
Halaman-halaman ini, yang dipenuhi dengan warna-warna masa, mendedahkan setiap coretan pensil dan arang, membangkitkan kenangan zaman lampau tanah dan orang yang pernah berhubung kait dengan seniman itu. Pada masa yang sama, ia mengandungi nilai estetika yang mendalam melalui cara seniman itu, seorang graduan Sekolah Seni Halus Indochina, kelas 12 (1938-1943), mencipta lakaran potret subjeknya.
Dalam kedua-dua lakaran, artis memilih untuk memerhati subjek dari sudut serong, dari kiri ke kanan, pada kira-kira 90 darjah. Dari kedudukan pandangan ini, surat khabar Nhân Dân digambarkan dengan jelas, menyenangkan mata penonton. Mengikuti postur subjek semasa membaca surat khabar, artis memilih saiz kertas yang sesuai untuk menonjolkan kandungan subjek—lakaran subjek yang sedang membaca surat khabar Parti dengan pelbagai lapisan makna sosialnya—sambil turut menekankan kecantikan feminin harian subjek, dengan pakaian yang digambarkan secara teliti dan halus.

Dalam lakaran menegak ini, figura tersebut merupakan seorang etnik Tay, yang dibezakan oleh tudung yang diikat di belakang kepala dan jubah panjang yang mengalir. Pelbagai rona sapuan pensil menghasilkan cahaya dan bayang, memberikan volume pada tudung yang diikat kemas itu. Figura tersebut duduk di atas platform kecil, lutut dibengkokkan, badan sedikit condong ke hadapan, dalam postur yang benar-benar santai. Pinggang dan jubah yang mengalir itu terjulur secara semula jadi dan anggun ke belakang, ditakrifkan oleh garisan pendek yang melengkung dan sapuan panjang yang ramping yang menumpu ke bawah untuk menunjukkan bentuk jubah dan tali pinggang. Perincian jubah, tudung, dan garis leher bulat yang sedikit tegak, yang ditekankan oleh sapuan pensil yang lebih berani, menyumbang kepada pendedahan watak kumpulan etnik figura tersebut.
Surat khabar itu dipegang pada paras mata, tergantung sepenuhnya, hanya menyentuh hujung kaki watak tersebut. Terutamanya, selain logo " Nhan Dan" (Surat Khabar Rakyat ) yang terperinci, butiran lain pada halaman tersebut, seperti kotak artikel, imej, tajuk utama dan teks, semuanya dipaparkan secara halus. Pelukis itu menumpukan perhatian pada cahaya dalam lukisan itu, merangkumi bahu watak, separuh muka mereka dan surat khabar itu sendiri, mewujudkan kesan pancaran cahaya yang bersinar dari belakang. Tangan watak yang kasar dan tegap, tipikal seorang petani, menggenggam surat khabar dengan kuat, menyampaikan perhatian mereka terhadap subjek dan tindakan mereka membaca.

Dalam lakaran kedua, secara mendatar, figura tersebut melipat surat khabar sambil duduk dengan kakinya sedikit dihulurkan ke hadapan. Cara figura tersebut memegang surat khabar menunjukkan bahawa lakaran artis itu adalah semula jadi sepenuhnya, tanpa sebarang susunan yang disengajakan. Surat khabar Nhân Dân digambarkan dalam garisan tebal. Artis itu juga menyatakan di atas: "Lelaki Kulit Putih membaca surat khabar Nhân Dân." "Lelaki Kulit Putih" ialah istilah biasa sebelum tahun 1975, merujuk kepada orang H'Mông. Di sini, skirt berlipat putih dan tudung bulat merupakan petunjuk penting. Artis itu memberi perhatian khusus kepada gambaran terperinci dan halus barang kemas figura wanita itu, termasuk rantai leher, cincin di tangan kanannya, dan kecerunan warna bahagian atas gaunnya, menonjolkan perbezaan warna dan garisan hiasan pada fabrik, walaupun artis itu hanya menggunakan pensil dan arang dalam pelbagai warna. Cahaya dalam lakaran kedua juga tertumpu pada wajah figura itu, memandang ke bawah ke arah surat khabar. Tangannya memegang surat khabar dengan lembut, sudut mulutnya sedikit melengkung ke atas, seolah-olah dia sedang tersenyum.
Semasa membaca surat khabar, kedua-dua watak berpakaian sempurna dan segak. Gambaran oleh artis ini menunjukkan rasa hormatnya terhadap surat khabar dan tabiat membaca watak-watak tersebut. Mungkin, semasa memerhatikan watak-watak tersebut, artis tersebut serentak merasakan rasa hormat mereka terhadap surat khabar tersebut, dan dengan cepat menyampaikannya melalui setiap sapuan berus. Pilihan artis untuk menggambarkan orang biasa dari tanah tinggi membaca surat khabar Nhan Dan juga menunjukkan keprihatinannya terhadap tahap kesedaran di kalangan penduduk tanah tinggi sebaik sahaja mereka mahir berbahasa Vietnam.
Dua lakaran ringkas dan semula jadi oleh seniman Van Binh ini membangkitkan banyak persoalan lain dalam fikiran penulis, persoalan yang mungkin hanya seniman itu sendiri yang dapat menjawabnya dengan meyakinkan. Namun, malangnya, seniman itu meninggal dunia pada tahun 2004, lebih 20 tahun sebelum kita berpeluang melihat lakaran-lakaran ini.

