Pengembara dengan Gitar (Bahagian 3)

[iklan_1]
"Seorang seniman sejati bukan sahaja mewarisi, menerima dan menikmati pencapaian generasi sebelumnya" – perspektif ini mendorong seniman Viet Anh untuk memilih jalan yang berbeza untuk dirinya sendiri: mencipta dengan gitar.

Gitar 21 tali dan permainan romantik lelaki Vietnam yang berjiwa bebas, Viet Anh. (Foto: MH)

Sambil meletakkan cawan tehnya, Viet Anh berkata, "Kerana dia bekerja keras untuk membesarkan kami berenam, ibu saya tidak mempunyai banyak masa untuk memberi perhatian kepada setiap butir diri kami, tetapi dia sentiasa merestui dan menyokong saya."

Setelah menghentikan ceritanya, dia meminta diri untuk pergi menjaga ibunya yang sudah tua. Dia berkata, "Ibu saya telah bekerja keras dan bekerja keras sepanjang hidupnya, menjalankan perniagaan kecil-kecilan. Apa yang paling saya syukuri ialah berkat yang saya terima daripada kelembutan, kebaikan, dan kejujuran mutlaknya dalam perniagaan."

Mengembara dengan Flamenco Baharu

Bercakap tentang nama "Lãng Du" (Pengembara) yang dipilihnya untuk kugirannya, serta gaya flamenco sebagai tema utamanya, Viet Anh berkongsi: "Sebenarnya, nama itu mencerminkan keperibadian dan hidup saya. Saya percaya bahawa kehidupan dan kerjaya hanyalah satu perjalanan melalui dunia sementara ini. Jadi, mari kita cuba bermain dengan baik, indah, jujur, baik hati, dan gembira. 'Lãng' bermaksud romantis, 'Du' bermaksud bermain - permainan romantis."

Kedua, sebelum menubuhkan kugiran ini, saya banyak merayau-rayau, menyertai banyak kugiran, dan memainkan pelbagai genre muzik… Selagi ada persembahan dan saya boleh mencari rezeki, saya akan menyertainya, seperti seorang tentera upahan. Jadi nama "Lãng Du" (Pengembara) sudah membawa imej seorang pengembara.

"Mengenai sebab saya memilih Flamenco sebagai tema utama, pertama, ia adalah kerana perasaan dan emosi yang kuat yang saya miliki untuk genre muzik ini sejak sekian lama tetapi tidak berpeluang untuk membuat persembahan. Kedua, saya menyedari bahawa selepas menyertai banyak program seperti 'Mercenary,' saya merasakan bahawa kejayaan yang paling gemilang pun tidak meninggalkan sebarang kesan yang berkekalan; tiada apa yang benar-benar milik saya."

"Dipengaruhi oleh tradisi gitar bapa saudara saya Pham Ngu, seorang raja gitar klasik Vietnam, saya ingin menegakkan dan mengembangkan tradisi ini. Saya ingin menemui semula akar umbi yang mendalam, suara gitar yang merdu, iaitu muzik Flamenco. Tetapi walaupun saya ingin meneruskan tradisi gitar keluarga saya, saya telah memutuskan untuk mengambil jalan saya sendiri untuk berkembang, iaitu gaya Flamenco Baharu yang telah saya pilih," tambahnya.

Viet Anh berkongsi bahawa beliau berasa bimbang apabila ramai penonton dan rakan sekerja menggelarnya nombor satu dalam genre Flamenco. Beliau berkata mungkin beliau dihargai kerana gaya permainannya yang bersemangat dan berdedikasi. Walaupun beliau bertutur dengan sederhana, pada hakikatnya, tidak dapat dinafikan bahawa beliau dan Lang Du telah mengangkat panji dan menghidupkan trend baharu yang telah menarik ramai golongan muda dan kini diamalkan secara meluas dalam genre flamenco.

