ເປີດຕົວປື້ມ "ວິທະຍາສາດແລະສິລະປະການຮ້ອງເພງ - ວິທີການເລິກຂອງດົນຕີຄລາສສິກ"

ຕອນບ່າຍວັນທີ 19/11, ຢູ່ສະຖາບັນດົນຕີແຫ່ງຊາດຫວຽດນາມ, ນັກປະພັນດົນຕີ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ໄດ້ຈັດຕັ້ງງານວາງສະແດງປຶ້ມ “ວິທະຍາສາດ ແລະ ສິລະປະຂັບຮ້ອງ - ແບບເລິກເຊິ່ງຂອງດົນຕີຄລາສສິກ”. ເຫດການດັ່ງກ່າວໄດ້ດຶງດູດບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານ ແລະ ຜູ້ມັກດົນຕີຄລາສສິກເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.

Báo Nhân dân•19/11/2025

ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ແບ່ງປັນກ່ຽວກັບປຶ້ມ “ວິທະຍາສາດ ແລະ ສິລະປະຂັບຮ້ອງ - ແບບເລິກເຊິ່ງຂອງດົນຕີຄລາສສິກ”. — ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ແບ່ງປັນກ່ຽວກັບປຶ້ມ “ ວິທະຍາສາດ ແລະ ສິລະປະການຮ້ອງເພງ - ວິທີເລິກເຊິ່ງຂອງດົນຕີຄລາສສິກ”.

ນີ້ແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນໂອກາດທີ່ຫາຍາກນັ້ນເມື່ອນັກສິລະປິນເຜີຍແຜ່ຜົນງານທາງວິຊາການທີ່ທ້າທາຍທີ່ຕັ້ງ ຄຳ ຖາມກ່ຽວກັບ pedagogy ທີ່ມີສຽງໃນຍຸກວິທະຍາສາດ, ຫຼັກຖານທາງປະຈັກພະຍານ, ແລະ ການສຶກສາ ດ້ວຍຕົນເອງຕະຫຼອດຊີວິດ.

ຫງວຽນບິກເທຍແມ່ນນັກສິລະປິນໂອເປຣາທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດໃນລະດັບສາກົນໃນປະຈຸບັນພວມດຳລົງຊີວິດຢູ່ສາທາລະນະລັດ ອົດສະຕາລີ - ແມ່ນສູນກາງສິລະປະວິຊາການໃຫຍ່ຂອງເອີຣົບ. ນາງໄດ້ມີໂອກາດຮ່ຳຮຽນ, ປະຕິບັດແລະຄົ້ນຄ້ວາໃນສະພາບແວດລ້ອມສິລະປະມືອາຊີບທີ່ມີຫຼາຍຮ້ອຍປີຂອງປະເພນີ. ປະສົບການເຫຼົ່ານີ້ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ນາງຢືນຢັນຕໍາແຫນ່ງຂອງນາງໃນເວທີ, ໃນຂະນະທີ່ຍັງເປີດວິທີການທີ່ຈິງຈັງແລະເລິກເຊິ່ງຕໍ່ກັບການຄົ້ນຄວ້າດົນຕີ vocal.

ການເປີດຕົວປຶ້ມໄດ້ຈັດຂຶ້ນຢ່າງງ່າຍດາຍ ແລະອົບອຸ່ນ. ຢູ່ເວທີຂະໜາດນ້ອຍທີ່ມີງານດົນຕີປະສານສຽງປະຈຳວັນ, ໃນມື້ນີ້ໄດ້ມີການສົນທະນາກ່ຽວກັບການຮ້ອງເພງ, ວິທະຍາສາດສຽງຮ້ອງ ແລະ ການເດີນທາງທີ່ບໍ່ອິດເມື່ອຍຂອງນັກສິລະປິນຜູ້ໜຶ່ງທີ່ປາດຖະໜາຢາກປະກອບສ່ວນສ້າງບົດເພງຢູ່ຫວຽດນາມ. ງານມະໂຫລານຄັ້ງນີ້ຍັງມີການເຂົ້າຮ່ວມຂອງຄູ-ອາຈານຫຼາຍລຸ້ນຄົນທີ່ສອນໂດຍກົງ, ສະໜັບສະໜູນ ແລະ ຊີ້ນຳນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ. ຜູ້ຂຽນຍັງໄດ້ອຸທິດຫຼາຍຫນ້າເພື່ອຂອບໃຈຄູອາຈານໃນຫນັງສື.

