ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມເລີ່ມມີຮູບແບບຢ່າງຈະແຈ້ງກວ່າ, ດ້ວຍບັນດາຜະລິດຕະພັນ, ການບໍລິການນັບມື້ນັບອຸດົມສົມບູນດ້ວຍເນື້ອໃນ, ຮູບແບບ ແລະ ຄຸນນະພາບ. ຈາກຮູບແຕ້ມ, ຮູບເງົາ, ເຖິງບັນດາລາຍການສິລະປະຊີວິດ, ສິລະປະຫວຽດນາມ ພວມຜັນຂະຫຍາຍເທື່ອລະກ້າວ ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ພາຍໃນປະເທດເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງໄປເຖິງຜູ້ຊົມສາກົນອີກດ້ວຍ. ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານໃນກອງປະຊຸມ, ຕະຫຼາດຍັງຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຕົ້ນຂອງການພັດທະນາ, ມີ "ຂໍ້ບົກພ່ອງ" ຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບສະຖາບັນ, ກົນໄກການດໍາເນີນງານແລະການແຂ່ງຂັນ.

ພາບລວມຂອງກອງປະຊຸມ ວິທະຍາສາດ “ພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ: ສະພາບການ ແລະ ວິທີແກ້ໄຂໃນປະຈຸບັນ”.
ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ກອງປະຊຸມ, ຜູ້ຕາງໜ້າຄະນະຈັດຕັ້ງເນັ້ນໜັກວ່າ, ເພື່ອໃຫ້ຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ ພັດທະນາຢ່າງຍືນຍົງ, ຕ້ອງສຸມໃສ່ປັບປຸງບັນດາສະຖາບັນ, ນະໂຍບາຍ ແລະ ພື້ນຖານໂຄງລ່າງຕະຫຼາດໃຫ້ສົມບູນແບບ, ພ້ອມທັງຍົກສູງຄຸນນະພາບການຄຸ້ມຄອງ ແລະ ສິດອຳນາດຂອງບັນດາຫົວໜ່ວຍສ້າງສັນ. ຕະຫຼາດສາມາດພັດທະນາຢ່າງແທ້ຈິງເມື່ອອົງປະກອບຂອງອົງປະກອບຂອງມັນ - ຈາກນັກສິລະປິນ, ຜູ້ຜະລິດ, ຜູ້ຈັດຕັ້ງ, ທຸລະກິດໄປຫາຜູ້ຊົມແລະຜູ້ຈັດການ - ເຊື່ອມຕໍ່ໃນລະບົບນິເວດທີ່ສອດຄ່ອງແລະໂປ່ງໃສ.
3 ເນື້ອໃນສຳຄັນທີ່ໄດ້ປຶກສາຫາລືໃນກອງປະຊຸມຄັ້ງນີ້ລວມມີ: ຊີ້ແຈງພື້ນຖານທິດສະດີ ແລະ ການປະຕິບັດຕົວຈິງເພື່ອພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະ, ໃນນັ້ນມີ 3 ຂະແໜງຕາງຫນ້າຄື: ຮູບເງົາ, ສີລະປະ ແລະ ລາຍການ ດົນຕີ ສົດ ແລະ ກິດຈະກຳຕ່າງໆ; ຕີລາຄາສະພາບການປະຈຸບັນ ແລະ ທ່າອ່ຽງພັດທະນາ, ສຸມໃສ່ກຳນົດກາລະໂອກາດ-ສິ່ງທ້າທາຍ, ຮູບແບບທຸລະກິດ, ຄວາມສາມາດໃນການຄຸ້ມຄອງ ແລະ ຜົນກະທົບຂອງການຫັນເປັນດີຈີຕອນ; ໂດຍອ້າງເຖິງປະສົບການສາກົນ, ຖອດຖອນບົດຮຽນຈາກບັນດາຮູບແບບຕະຫຼາດສິລະປະຂອງບັນດາປະເທດທີ່ມີຂະແໜງການປະດິດສ້າງ, ສະເໜີບັນດາກົນໄກ ແລະ ວິທີແກ້ໄຂທີ່ເໝາະສົມຂອງຫວຽດນາມ.
ກອງປະຊຸມຄັ້ງນີ້ແມ່ນສ່ວນໜຶ່ງຂອງໂຄງການຄົ້ນຄວ້າລະດັບຊາດກ່ຽວກັບ “ການພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ”, ໂດຍທ່ານຮອງສາດສະດາຈານ ດັ້ງທິແທງຫາຍ, ເປັນປະທານຂອງສະຖາບັນວັດທະນະທຳ, ສິລະປະ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ ຫວຽດນາມ.
ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ກອງປະຊຸມ, ທ່ານຮອງສາດສະດາຈານ Do Thi Thanh Thuy ເນັ້ນໜັກວ່າ: ການພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະຕ້ອງຖືເປັນບັນດາເນື້ອໃນສຳຄັນຂອງຂະແໜງວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດ, ເຊິ່ງບັນດາຄຸນຄ່າປະດິດສ້າງ, ຄຸນຄ່າດ້ານເສດຖະກິດ, ຄຸນຄ່າສັງຄົມເຂົ້າຮ່ວມ. ນາງເນັ້ນໜັກວ່າ ສິລະປະມີຄວາມຍືນຍົງແທ້ໆ ເມື່ອດຳເນີນທຸລະກິດໃນກົນໄກຕະຫຼາດທີ່ມີສຸຂະພາບດີ, ມີຖານຂໍ້ມູນ, ນະໂຍບາຍພາສີ, ທຶນສະໜັບສະໜູນ ແລະ ຂອບເຂດກົດໝາຍທີ່ເໝາະສົມກັບລັກສະນະສ້າງສັນສິລະປະ.