Dia mengaku, "Saya tidak memerlukan kelulusan sesiapa pun untuk apa-apa. Saya gembira kerana saya dapat merenung dan menguji pemikiran dan pilihan saya sendiri untuk melihat sama ada ia betul atau salah... Ayah saya selalu mengajar saya bahawa dalam apa jua perkara, jangan cuba memakai baju yang besar dan bersaiz besar. Berkeliaranlah dengan bebas ke hujung bumi. Apa sahaja yang berlaku, pasti akan berlaku. Bau yang harum akan tersebar secara semula jadi."

Sentiasa jadi diri sendiri.

Jelaslah bahawa semangat dan kepolosan Lãng Du, walaupun tidak riuh, telah dibalas oleh takdir. Lãng Du mempunyai banyak peluang untuk berinteraksi dan membuat persembahan di acara-acara yang sangat formal, tetapi tanpa kemegahan, ini adalah tempat di mana banyak perkara yang dianggap oleh Việt Anh sebagai "menarik dan murni" bertemu...

Festival Hue merupakan contoh utama. Ia merupakan festival budaya dan seni antarabangsa, yang diadakan setiap dua tahun, dengan penyertaan kumpulan seni dari pelbagai negara. Pelbagai program Festival Hue berlangsung di seluruh negara dan percuma untuk dihadiri. Walau bagaimanapun, acara di Istana An Dinh adalah satu-satunya tempat di mana tiket dijual, dan ia menampilkan persembahan oleh hanya artis antarabangsa dan artis Vietnam terkemuka. Dan, Lãng Du telah diberi penghormatan untuk membuat persembahan di sana berkali-kali.

Viet Anh berkongsi: “Semasa persembahan dan interaksi dengan rakan-rakan antarabangsa, saya tidak banyak bercakap kerana muzik adalah bahasa universal manusia; kami menggunakan muzik untuk merasai dan memahami antara satu sama lain. Genre muzik yang kami mainkan bukanlah sesuatu yang luar biasa bagi rakan-rakan antarabangsa kami. Mereka berempati dengan kami dan secara terus terang berkongsi bahawa, di Vietnam, hakikat bahawa kami berani memainkan jenis muzik yang kami suka, bukan mengikut arus perdana, adalah sangat terpuji, tetapi kami perlu menerima kekurangannya.”

Sekali lagi mengganggu perbualan untuk pergi menjaga ibunya, Viet Anh mengeluarkan gitar 21 tali dari dalam rumah dan meletakkannya di sebelah meja teh. Melihatnya, saya benar-benar terharu. Jika saya agak terharu dengan gambar itu, melihatnya secara langsung, saya sepuluh kali lebih terpesona.

Beliau berkata: "Pada pendapat peribadi saya, seorang seniman sejati bukan sekadar mewarisi, menerima, dan menikmati pencapaian generasi sebelumnya. Kita mesti berusaha hingga ke penghujungnya untuk memahami dan mengeksploitasi perkara-perkara baik yang sedia ada, dan mencari tahu apa yang kurang atau apa yang perlu dilakukan untuk terus berkembang, meninggalkan pengetahuan yang lebih lengkap dan relevan untuk generasi akan datang."

Di luar rasa tanggungjawab seorang seniman, menurut seniman Viet Anh, gitar biasa juga mempunyai batasan tertentu dan tidak dapat memenuhi sepenuhnya keinginan muziknya. Dia mengatakan bahawa intuisinya merasakan dia telah diamanahkan, dibimbing, dan diberi misi untuk menemui apa yang sebenarnya diinginkannya. Oleh itu, selama bertahun-tahun, Viet Anh telah mencari, meneroka , dan belajar dengan penuh semangat untuk mencipta gitar yang dapat memenuhi minatnya.

Jadilah kreatif dengan gitar.

Sambil mengangkat gitar 21 tali dengan berhati-hati, dia berkata, "Bunyinya sukar untuk digambarkan dengan kata-kata." Dalam muzik, kita boleh memanggilnya bentuk muzik penuh dan bentuk muzik tidak lengkap, atau apa yang sering kita rujuk sebagai muzik monofonik dan polifonik, monoton atau harmonik.

