັງຫມົດ, ເຮັດໃຫ້ເລື່ອງທັງຫມົດ ... ເປັນເລື່ອງຕະຫລົກ.

ທີ່ມາ