Setelah meneliti pelbagai dokumen seni sejarah, kami hanya menemui maklumat yang terhad tentang seniman tersebut semasa beliau tinggal di pergunungan dan di kalangan penduduk tanah tinggi utara. Sebelum tahun 1954, seniman Van Binh menyertai revolusi dan bekerja di Wilayah Tentera Empat. Selepas keamanan dipulihkan, dari tahun 1955 dan seterusnya, beliau bekerja sebagai pensyarah dan dalam pentadbiran pendidikan di Sekolah Seni Halus Vietnam (kini Universiti Seni Halus Vietnam) sehingga persaraannya pada tahun 1979. Ini tidak syak lagi merupakan tempoh apabila beliau melakukan lawatan lapangan untuk kerja kreatif atau memimpin pelajar menjalani latihan amali di kawasan pergunungan utara. Ia juga merupakan masa apabila bahasa Vietnam semakin dipopularkan di kalangan etnik minoriti; dan Parti serta kerajaan memberi perhatian yang semakin meningkat kepada akses rakyat kepada maklumat dan pengetahuan melalui bacaan dan surat khabar.
Di Muzium Seni Halus Vietnam, di bahagian lukisan lakuer, terdapat tiga lukisannya: "Teluk Ha Long" (90x120.5cm, 1955); "Buluh dan Pisang" (66.8x100cm, 1958), yang menggambarkan pemandangan kolam kampung di Delta Utara; dan "Kampung Nam Na" (115.7x175.3cm, 1961), yang menggambarkan landskap sebuah kampung yang asli di daerah Than Uyen, wilayah Lai Chau pada masa penciptaan.
Menurut Thang, anak lelaki keduanya, Perdana Menteri Pham Van Dong secara peribadi telah menjemput seniman Van Binh untuk mencipta satu lagi lukisan lakuer Teluk Ha Long sebagai hadiah untuk Presiden Indonesia Sukarno semasa lawatannya ke Hanoi pada tahun 1959. Ini menunjukkan kepercayaan pemimpin Parti dan Negara terhadap ketelitiannya dalam mencipta karya menggunakan bahan tradisional, serta kreativitinya dalam melukis yang menggambarkan keindahan tanah airnya. Beliau merupakan salah seorang seniman yang dianugerahkan Hadiah Negara pertama untuk Kesusasteraan dan Seni pada tahun 2001.
Berkenaan kekurangan tandatangan dan tarikh pada lakaran, menurut Thang, artis Van Binh tidak mempunyai tabiat ini. Kemudian, apabila seseorang menyatakan minat untuk membeli karyanya dan meminta tandatangan dan tarikh, dia akan menurut. Oleh itu, terdapat beberapa lakaran dalam pensel, arang, atau cat air di mana tandatangannya dalam warna dakwat yang berbeza; "pada masa itu, dia mungkin hanya menggunakan pen yang sesuai," Thang mengimbas kembali.
Pengenalan ringkas kepada penulis dua lakaran yang menggambarkan orang etnik minoriti membaca Surat Khabar Nhan Dan mungkin cukup untuk menarik kita kembali kepada keindahan yang terpancar daripada keaslian, sapuan berus semula jadi, dan bakat artis dalam merakam imej, menghasilkan watak yang anggun dan bertenaga pada halaman tersebut. Di sana, nilai-nilai estetika dan intelektual dicampur, dan hanya melalui penjagaan dan rasa hormat artis terhadap nilai-nilai ini, digabungkan dengan bakat dan kehalusan dalam setiap sapuan berus, mesej tersebut dapat disampaikan sepenuhnya.
(*) Lebih 100 lakaran oleh mendiang seniman Van Binh, termasuk dua orang ini, kini berada dalam koleksi peribadi di Hanoi.
Sumber: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html






Komen (0)