586072244-25623849973866245-7271623197863901800-n-6189.jpg — ປຶ້ມດັ່ງກ່າວຈັດພິມໂດຍ World Publishing ແລະ Omega.

ວຽກງານ ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນເອກະສານພິເສດກ່ຽວກັບເຕັກນິກສຽງເວົ້າເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ໄດ້ຍົກໃຫ້ເຫັນບັນຫາພື້ນຖານຄື: ການສຶກສາສຽງຮ້ອງໃນສະພາບການທັນສະໄໝຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຫຼາຍກວ່າຄວາມຮູ້... ຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ຖືກຕ້ອງຂອງສຽງ, ວິທີການສອນ ແລະ ສຳຄັນກວ່ານັ້ນແມ່ນໜ້າທີ່ຮັບຜິດຊອບດ້ານວິຊາຊີບ.

ຜູ້ຂຽນເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການອ້າງອີງ Richard Miller - ສັນຍາລັກຂອງ pedagogy vocal ຂອງໂລກ: ວຽກງານຂອງຄູສອນຮ້ອງເພງແມ່ນບໍ່ມີຫຍັງຫຼາຍກ່ວາ "ການວິເຄາະບັນຫາສຽງແລະການອອກແບບການແກ້ໄຂທີ່ເຫມາະສົມ". ຄໍາຖະແຫຼງທີ່ເບິ່ງຄືວ່າງ່າຍດາຍແຕ່ປະກອບດ້ວຍປັດຊະຍາ: ການສອນດົນຕີ vocal ບໍ່ແມ່ນການຖ່າຍທອດທາງປາກ, ຫຼືມັນແມ່ນການສໍາເນົາສູດທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງ, ແຕ່ເປັນຂະບວນການຂອງການສັງເກດການ, ການວິເຄາະ, ຄໍາອະທິບາຍ, ແລະການປັບຕົວໂດຍອີງໃສ່ພື້ນຖານວິທະຍາສາດ.

584297473-25623848213866421-2916321857504333603-n-9654.jpg — ຈິດຕະກອນປະຊາຊົນ Do Quoc Hung ໄດ້ແບ່ງປັນທີ່ພິທີວາງສະແດງປຶ້ມ.

ດ້ວຍວິທີນັ້ນ, ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ໄດ້ຕັ້ງຄຳຖາມວ່າ: ໃນເມື່ອກ່ອນ, ຄົນຮຽນຮ້ອງແມ່ນອີງໃສ່ການຈຳລອງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກເປັນສ່ວນໃຫຍ່, ໃນປະຈຸບັນ, ການພັດທະນາການຮ້ອງເພງ, ກົນໄກການຮ້ອງເພງ, ຈິດຕະວິທະຍາການຮ້ອງເພງ ແລະ ຈິດຕະວິທະຍາໄດ້ເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈການຮ້ອງເພງດ້ວຍພື້ນຖານວິທະຍາສາດຢ່າງແນ່ນອນ. ນີ້ບໍ່ໄດ້ລົບລ້າງສິລະປະການ, ແຕ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, "ຊ່ວຍໃຫ້ສິລະປະການຮ້ອງເພງກັບຄືນສູ່ທໍາມະຊາດທີ່ສຸດຂອງມະນຸດ".

