Artis Mai Châu dan para penonton pameran.

"Impian Hijau"

Saya pertama kali menemui lukisan Mai Châu di sebuah pameran di 3 Hoàng Hoa Thám Street, Huế , beberapa waktu yang lalu, yang menampilkan dua lukisan minyak dengan sapuan berus yang lembut: "Dewfall" dan "A Stroll on a Mini Car." Kemudian, semasa Festival Kraf Tradisional Huế pada tahun 2013, sambil menikmati aktiviti dan suasana artistik, saya tidak dapat melepaskan peluang untuk menyaksikan pameran lukisan minyak oleh artis Mai Châu, yang diadakan di Pusat Kebudayaan Buddha Liễu Quán di Huế, yang bertajuk "Green Dreams".

Dengan 24 lukisan minyak dan warna campuran terpilih daripada legasi dan kerjaya seninya, lukisan artis Mai Châu sebati dengan warna-warna kehidupan yang meriah.

"Selagi saya masih boleh memegang berus cat, hati saya akan tetap dilimpahi dengan impian. Impian-impian itu diluahkan pada kanvas melalui rona biru yang penuh harapan, jadi pameran seorang pelukis tua itu diberi nama yang sangat muda: 'Impian Biru'," kongsi artis Mai Châu pada masa itu.

Karya-karyanya dilukis dari hati, bukti proses seniman-Buddha mengalami "kajian, perenungan, dan amalan," menceritakan kisah tentang kerohanian dan kehidupan.

Artis Mai Châu melukis dengan minat mendalam terhadap warna, penerokaan dan pembelajaran kendiri. Lukisan pertamanya dicipta dan secara beransur-ansur diterima dengan penuh penghargaan oleh peminat seni. Warna-warna dalam lukisan Mai Châu lembut namun mendalam, menghubungkan masa lalu dengan masa kini, yang lama dan yang baharu, kegembiraan dan kesedihan...

Baru-baru ini, saya terjumpa lukisannya dalam penerbitan Lieu Quan seperti: Gunung Thuy Van - Pagoda Thanh Duyen, kemudian Menara Berkabus, Pagoda Linh Mu di Cahaya Matahari..., dengan sapuan berusnya yang mahir, berkilauan dan anggun, disemai dengan kualiti meditasi.

Artis Mai Châu, yang nama sebenarnya Mai Quang Châu (lahir pada tahun 1935), berasal dari Kim Long, Hue. Beliau menamatkan pengajian dari Universiti Pendidikan Hue dan kemudian bekerja sebagai guru di Sekolah Menengah Tran Quy Cap (Hoi An), dan kemudian di Sekolah Perempuan Dong Khanh (kini Sekolah Menengah Hai Ba Trung). Beliau belajar melukis sendiri dari tahun 1970 dan mula melukis pada tahun 1980. Sehingga kini, lukisannya telah dikumpulkan oleh ramai pengumpul di dalam dan luar negara.

Meditasi Zen dan belas kasihan kekal.

Walaupun seniman Than Van Huy (lahir pada tahun 1948) meninggal dunia pada tahun 2024, lukisan minyaknya terus membangkitkan emosi yang kuat dan meninggalkan kesan yang mendalam kepada pencinta seni, terutamanya semasa musim hari lahir Buddha. Dalam suasana selesa sebuah rumah tradisional kuno di tebing Sungai Perfume di kampung Thanh Tien, wad Duong No, berpuluh-puluh lukisan minyak dipamerkan dengan kemas dan cantik, termasuk tujuh lukisan bertemakan bunga teratai, teratai dan wanita muda...

Khususnya, bunga teratai dalam lukisan artis Than Van Huy mendapat inspirasi daripada bunga teratai lima warna dalam Sutra Teratai. Ini termasuk teratai biru, yang melambangkan kesucian intelek, dan teratai merah jambu, yang mewakili kepolosan hati dan belas kasihan. "Teratai kertas dari tangan artis Than Van Huy adalah teratai kesedaran dan deria estetik, berkilauan antara realiti dan mimpi, imaginasi," kata Dr. Thai Kim Lan selepas melihat lukisan dan bunga teratai kertas artis Than Van Huy.

Imej bunga teratai telah tertanam dalam minda seniman Than Van Huy sejak zaman kanak-kanaknya, ketika dia mengikuti ibu dan neneknya ke kuil untuk menyembah Buddha di kampungnya. "Ramai orang memuji seniman Than Van Huy dengan banyak kata-kata indah. Bagi saya, Than Van Huy adalah seorang seniman yang lemah lembut dan sabar, bersemangat tentang seni, dan sangat peka terhadap budaya rakyat tradisional," kata Yang Mulia Thich Hai An pernah berkata.

Teks dan foto: CONG BANG

Sumber: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/hai-cay-co-gia-va-uoc-mo-xanh-166176.html