Lukisan Musim Bunga Indochina

Penyelidik seni Ly Doi: Nilai dan nilai terjamin

Kurator yang dihormati Ly Doi, sebagai pengumpul dan penyelidik seni halus Vietnam, apakah perspektif anda tentang lukisan Indocina semasa di pasaran? Adakah terdapat sebab untuk kebangkitan lukisan Indocina?

Jika kita mengambil kursus pertama Kolej Seni Halus Indochina sebagai pencapaian, maka seni moden Vietnam sudah berusia seratus tahun; dan jika kita mengambil lukisan pertama yang dilukis oleh Raja Ham Nghi (sekitar 1889) sebagai peristiwa penting, ia juga berusia 135 tahun. Sepanjang perjalanan itu, walaupun negara mengalami banyak perubahan besar, kadangkala terpaksa memindahkan seluruh sekolah seni ke zon perang, ditutup atau dibubarkan buat sementara waktu, seni halus masih mempunyai karya yang mewakili tempoh, aliran dan pergerakan yang diperlukan.

Penyelidik seni Ly Doi

Juga dalam perjalanan itu, lukisan Indochina bukan sahaja mewakili pencapaian awal, membuka seni halus moden, tetapi juga mewakili impian keamanan , kemerdekaan, dan kemakmuran negara. Inilah sebab pertama mengapa lukisan Indochina mempunyai nilai tinggi dan nilai tinggi dalam pasaran seni halus.

Sebab kedua, agak penting, kebanyakan pengumpul yang sangat menyukai lukisan Indochina mesti memenuhi dua syarat: 1) berkongsi konsep dan estetika genre lukisan ini; 2) mesti ada duit yang banyak. Untuk mempunyai wang yang banyak, kebanyakannya memerlukan masa yang lama bekerja dan terkumpul, maka umur mereka juga meningkat. Itulah sebabnya ada pepatah "bermain dengan lukisan Indochina selamat untuk orang yang lebih tua", kerana mereka mempunyai masa yang cukup untuk mengenali nilai seni, cukup untuk melihat perubahan harga dan harga jualan. Secara umum, nilai dan nilai adalah dua jaminan lukisan Indochina.

Ketiga, ia adalah trend, ini tidak dapat dielakkan, di mana-mana pasaran seni, bukan hanya Vietnam. Bermain lukisan Indochina adalah trend dalam pasaran seni. Kebanyakan orang ingin mempunyai beberapa lukisan Indochina untuk ditambahkan pada koleksi mereka, untuk mengembangkan sejarah isu itu, dan juga untuk menjadi stabil dari segi psikologi, seperti "harta karun untuk melindungi gunung". Para pegawai dan taikun yang baru muncul juga menyukai lukisan Indochina kerana ia kurang sensitif dan terkenal, jadi mereka "tidak perlu menjelaskan" banyak aspek, termasuk cerita artistik dan subjek karya.

Taman Spring Khazanah Negara Tengah, Selatan dan Utara oleh pelukis terkenal Nguyen Gia Tri

Selepas tempoh pengasingan, karya dengan banyak nama terkenal seperti mendiang pelukis Tran Phuc Duyen, pelukis terkenal: Le Thi Luu, Le Pho, Mai Trung Thu, Vu Cao Dam... telah kembali ke Vietnam. Pada pendapat anda, bagaimanakah penghantaran pulang akan membantu memelihara dan mempromosikan nilai-nilai genre lukisan ini?

Pandangan saya tentang lukisan adalah bahawa berada jauh dari rumah tidak semestinya menyedihkan, jadi pulang ke rumah tidak semestinya sesuatu yang menggembirakan. Jika pada abad ke-20, kebanyakan lukisan yang indah tidak jauh dari rumah, maka disebabkan oleh keadaan perang, bencana alam, ribut dan banjir, kita tidak akan dapat memeliharanya sepenuhnya dan indah. Apatah lagi, kehidupan kreatif dan kehidupan pasaran adalah berbeza, jika tidak ada brain drain lukisan di luar negara, belum tentu hari ini akan ada pasaran yang rancak dan berharga tinggi untuk lukisan Indochina.