ໃນຄໍານໍາ, ຜູ້ຂຽນອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງ Opera, ຈຸດສູງສຸດຂອງສິລະປະການຮ້ອງເພງ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການສຶກສາເປັນລະບົບ. Opera ແມ່ນລະບົບເຕັກນິກທີ່ຊັບຊ້ອນທີ່ປະກອບມີ: ການຄວບຄຸມລົມຫາຍໃຈ, ຂະຫຍາຍລະດັບສຽງ, ປັບປຸງສຽງ, ປັບປຸງຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ, ການອອກສຽງທີ່ຖືກຕ້ອງ, ແລະການປູກຝັງຄວາມຊົງຈໍາຂອງກ້າມເນື້ອໂດຍຜ່ານການປະຕິບັດ.

583928235-25623848127199763-1219997207683264194-n-1584.jpg — ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຕໍ່ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນກວາງໂຈ່ວ ແລະ ບັນດາຄູອາຈານທີ່ໄດ້ຊີ້ນຳ.

ຫຼາຍຄົນອາດຈະບໍ່ຈິນຕະນາການວ່າເຕັກນິກການຮ້ອງເພງຄລາສສິກໄດ້ພັດທະນາໃນຫຼາຍສະຕະວັດ, ຈາກເວລາຂອງ Bel Canto ຈົນເຖິງ Italian, ເຢຍລະມັນ, ໂຮງຮຽນຝຣັ່ງ ... ແລະໃນມື້ນີ້, ໄດ້ຖືກສະຫວ່າງໂດຍການຄົ້ນຄວ້າທາງການແພດທີ່ທັນສະໄຫມແລະເຕັກໂນໂລຢີສຽງ. ດ້ວຍຄໍາເວົ້າແລະການວິເຄາະທາງວິທະຍາສາດຈາກນັກຄົ້ນຄວ້າເຊັ່ນ Richard Miller, Jame Stark, Robert Sataloff, Ingo Titze, Sundberg ... ຫນັງສືຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຮຽນເຂົ້າໃຈ "ເປັນຫຍັງພວກເຮົາຕ້ອງຮ້ອງເພງແບບນັ້ນ".

ຜູ້ຂຽນຢືນຢັນ: ເຖິງແມ່ນວ່າຮູບແບບດົນຕີມີການປ່ຽນແປງ, ເຕັກນິກຫຼັກເຊັ່ນ: Chiaroscuro, Appoggio, messa di voce, agility, portamento, vibrato ທໍາມະຊາດຫຼືການດັດແປງ vowel ... ຍັງຄົງເປັນພື້ນຖານທີ່ບໍ່ສາມາດທົດແທນໄດ້. "ເສັ້ນທາງທັງຫມົດນໍາໄປສູ່ Rome" - ຍ້ອນວ່າຜູ້ຂຽນໄດ້ເວົ້າຄືນຄໍາປຽບທຽບ, ມັນສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ວ່າລະບົບການຝຶກອົບຮົມທັງຫມົດໃນໂລກ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະແຕກຕ່າງກັນໃນຄວາມງາມ, ກັບຄືນສູ່ຫຼັກການພື້ນຖານຂອງການຮ້ອງເພງທໍາມະຊາດ.

584050387-25623850010532908-3245785275081910010-n-8458.jpg — ຜູ້ຂຽນໄດ້ເຊັນປື້ມສໍາລັບຄູອາຈານແລະເພື່ອນຮ່ວມງານ.

ສ່ວນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງຫນັງສື, ເຊິ່ງຍັງໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງຈາກຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ແມ່ນວ່າຜູ້ຂຽນບໍ່ໄດ້ຢຸດຢູ່ທີ່ການວິເຄາະໂຄງສ້າງສຽງ, ແຕ່ເນັ້ນໃສ່ວິທີການຝຶກອົບຮົມສຽງທີ່ອີງໃສ່ວິທະຍາສາດ.

