Pada pukul 2:00 petang. pada 2 September, bunyi indah Konsert Kebangsaan "What Will Last Forever" bergema di auditorium Teater Hoan Kiem dan berjuta-juta penonton menonton secara langsung di VTV1. Tanda program ini telah dicetak dengan mendalam, meninggalkan banyak emosi untuk pakar dan pengkritik muzik .

Pengkritik muzik dan ahli teori Tran Le Chien: "Apa yang kekal selama-lamanya" masih mengekalkan identitinya

Teater Ho Guom telah dipilih sebagai tempat untuk Konsert Kebangsaan Dieu Con Mai, yang membawa penghormatan dan kebanggaan kepada kakitangan, artis dan pekerja Teater. Bagi pencinta muzik, sejak 15 tahun lalu, Dieu Con Mai telah menjadi acara yang ditunggu-tunggu setiap Hari Kebangsaan, 2 September, pesta seni yang sudah biasa dan baharu.

dieuconmai4.jpg
Penyanyi Tung Duong membawakan dua persembahan mengagumkan "Dak Krong River in Spring" dan "A Round of Vietnam". Foto: Hoang Ha

Apa yang menjadikan Dieu Con Mai hidup adalah prestij dan tanggungjawab artis dan jawatankuasa penganjur, sentiasa mengutamakan nilai seni dan estetika muzik. Dalam konsert yang tidak terkira banyaknya meraikan ulang tahun ke-80 penubuhan negara, Dieu Con Mai masih menegaskan jenama dan prestijnya dengan kecanggihan, kreativiti dan kelas.

Salah satu kemuncak tahun ini ialah bakat pemuzik Tran Manh Hung dalam mengatur. Walaupun dia seorang yang jarang bercakap dalam kehidupan sebenar, dalam muziknya dia menunjukkan kepelbagaian dan kedalaman, dengan asas budaya dan akademik yang kukuh, bersama-sama dengan kehati-hatian dan ketelitian. Ketagihan dan kesempurnaan inilah yang telah mencipta karya-karya yang bernilai kekal.

Sekeping pembukaan Que Me yang ditulis untuk monochord dan Symphony Orchestra adalah bukti ini. Bunyi rakyat dari tiga wilayah di Utara, Tengah dan Selatan telah dieksploitasi dengan mahir, melodinya bersemangat, sedih dan berdaya tahan, menyatakan keinginan untuk negara yang aman dan muda. Bunyi monokord Artis Berjasa Le Giang, kadang-kadang lembut, kadang-kadang merdu, digabungkan dengan teknik sukar yang disampaikan oleh pemuzik, benar-benar mengharukan penonton.

Satu lagi kemuncak ialah Song Lo - karya yang biasa, tetapi di bawah tangan pemuzik Tran Manh Hung, susunan untuk piano dan orkestra simfoni telah membawa rupa baharu. Susunan kedua-duanya mengekalkan jiwa karya asal dan mewujudkan ruang untuk pemain piano untuk mempamerkan teknik kemahirannya dan kehalusan setiap rentak.

Mengenai persembahan, penyanyi Tung Duong membawakan dua persembahan yang mengagumkan, Sungai Dak Krong pada Musim Bunga dan Pusingan Vietnam . Walaupun dia secara semula jadi bertenaga, di ruang khidmat Teater Ho Guom, dia dapat mengimbangi teknik, emosi dan kehadiran pentasnya dengan baik, sehingga persembahannya menjadi pusat perhatian, menerima tepukan yang panjang. Pusingan Vietnam juga membuatkan ramai penonton yang lebih tua menyanyi bersama.

Artis Berjasa Lan Anh terus mengesahkan penampilannya dengan gaya persembahan yang unik, canggih dan elegan. Suaranya dengan mahir menggabungkan teknik vokal klasik Barat dengan melodi rakyat Vietnam, baik akademik mahupun mudah didekati.

Walau bagaimanapun, dari perspektif kritikal, pengakhiran harus dikendalikan dengan ringkas, memampatkan klimaks, contohnya, selepas Satu Pusingan Vietnam, koir boleh menyanyikan frasa Vietnam - Ho Chi Minh acapella untuk menutup dengan lebih mengagumkan dan bukannya memanjangkan pengenalan.

Sarjana Pengurusan Budaya Nguyen Dinh Thanh: Program yang berkelas!

Program ini telah berjaya membawa perspektif dan ekspresi baharu kepada topik yang biasa. Gabungan kreatif muzik instrumental dan vokal kelas tinggi telah mencipta ruang artistik yang unik dan meyakinkan.