Banyak bentuk seni telah ditemui kedua-dua meninggalkan rumah dan pulang ke rumah. Sebagai contoh, di Belanda, Rusia, Sepanyol, Jepun... pada pertengahan abad ke-20, dan baru-baru ini di Singapura, Indonesia, China, Korea, Filipina, Myanmar, Thailand, Kemboja, Vietnam... Jika kita melihat ini sebagai satu aliran, maka meninggalkan rumah membantu menggosok dan menguji kehidupan untuk bekerja, pulang ke rumah adalah "pulang ke rumah untuk menghormati nenek moyang". Tetapi memberi penghormatan kepada nenek moyang dan kemudian menyimpannya di suatu tempat, tidak berterusan atau hadir dalam kehidupan, juga tidak berguna.

Walau bagaimanapun, "memelihara dan mempromosikan nilai-nilai genre seni" adalah dua pekerjaan yang berbeza. Penghantaran pulang membantu muzium dan koleksi menjadi lebih lengkap, tetapi cara mempromosikan nilai mereka bukanlah perkara yang mudah. Baru-baru ini, ramai anak muda telah pergi ke luar negara untuk belajar kurasi, pemuliharaan - muzium, pengurusan koleksi, pemasaran - perniagaan seni... Semoga mereka akan menyumbang untuk mempromosikan nilai-nilai genre seni, termasuk Indochina.

Saya mungkin orang pertama yang menggunakan frasa "Pho - Thu - Luu - Dam" dalam akhbar, pada masa itu terdapat beberapa reaksi daripada beberapa orang dan beberapa tempat; kini selepas 15 tahun, semuanya menjadi lebih normal. Izinkan saya memberi contoh untuk menunjukkan bahawa penghantaran pulang bukan sahaja membawa pulang kerja, tetapi juga membuka konsep baru, identiti baru. Malah konsep lama seperti lukisan Indochina telah benar-benar disebut semula dan lebih diketengahkan dalam 10 tahun yang lalu, manakala pada separuh kedua abad ke-20 ia hampir jarang disebut.

Tea Story (lukisan minyak) oleh Le Pho, pernah dijual dengan harga lebih daripada 1.3 juta USD di lelongan Sotheby's Hong Kong

Foto: DOKUMEN PENYELIDIK LY DOI

Banyak lelongan telah ditutup dengan harga yang sangat tinggi untuk lukisan Indochina. Sebagai pakar dalam bidang ini, adakah anda fikir ini adalah petanda yang sangat baik, mengiktiraf nilai sebenar jenis lukisan ini?

Saya bersetuju dengan sesetengah orang yang berpendapat bahawa lukisan Le Pho tidak mempunyai banyak nilai dari segi sejarah seni, kerana kekurangan kreativiti mereka, tetapi ia akan tetap menjadi antara karya paling berharga dalam pasaran seni Vietnam. Kerana Le Pho memasuki pasaran seni sangat awal, pada awal 1930-an melalui pasaran Perancis dan pada awal 1960-an melalui pasaran Amerika. Prinsip pasaran seni - agak seperti hartanah - ialah harga hanya meningkat, jadi hari ini Le Pho adalah yang paling berharga. Kuartet "Pho - Thu - Luu - Dam" akan terus meningkat dalam harga untuk masa yang lama, jadi fakta bahawa karya mereka terjual lebih dari 5 juta USD, atau bahkan 10 juta USD, adalah masalah dalam masa terdekat.

Dahulu, ketika hidup masih sukar, dan disebabkan konsep "seni harus mengehadkan bercakap tentang wang dan jual beli" dan orang Vietnam jarang bermain dengan lukisan, harga lukisan adalah rendah. Pada awal abad ke-21, Vietnam hanya mempunyai kira-kira 50-60 orang yang bermain dengan lukisan, kini terdapat hampir 2,000 orang, KDNK semakin meningkat, kelas menengah dan kaya jelas meningkat, harga lukisan juga boleh difahami. Apatah lagi, lukisan adalah aset mudah alih, kemas, tidak menyusahkan pemiliknya, mahu menunjuk-nunjuk atau menyorok pun agak mudah.