ບົດປຶ້ມໄດ້ລົງເລິກກ່ຽວກັບ: ເສັ້ນທາງສຽງ ແລະກົນໄກເປີດ-ປິດ; ລະບົບຫາຍໃຈແລະການດໍາເນີນງານຂອງມັນໃນການຮ້ອງເພງ; ແນວຄວາມຄິດຂອງສຽງຫົວ, ສຽງຫົວ, ແລະ falsetto; ກົນໄກການປະສານງານລົມຫາຍໃຈ-ສຽງ-ສະທ້ອນ; ໂຮງຮຽນ vocal ຄລາສສິກແລະການສ້າງເຕັກນິກ; ລະບົບ Fach ຂອງເຢຍລະມັນສໍາລັບການກໍານົດປະເພດສຽງ.

ນີ້ແມ່ນຫົວຂໍ້ທີ່ນັກຮ້ອງເພງຫວຽດນາມຫຼາຍຄົນໄດ້ເຂົ້າເຖິງຢ່າງແຕກແຍກ ແລະ ບໍ່ເປັນລະບົບ. ປຶ້ມດັ່ງກ່າວໃຫ້ທັດສະນະທີ່ເນັ້ນໃສ່, ວິທະຍາສາດ ແລະ ການຈັດຕັ້ງ, ຊ່ວຍໃຫ້ຄູມີຂໍ້ມູນຫຼາຍຂຶ້ນ, ນັກຮຽນມີຈິດສຳນຶກຫຼາຍຂຶ້ນ ແລະ ນັກຄົ້ນຄວ້າໄດ້ມີເອກະສານຫຼາຍຂຶ້ນ.

ນັກຊ່ຽວຊານຫລາຍຄົນຖືວ່າ: ປື້ມສາມາດກາຍເປັນຂົວເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງດົນຕີຄລາສສິກຫວຽດນາມ ແລະ ລະບົບສາກົນ, ພິເສດແມ່ນໃນສະພາບບັນດາໂຮງຮຽນດົນຕີຫັນໄປສູ່ມາດຕະຖານສາກົນ.

584893874-25623848093866433-2790447487044194678-n-6035.jpg — ນັກສິລະປິນຜູ້ມີຄຸນງາມຄວາມດີ ດັ້ງເດີມ ຫວນຄືນຄວາມຊົງຈຳຫຼາຍຢ່າງໃນສະໄໝຂອງ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ເມື່ອເປັນນັກຮຽນ.

ຈິດຕະກອນ ໂດ໋ກວກຮຸງ, ຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນດົນຕີແຫ່ງຊາດ ຫວຽດນາມ ແບ່ງປັນວ່າ: “ປື້ມຂອງນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ແມ່ນໝາກຜົນຂອງຂະບວນການຄົ້ນຄວ້າ, ປຽບທຽບ, ໄຕ່ຕອງຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ຈິງໃຈ, ເລິກເຊິ່ງ, ແທດຈິງ, ມີປະໂຫຍດຫຼາຍຕໍ່ການຝຶກຝົນຫຼໍ່ຫຼອມສຽງເວົ້າທົ່ວໄປ ແລະ ສິລະປະໂອເປຣາ ເວົ້າສະເພາະຢູ່ ຫວຽດນາມ ໃນປະຈຸບັນ”.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ດ່າວກວາງຮຸງ ຖືວ່າ, ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ຍາມໃດກໍ່ພາຜູ້ອ່ານເຂົ້າສູ່ລວງເລິກຂອງວັດທະນະທໍາ, ປະຫວັດສາດ, ອຸດົມຄະຕິ ແລະ ປັດຊະຍາສິລະປະຂັບຮ້ອງ, ພິເສດແມ່ນຮ້ອງເພງຄລາສສິກຕາເວັນຕົກ. ຜູ້ຂຽນສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບໂຮງຮຽນທີ່ສໍາຄັນຂອງສິລະປະສຽງຮ້ອງຂອງໂລກ, ຈາກແບບ Italian Bel Canto ກັບເຕັກນິກການຮ້ອງເພງເຍຍລະມັນທີ່ທັນສະໄຫມແລະແນວໂນ້ມຂອງນະວັດຕະກໍາ pedagogical ໃນເອີຣົບທີ່ທັນສະໄຫມ.

ໃນຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້, ຜູ້ອ່ານຈະພົບເຫັນວິທີການທີ່ມີທັງວິທະຍາສາດແລະຄວາມຮູ້ສຶກ. ຈຸດເດັ່ນຂອງວຽກງານ, ນອກຈາກເນື້ອໃນທີ່ເປັນລະບົບ ແລະ ແໜ້ນແຟ້ນ, ແມ່ນຄວາມສາມາດໃນການສະແດງແນວຄິດດົນຕີດ້ວຍພາສາທີ່ສອດຄ່ອງ, ລຽບງ່າຍ, ບໍ່ຟຸມເຟືອຍກັບຮູບແບບ, ແຕ່ອຸດົມສົມບູນໄປດ້ວຍອາລົມຈິດທາງດ້ານສິລະປະ ແລະ ຄວາມເຂັ້ມແຂງດ້ານວິຊາຊີບ.

586350753-25623850290532880-4520459143369341723-n-2389.jpg — ໃນສາຍຕາຂອງບັນດາຄູສອນ ແລະ ເພື່ອນມິດ, ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງຄວາມອົດທົນ.

Nguyen Bich Thuy ຂຽນວ່າແມ່ນຜູ້ທີ່ໄດ້ປະຕິບັດຢ່າງສໍາເລັດຜົນໃນເວທີ Opera ຢູ່ພາຍໃນແລະຕ່າງປະເທດ, ແລະເປັນຄູສອນທີ່ມີປະສົບການສອນໃນສະພາບແວດລ້ອມການຝຶກອົບຮົມທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍ. ປະສົບການເຫຼົ່ານັ້ນເປັນພື້ນຖານໃຫ້ການໂຕ້ຖຽງກັນໃນປຶ້ມດັ່ງກ່າວກາຍເປັນຄວາມໄວ້ເນື້ອເຊື່ອໃຈ, ເລິກເຊິ່ງ, ເປີດໃຈ, ສົນທະນາ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັນ.

ຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນດົນຕີແຫ່ງຊາດ ຫວຽດນາມ ຫວັງວ່າ ປື້ມຈະແມ່ນເພື່ອນມິດທີ່ໄວ້ເນື້ອເຊື່ອໃຈຂອງອາຈານ ແລະ ນັກສຶກສາຫຼາຍລຸ້ນຄົນ, ກາຍເປັນແຫຼ່ງຂໍ້ມູນຂ່າວສານອັນລ້ຳຄ່າຂອງບັນດານັກສິລະປະການຂັບລຳ ແລະ ເປັນຂົວຕໍ່ໃຫ້ແກ່ການຮ້ອງເພງພື້ນເມືອງຂອງ ຫວຽດນາມ ກ້າວຂຶ້ນສູ່ລະດັບສູງໃນກະແສສິລະປະຍຸກສະໄໝ.

ສິ່ງທີ່ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມໃນງານວາງສະແດງນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນບິ່ງທ້ວນ ອຸທິດໜ້າທີ່ສະຫງ່າຜ່າເຜີຍເພື່ອສະແດງຄວາມຂອບອົກຂອບໃຈຕໍ່ບັນດາຄູອາຈານ. ໃນໄລຍະຮຽນແລະການປະຕິບັດເປັນເວລາຫຼາຍປີ, ນາງໄດ້ຮັບການຊີ້ນໍາຈາກບັນດາຄູອາຈານລຸ້ນກ່ອນ - ຜູ້ທີ່ງຽບສະຫງົບກ່ຽວກັບຄວາມມັກໃນການປະກອບອາຊີບ.

ຜູ້ຂຽນຍັງໄດ້ແບ່ງປັນວ່າຫນັງສືແມ່ນຂອງຂວັນສໍາລັບຄອບຄົວຂອງນາງ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນພໍ່ຂອງນາງ - ຜູ້ທີ່ໃຫ້ກໍາລັງໃຈຂອງນາງທີ່ຈະຜ່ານຜ່າຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດຂອງການເດີນທາງການຄົ້ນຄວ້າຂອງນາງແລະສໍາເລັດຫນັງສືໃບລານ. ນີ້ເຮັດໃຫ້ປື້ມ, ເຖິງວ່າທາງວິຊາການໃນທໍາມະຊາດ, ຍັງຄົງຮັກສາຄວາມອົບອຸ່ນ, ໃກ້ຊິດ, ປະກອບດ້ວຍອາລົມຂອງຈິດຕະນາການ.