ທ່ານຮອງສາດສະດາຈານ, ດຣ ໂດທິແທງຫາຍ, ຜູ້ຕາງໜ້າຄະນະຈັດຕັ້ງ, ກ່າວຄຳເຫັນທີ່ກອງປະຊຸມ.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານທີ່ກອງປະຊຸມໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ ຍັງຄົງຢູ່ໃນໄວ, ຂາດວິຊາຊີບ ແລະ ກົນໄກປະຕິບັດງານທີ່ສອດຄ່ອງ. ປັດໄຈພື້ນຖານເຊັ່ນ: ນະໂຍບາຍ, ພື້ນຖານໂຄງລ່າງ, ລະບົບການຈໍາໜ່າຍ, ການຝຶກອົບຮົມບຸກຄະລາກອນ ແລະ ກອບກົດໝາຍ ຍັງບໍ່ທັນມີຈັງຫວະພັດທະນາຊີວິດຢ່າງສ້າງສັນ.
ການນໍາສະເໜີໃນກອງປະຊຸມໄດ້ເນັ້ນໃສ່ສາມຂົງເຂດຕົວແທນຄື: ຮູບເງົາ, ການແຕ້ມຮູບ ແລະລາຍການດົນຕີສົດ ແລະກິດຈະກໍາຕ່າງໆ.
ໃນວົງການຮູບເງົາ, ມີຫຼາຍຄວາມຄິດເຫັນວ່າ: ຕ້ອງມີກົນໄກເພື່ອສະໜັບສະໜູນການຜະລິດ ແລະ ຈຳໜ່າຍຮູບເງົາເອກະລາດ, ພ້ອມດຽວກັນນັ້ນກໍ່ພັດທະນາລະບົບຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດ ແລະ ເວທີການສາຍຮູບເງົາອອນໄລນ໌ ເພື່ອສ້າງຕະຫຼາດທີ່ມີການແຂ່ງຂັນກັນດີ.
ກ່ຽວກັບສິລະປະວິຈິດສິນ, ບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານສະເໜີສ້າງພື້ນທີ່ການຊື້ຂາຍສິລະປະສາທາລະນະ, ການຕີລາຄາມາດຕະຖານ ແລະ ບັນດາວຽກງານລິຂະສິດ, ດ້ວຍເຫດນີ້ຈຶ່ງສ້າງຄວາມໄວ້ເນື້ອເຊື່ອໃຈໃຫ້ບັນດານັກສະສົມ, ນັກລົງທຶນ, ນັກສິລະປິນໜຸ່ມ.
ກ່ຽວກັບຕະຫຼາດຈັດຕັ້ງງານດົນຕີ, ບັນດາຜູ້ແທນຊີ້ອອກບັນດາຄວາມສາມາດບົ່ມຊ້ອນອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ແຕ່ຍັງເນັ້ນໜັກເຖິງຄວາມສ່ຽງໃນການຄຸ້ມຄອງ, ສະຫງວນລິຂະສິດ ແລະ ພາສີ, ສະເໜີອອກກົນໄກຄວບຄຸມທີ່ໂປ່ງໃສກວ່າ ເພື່ອຊຸກຍູ້ວິສາຫະກິດເອກະຊົນລົງທຶນໃນໄລຍະຍາວໃນການສະແດງ.

ສະເໜີໂດຍ ດຣ ຟ້າມລານຮົ່ງ (ມະຫາວິທະຍາໄລວັດທະນະທຳນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ) ທີ່ກອງປະຊຸມ.
ທີ່ກອງປະຊຸມ, ທ່ານ ດຣ ຟ້າມວັນຮ່ວາ (ມະຫາວິທະຍາໄລວັດທະນະທຳນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ) ໄດ້ແບ່ງປັນກ່ຽວກັບການເດີນທາງກັບຄືນປະເທດຂອງບັນດາຮູບແຕ້ມຂອງ ຫວຽດນາມ ຈາກຝະລັ່ງ, ພິເສດແມ່ນຮູບແຕ້ມ 29 ແຜ່ນຂອງ ເລທິຫຼູ ແລະ 236 ຜົນງານຂອງ ເລບາຈຽງ. ທ່ານນາງເນັ້ນໜັກວ່າ, ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນກິດຈະກຳສະສົມ, ອະນຸລັກຮັກສາເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນການຟື້ນຟູຄວາມຊົງຈຳ ແລະ ມໍລະດົກ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເຊື່ອຖື, ຄວາມຮັກແພງທີ່ມີຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງປະຊາຄົມຊາວຫວຽດນາມ ອາໄສຢູ່ຕ່າງປະເທດ. ຕາມທ່ານນາງແລ້ວ, ຮູບແບບການຮ່ວມມືລະຫວ່າງລັດ - ນັກສຶກສາ - ຊາວຫວຽດນາມ ຢູ່ຕ່າງປະເທດໃນຂະບວນການນີ້ ແມ່ນການຢືນຢັນເຖິງຄວາມໝັ້ນຄົງ ແລະ ການເຊື່ອມໂຍງດ້ານສິລະປະວິຈິດສິນຫວຽດນາມ ໃນຂະບວນວັດທະນະທຳໂລກ.