Vietnamese Girl by the Stream (dakwat dan gouache pada sutera) oleh Le Thi Luu, di pameran Ancient Souls of a Strange Wharf anjuran Sotheby's di Ho Chi Minh City pada 2022

Kisah "menang loteri" dalam pasaran seni juga kerap berlaku, ini boleh menjadi tidak sengaja atau disengajakan, tetapi sentiasa mewujudkan emosi dan tarikan yang ketara. Ingat pada 25 Mei 2013, rumah lelong Christie di Hong Kong telah memasang lukisan sutera La Marchand de Riz (Penjual Beras) dengan anggaran harga bersamaan 75 USD, kerana ia dianggap lukisan oleh artis Cina yang kurang dikenali. Apabila lelongan berlangsung, kerana sesetengah pengumpul tahu ini adalah lukisan oleh Nguyen Phan Chanh, mereka membida sehingga 390,000 USD, menjadi lukisan dengan harga tertinggi di pasaran awam artis ini pada masa itu.

Di Asia Tenggara, Indonesia adalah negara pertama yang menjual lukisan dengan harga 1 juta USD di pasaran awam, ketika itu lukisan Vietnam hanya sekitar 20,000 - 50,000 USD, hanya beberapa lukisan sahaja 100,000 USD, contohnya, Vuon Xuan Trung Nam Bac oleh Nguyen Gia Tri, yang dibeli oleh Muzium Seni Halus negara Ho Chi Minhsure sekarang. Dalam tempoh 15 tahun yang lalu, negara kita telah menjadi salah satu pasaran yang paling rancak, berkembang tahun demi tahun. Bukan kebetulan bahawa antara 8 sektor industri budaya yang dipilih oleh Ho Chi Minh City untuk dibangunkan sehingga 2030, terdapat seni halus. 8 sektor tersebut ialah pawagam, seni persembahan, seni halus, fotografi, pameran, pengiklanan, pelancongan kebudayaan dan fesyen .

Bolehkah anda berkongsi dengan pembaca Thanh Nien beberapa karya tentang musim bunga oleh pengarang dalam genre lukisan Indochina?

Tema utama lukisan Indochina ialah kehidupan yang aman, kebahagiaan, kemakmuran, Tet, gadis muda... Tet atau Ao Dai dalam lukisan Indochina ialah dua tema yang boleh ditulis dalam dua buku, kerana ilustrasi yang jelas dan meyakinkan. Dalam lukisan yang diiktiraf sebagai khazanah negara, To Ngoc Van's Two young girls and a baby, Nguyen Gia Tri's Spring Garden of the North and Central, atau Nguyen Gia Tri's Young girl di taman, suasana musim bunga sangat jelas. Ini juga merupakan dua wakil pelukis terkenal seni halus Indochina.

Pengkritik seni Ngo Kim Khoi: Fajar yang mulia

Tuan, sejarah lukisan mencatatkan Le Van Mien sebagai pelukis moden pertama Vietnam, tetapi baru-baru ini terdapat maklumat bahawa lukisan pertama telah dilukis oleh Raja Ham Nghi pada tahun 1889, jadi isu ini menjadi kontroversi. Apakah pendapat anda tentang isu semasa ini? Adakah lukisan Raja Ham Nghi lukisan Indochina?

Penyelidik Ngo Kim Khoi di sebelah potret Miss Phuong

Ia bukan hanya soal siapa yang melukis lukisan minyak dahulu, King Ham Nghi atau Le Van Mien, tetapi pada pendapat saya, sejarah seni halus mesti sentiasa ditambah dan dikemas kini daripada penemuan baru. Kami sentiasa menghargai mereka yang mempunyai sumbangan besar seperti Nam Son, Thang Tran Phenh..., yang telah mencipta titik perubahan untuk lukisan Vietnam. Kes lukisan Raja Ham Nghi adalah pengecualian, kerana semasa dia menciptanya, dia tidak tinggal di Vietnam dan tidak mempunyai kaitan dengan seni halus Indochina, jadi mereka bukan lukisan Indochina. Raja terutamanya diajar sendiri dan mendekati lukisan dunia melalui perspektif yang sama sekali berbeza, berbanding dengan pelukis di Sekolah Seni Halus Indochina.