584246160-25623848467199729-16191237497429601-n-2975.jpg — ຜູ້ຂຽນແລະແຂກໄດ້ສົນທະນາເປີດ.

ຫນຶ່ງໃນແນວຄວາມຄິດຫຼັກຂອງຫນັງສືແມ່ນແນວຄິດທີ່ວ່າການສຶກສາບໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບການສ້າງ "ສໍາເນົາທີ່ສົມບູນແບບແຕ່ບໍ່ມີຈິດວິນຍານ." ສິ່ງທີ່ການສຶກສາແມ່ນການສຶກສາດ້ວຍຕົນເອງ—ຄວາມສາມາດຂອງນັກສິລະປິນໃນການພັດທະນາຕົນເອງຕະຫຼອດຊີວິດ.

ຕາມນັ້ນແລ້ວ, ຄູອາຈານ, ນອກຈາກການໃຫ້ຄວາມຮູ້ແລ້ວ, ຍັງມີບົດບາດສຳຄັນໃນການສ້າງພື້ນຖານໃຫ້ນັກຮຽນພັດທະນາຕົນເອງໃນພາຍຫຼັງ. ສຽງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການຝຶກອົບຮົມທີ່ດີ, ຕ້ອງໄດ້ຮັບການບໍາລຸງລ້ຽງດ້ວຍຄວາມຄິດແລະຄວາມຮັບຜິດຊອບຕໍ່ສິລະປະ. ຫນັງສືເຫຼັ້ມນີ້ເນັ້ນຫນັກວ່າຂະບວນການຂອງການຝຶກອົບຮົມສຽງແມ່ນການເດີນທາງຂອງການຄົ້ນພົບຕົນເອງ - ບ່ອນທີ່ວິທະຍາສາດ, ສິລະປະແລະຄວາມຮູ້ສຶກປະສົມປະສານ.

ນີ້ກໍ່ແມ່ນຂ່າວສານທີ່ສົ່ງເຖິງລຸ້ນໜຸ່ມຄື: ຄວາມກ້າວໜ້າຂອງດົນຕີຫວຽດນາມ ບໍ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງອາໄສພອນສະຫວັນທາງທຳມະຊາດເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ບັນດານັກສິລະປິນມີຄວາມເຂົ້າໃຈເຖິງລັກສະນະແທ້ຈິງຂອງສຽງ, ຮູ້ວິທີຮັກສາ ແລະ ພັດທະນາດ້ວຍພື້ນຖານວິທະຍາສາດ.

ເປີດປະຕູໃຫ້ຜູ້ຮຽນຊອກຫາວິທີທີ່ທັນສະໄໝ, ປຶ້ມຍັງປະກອບສ່ວນສ້າງຕັ້ງຄືນໃໝ່ທີ່ຕັ້ງຂອງສຽງດົນຕີຄລາສສິກໃນຊີວິດດົນຕີຂອງຫວຽດນາມ - ຂົງເຂດຮຽກຮ້ອງຄວາມເອົາໃຈໃສ່ຢ່າງຈິງໃຈ, ນັກຄົ້ນຄ້ວາ, ນັກສິລະປະກອນທີ່ມີຄວາມເອກອ້າງທະນົງໃຈ, ນັກສິລະປະກອນທີ່ມີຄວາມສາມາດ, ດຸເດືອດຄື ຫງວຽນບິກເທ໋.

ທຸຍພູວົງ

ທີ່ມາ: https://nhandan.vn/ra-mat-sach-khoa-hoc-va-nghe-thuat-ca-hat-mot-cach-tiep-can-chuyen-sau-ve-thanh-nhac-co-dien-post924261.html