Apa yang menarik perhatian penonton ialah imej Vietnam baharu yang diperkenalkan kepada rakan-rakan di seluruh dunia. Jika kita sudah lama mengenali simbol ao dai dan topi kon, dalam program ini, karya instrumental dan vokal, apabila disusun, diperbaharui dan dinaik taraf, telah membuktikan bahawa ia benar-benar boleh menjadi bahasa umum untuk memperkenalkan budaya Vietnam kepada dunia - kerana muzik tidak memerlukan terjemahan.

dieuconmai6.jpg
Dengan kemunculan muka baharu seperti Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra... telah memberi nafas baharu kepada "What Remains Forever". Foto: Hoang Ha

Dari segi kualiti, program ini memenuhi piawaian konsert profesional sepenuhnya. Penyanyi dan pemuzik membuat persembahan dengan rendah hati dan dedikasi untuk penonton. Khususnya, penganjur menunjukkan keterbukaan dalam memilih lagu oleh pemuzik dari ketiga-tiga wilayah, termasuk karya terkenal di Selatan sebelum 1975 dan mencipta semula dengan cara yang berbeza.

Banyak persembahan meninggalkan kesan yang kuat. Pemain piano Luong Khanh Nhi dengan persembahan epik Song Lo dan pemain cello Phan Phuc dalam Towards Hanoi membawa perasaan baharu dan cemerlang. Penyanyi Tung Duong terus membakar pentas dengan suaranya yang kuat dan penuh emosi. Terutamanya, artis dalam program itu semuanya mengekalkan kesopanan mereka, tidak menunjuk-nunjuk, tidak mengambil alih pentas tetapi berdiri di atas pentas untuk penonton.

Salah satu acara kemuncak ialah persembahan Orkestra Simfoni Matahari di bawah baton konduktor Olivier Ochanine. Dia meningkatkan karya Vietnam biasa ke tahap yang baru. Pengarah muzik Tran Manh Hung juga meninggalkan kesan yang kuat dengan susunan moden dan canggih.

Penonton amat terharu dengan persembahan muzik tradisional Vietnam yang digabungkan dengan instrumen Barat. Persembahan pembukaan monochord meninggalkan kesan yang kuat, menjadi imej tipikal untuk memperkenalkan budaya Vietnam kontemporari kepada dunia.

Empat nilai yang kekal selepas program boleh diringkaskan dalam empat perkataan: kecemerlangan, inovasi, keterbukaan dan kerendahan hati.

Dr. MC Kim Nguyen Bao: Kecantikan terletak pada campuran baharu!

Apa yang tinggal 2025 layak menjadi Konsert Kebangsaan yang berlangsung sempena ulang tahun ke-80 Hari Kebangsaan. Watak kebangsaan program ini bukan sahaja dicerminkan dalam skala dan kedudukannya tetapi juga dalam tema dan bahan seni yang dipilih.

Program ini telah mencipta gabungan sempurna muzik klasik dunia dengan warna tradisional Vietnam. Daripada muzik istana diraja Hue, Cham berbunyi kepada irama menarik di Selatan... semuanya berkisar pada tema patriotisme secara semula jadi, ringkas, romantis tetapi masih penuh dengan inspirasi. Keharmonian ini bukan sahaja mengekalkan gaya dan reputasi Dieu Con Mai tetapi juga membawa program ke ketinggian nilai seni.

Apa yang kekal bukan sahaja nilai karya abadi tetapi juga pantulan perkara-perkara hebat dan mudah dalam kehidupan seharian: daripada imej perarakan di jalanan pada hari cuti besar, kepada isyarat mulia rakyat Vietnam antara satu sama lain. Muzik, dengan meringkaskan dan menapis, telah memberitahu perkara itu dengan cara yang meyakinkan.

Dengan kemunculan muka baharu seperti Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra... telah memberi nafas baharu kepada Dieu con mai. Keindahan terletak pada susunan dan persembahan baharu oleh artis generasi muda, menjadikan setiap karya benar-benar "Dieu con mai".

Artis membuat persembahan "Liu Thuy, Kim Tien, Xuan Phong, Long Ho"

kotak datang pada 1969.png

Sumber: https://vietnamnet.vn/gia-tri-dong-lai-cua-dieu-con-mai-xuat-sac-doi-moi-coi-mo-va-khiem-nhuong-2438668.html