MSc. ຫງວຽນກາວຕຸ່ງ (ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ, CEO ຂອງ 1-All Stars) ໄດ້ສະເໜີບົດຂຽນທີ່ກອງປະຊຸມ.
ທ່ານ Nguyen Cao Tung (ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ, CEO ຂອງ 1-All Stars) ເນັ້ນໜັກເຖິງຄວາມສຳຄັນຂອງການກຳນົດຈຳນວນຄວາມສ່ຽງດ້ານການຄ້າ ແລະ ສ້າງຂະບວນການຜະລິດຮູບເງົາເປັນມືອາຊີບ. ລາວໄດ້ສະ ເໜີ ການ ນຳ ໃຊ້ການທົດສອບການທົດສອບເປັນເຄື່ອງມືທາງວິທະຍາສາດເພື່ອຄາດເດົາຄວາມ ສຳ ເລັດ. ວິທີນີ້ໃຊ້ຄະແນນການກວດກາສະເລ່ຍເປັນຕົວຊີ້ວັດ, ດ້ວຍເຫດນີ້ຈຶ່ງກຳນົດວ່າ: ຮູບເງົາທີ່ມີຄະແນນເກີນ 8/10 ມີທ່າແຮງ “blockbuster” (ລາຍຮັບກວ່າ 40 ຕື້ດົ່ງ), ໃນຂະນະທີ່ຮູບເງົາທີ່ມີຄະແນນຕ່ຳກວ່າ 7.5/10 ຖືວ່າມີຄວາມສ່ຽງສູງ ແລະ ລາຍຮັບຕ່ຳ. ກອບນີ້ຍັງລວມມີຕົວຊີ້ວັດດ້ານການເງິນ (ROI, ລາຍຮັບ) ແລະສື່ມວນຊົນ (ຄະແນນຄວາມຮູ້ສຶກ, WOM), ແນໃສ່ສ້າງຕະຫຼາດຮູບເງົາຫວຽດນາມ ທີ່ດໍາເນີນໄປຕາມຂໍ້ມູນຫຼາຍກວ່າອາລົມ.
ບາງຄວາມຄິດເຫັນຍັງກ່າວເຖິງເຕັກໂນໂລຊີແລະການຫັນເປັນດິຈິຕອນແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ຂາດບໍ່ໄດ້ເພື່ອໃຫ້ສິລະປະຫວຽດນາມເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບທ່າອ່ຽງຂອງໂລກ. ຄໍາຮ້ອງສະຫມັກຂອງເວທີດິຈິຕອນ, blockchain, NFT, ຂໍ້ມູນເປີດຫຼື virtual reality ສາມາດກາຍເປັນ lever ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ວຽກງານສິລະປະຂອງຫວຽດນາມເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມໃຫມ່, ເພີ່ມມູນຄ່າເສດຖະກິດແລະສົ່ງເສີມວັດທະນະທໍາຢ່າງມີປະສິດທິຜົນ.
ໃນຕອນທ້າຍຂອງກອງປະຊຸມ, ຄະນະຈັດຕັ້ງໄດ້ຢືນຢັນວ່າ, ນີ້ແມ່ນເວທີປາໄສວິຊາການທີ່ສຳຄັນ, ສ້າງພື້ນຖານວິທະຍາສາດ, ແທດຈິງ, ສ້າງຍຸດທະສາດພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ ໃນໄລຍະຈະມາເຖິງ. ບັນດາຂໍ້ສະເໜີແນະ ແລະ ວິທີແກ້ໄຂ ຈະເປັນພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ການຜັນຂະຫຍາຍໂຄງການພັດທະນາຕະຫຼາດສິລະປະຫວຽດນາມ, ປະກອບສ່ວນປະຕິບັດເປົ້າໝາຍແຫ່ງການຟື້ນຟູວັດທະນະທຳ ແລະ ພັດທະນາອຸດສາຫະກຳວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດຮອດປີ 2030, ມຸ່ງໄປເຖິງປີ 2045./.
ທີ່ມາ: https://bvhtdl.gov.vn/phat-trien-thi-truong-nghe-thuat-tai-viet-nam-tu-nhan-dien-thuc-tien-den-dinh-hinh-chien-luoc-ben-vung-20251025191237158.htm






(0)