Genre lukisan Indochina mula merebak ke dunia dan sangat berjaya di Pameran Kolonial Antarabangsa Paris pada tahun 1931. Lukisan Vietnam pertama, potret ibu saya oleh pelukis terkenal Nam Son (pengasas bersama Sekolah Seni Halus Indochina), telah dibeli oleh Kerajaan Perancis bersama-sama dengan lukisan Happy Times oleh Le Pho, yang memenangi Pingat Perak di Salon, Few 193. 1933, Nguyen Phan Chanh mencapai 50% daripada jualan lukisan Sekolah Seni Halus Indochina di luar negara, yang bercakap dengan daya tarikan genre ini. Ramai orang membelinya kembali ke Perancis sebagai hadiah, dan pegawai kerajaan juga ingin memilikinya sebagai cenderahati atau hadiah. Boleh dipastikan bahawa ini adalah zaman kegemilangan seni halus, yang sering saya panggil "subuh yang mulia", sebelum ia tiba-tiba hilang pada tahun 1945 apabila sekolah ditutup.

Terlibat dengan seni halus Vietnam, terutamanya lukisan Indochina, nama manakah yang paling menarik perhatian anda?

Bercakap mengenai lukisan Indochina, saya amat kagum dengan Nguyen Phan Chanh. Walaupun terpengaruh dengan lukisan Jepun dan perspektif Barat, beliau adalah seorang pelukis sutera dengan perwatakan Vietnam yang kuat.

Lukisan minyak "Penuh suasana Tet" oleh Empangan Vu Cao

Orang kedua ialah datuk saya Nam Son, walaupun hanya menjaga kelas persediaan, semua pelajar rasmi perlu menjalani latihan dan bimbingannya. Karya Nam Son Cho Gao di Sungai Merah adalah lukisan pertama yang dibeli oleh kerajaan Perancis dan dipamerkan di muzium negara.

Seorang lagi ialah Nguyen Gia Tri, seorang pelukis terkenal yang mengubah lukisan lakuer daripada kraftangan yang digunakan untuk kehidupan seharian dan ibadah rohani kepada karya seni yang boleh digantung di dinding untuk tontonan. Setiap kali melihat karya-karyanya, seseorang merasa seolah-olah mereka hilang dalam dunia dongeng.

Menurut anda, apakah keistimewaan lukisan musim bunga seni Indochina?

Jika anda melihat khazanah negara Spring Garden di Tengah, Selatan dan Utara oleh pelukis terkenal Nguyen Gia Tri, anda akan melihat keseluruhan musim bunga yang meriah dan sibuk; atau Gadis muda dengan bunga bunga raya adalah langit musim bunga yang luas, keindahan gadis muda adalah penjelmaan keinginan untuk kebebasan dan penuh impian. Gadis muda dengan bunga pic oleh Luong Xuan Nhi, Pergi ke pasar Tet oleh Nguyen Tien Chung menggambarkan sosok gadis yang anggun di ao dai, anggun di antara beribu-ribu bunga pada percutian Tet dengan bunga teratai dan pic. Kuartet Nguyen Tu Nghiem - Duong Bich Lien - Nguyen Sang - Bui Xuan Phai juga melukis banyak lukisan tentang musim bunga. Pelukis terkenal Nguyen Tu Nghiem juga mengambil inspirasi daripada budaya rakyat, membawa tradisi negara ke dalam lukisan moden untuk melukis lukisan cantik 12 haiwan zodiak, menjadi fenomena unik seni halus Vietnam yang amat diminati para pengumpul.

Sumber: https://thanhnien.vn/mua-xuan-phoi-phoi-cua-tranh-dong-duong-185250106153819952.htm