Dalam muzik, sentiasa terdapat tiga elemen asas dan kukuh: melodi, harmoni, dan ritma. Sama ada bermain solo, trio, atau orkestra yang terdiri daripada berpuluh-puluh atau beratus-ratus orang, ia mesti sentiasa berkisar tentang ketiga-tiga elemen ini. Agar muzik berbunyi baik, ia juga bergantung pada bunyi itu sendiri, dengan tiga julat frekuensi: Bes, Pertengahan, dan Treble (rendah, sederhana, tinggi).

Dia menjelaskan: "Antara pelbagai gaya bermain gitar, hanya terdapat dua cara: bermain ensembel dan bermain solo. Jika kita hanya menumpukan pada bermain ensembel seperti yang dinyatakan di atas, gitar tradisional sudah memadai untuk itu. Tetapi bagaimana pula dengan bermain solo? Gitar tradisional, sejak penubuhannya, sentiasa digunakan untuk bermain solo kerana ia boleh mencipta ketiga-tiga elemen: melodi, harmoni dan ritma. Walau bagaimanapun, gitar tradisional adalah terhad dalam julatnya. Itulah yang saya ingin ubah."

Sebelum memilih gitar 21 tali, Viet Anh telah bereksperimen dengan berpuluh-puluh gitar, daripada 24 tali hingga 28 tali, dalam pelbagai reka bentuk. (Foto: MH)

Sebelum memilih gitar 21 tali, Viet Anh telah bereksperimen dengan berpuluh-puluh gitar, daripada 24 tali hingga 28 tali, dalam pelbagai reka bentuk. Beliau belajar dan mencontohi gitar serupa yang dihasilkan oleh artis di seluruh dunia yang saya sangat kagumi kerana semangat dan bakat perintis mereka.

Dia berkata, "Pada mulanya, saya juga sangat terharu dengan alat-alat muzik ini, dan selepas mengalaminya, saya menyedari bahawa, selain hebat untuk memainkan genre muzik tertentu, alat-alat muzik ini tidak memuaskan saya ketika memainkan bentuk muzik lain (disebabkan oleh kekurangan daya tahan)."

“Ia bukan tentang mempunyai banyak tali untuk menjadi kaya dengan bunyi; apa yang saya mahukan hanyalah secukupnya, dan yang penting, bagaimana ia diagihkan untuk sentiasa menyesuaikan diri dengan genre muzik yang berbeza. Tambahan pula, alat muzik ini bukan sekadar mempunyai banyak tali untuk mengembangkan julat; ia perlu dibahagikan kepada daftar berbeza dengan timbre yang berbeza dan berbeza, seperti mempunyai ramai pemuzik dengan alat muzik yang berbeza pada alat muzik 21 tali saya ini. Itulah sebabnya saya memutuskan untuk menciptanya,” jelasnya.

Semasa menerangkan keupayaan baharu gitar 21 tali, artis Viet Anh memainkan beberapa karya muzik untuk ditunjukkan. Terima kasih kepada pengetahuan muzik saya yang terhad, saya mendapati ia benar-benar unik dan mengagumkan.

Dia mengaku, "Saya tidak tahu sama ada saya terlalu tamak, tetapi saya tidak membiarkannya berhenti di situ. Saya mahu memberikannya fungsi seperti papan kekunci, supaya ia boleh menghasilkan beribu-ribu timbre daripada hampir semua alat muzik di dunia."

"Ia boleh menjadi gitar akustik, bukan sahaja untuk persembahan solo tetapi juga mampu mensimulasikan sebuah kugiran yang terdiri daripada kira-kira empat pemain, dengan muzik dan bunyi yang sentiasa dijamin dari segi kualiti dan kuantiti, persembahan yang pelbagai, bunyi yang kaya, dan timbre dan warna yang kaya. Ia mesti memenuhi semua kriteria tersebut sebelum saya berhenti."

Cerita itu berterusan, dan saya rasa tertarik dengan keghairahan seniman berbakat ini, sementara Viet Anh ditarik oleh keghairahannya terhadap muzik dalam perjalanan yang tidak berkesudahan. Ini difahami, kerana seniman sejati, mereka yang mempunyai kreativiti yang melimpah ruah, sering memilih jalan yang sukar dan bersendirian.

[iklan_2]
Sumber