Potongan kayu, dari Rakyat hingga Kontemporari

Ukiran kayu - bentuk seni dengan bahasa lukisan yang unik, di bawah tangan kreatif artis Quang Ninh telah menjadi karya seni yang mengagumkan, bukan sahaja mengekalkan nilai tradisional tetapi juga mempunyai warna kontemporari.

Potongan kayu adalah bentuk seni dengan bahasa bergambar yang unik.

Dalam beberapa tahun kebelakangan ini, potongan kayu telah mengalami perubahan dramatik. Selain bentuk tradisional, artis kontemporari tidak lagi terhad kepada corak lama tetapi telah mencipta karya baharu yang mencerminkan nafas masyarakat moden.

Apabila bercakap tentang ukiran kayu di Quang Ninh, orang ramai segera memikirkan artis Vu Tu Khang (Bandar Quang Yen). Dia telah bekerja keras untuk mencipta khazanah seni dengan hampir 100 ukiran kayu dan lukisan lakuer yang disemai dengan warna rakyat tradisional.

Potongan kayu oleh artis Vu Tu Khang menggambarkan dengan sangat terperinci imej perayaan, seperti perkahwinan kampung nelayan, perayaan Yen Tu, festival mendayung kampung Coc, upacara awal musim bunga dan kehidupan seharian dari bot, dermaga, bunga padi, ladang, dsb., dalam gaya yang sangat dekat dengan lukisan rakyat Vietnam.

Bagi Vu Tu Khang, seni ukiran telah menemaninya sepanjang hayatnya. Melalui kerja-kerja yang dibuat dengan susah payah, kita dapat melihat kerja seni yang gigih untuk mencipta kualiti yang unik dan berharga dengan ukiran - "komoditi langka" antara bahan lukisan artis di Quang Ninh serta seluruh negara.

Lukisan kayu berwarna "Perkampungan Kraf Tradisional" oleh artis Vu Tu Khang.

Jika artis Vu Tu Khang mewakili lukisan kayu tradisional bertemakan rakyat, artis Le Hai Thanh (Bandar Uong Bi) kebanyakannya mengeksploitasi genre ini dengan tema kontemporari, menyelitkannya dengan keindahan kehidupan moden. Memilih lukisan kayu sebagai bahan utama dalam karyanya, sehingga kini, artis Hai Thanh mempunyai lebih daripada 30 lukisan kayu, daripada monokrom kepada warna, dengan pelbagai tema...

Selain dua artis Vu Tu Khang dan Le Hai Thanh yang pakar dalam lukisan kayu, beberapa artis lain dari Quang Ninh juga mempunyai lukisan kayu berselerak, seperti artis Dao The Am, Nguyen Van Hiep, Vu Van Hung, Pham Hai Yen...

Untuk membuat potongan kayu, artis adalah seorang artis dan seorang tukang. Kerana proses untuk menghasilkan produk potongan kayu mesti melalui banyak langkah, dari melakar di atas kertas, mengukir di atas kayu hingga mencetak di atas kertas..., di mana langkah yang paling rumit adalah peringkat ukiran.

Dengan kaedah tradisional, potongan kayu hitam dan putih hanya memerlukan satu blok. Dengan cetakan berwarna, setiap warna dalam gambar adalah blok yang berasingan dan garisan biasanya berwarna hitam, dicetak terakhir. Oleh itu, dalam cetakan warna, jika kita melihat berapa banyak blok warna yang ada, akan ada banyak blok untuk blok warna itu.

Pelukis Hai Thanh sedang mencipta gubahan pada blok kayu.

Potongan kayu oleh artis Hai Thanh selepas siap.

Satu lagi teknik untuk membuat cetakan warna ialah potongan kayu yang merosakkan. Dengan teknik ini, artis hanya memerlukan satu blok kayu untuk semua warna. Selepas mencetak blok warna, ia dimusnahkan pada blok kayu. Setiap warna ditekan di atas warna sebelumnya, mencipta banyak lapisan blok warna. Biasanya, warna terang atau pucat dicetak dahulu dan warna gelap atau tebal dicetak kemudian, dan akhirnya garis hitam ditinggalkan.

Pelukis Hai Thanh berkata: Prinsip mencipta ukiran ialah apa yang perlu timbul akan dibiarkan utuh, dan bahagian yang tenggelam perlu diukir. Proses mencetak potongan kayu juga memerlukan teknik tertentu supaya garisan cetakan tajam, tidak kabur atau luntur dakwat, dan tidak bertindih. Dengan lukisan berwarna, jika kaedah cetakan yang merosakkan diterapkan, iaitu mencetak setiap lapisan pada acuan, ia memerlukan kepintaran artis dan pemikiran visual yang sangat baik.

Lukisan kayu "Heroic Vietnamese Mother" oleh artis Dao The Am.

Bagi pelukis moden, memilih ukiran kayu sebagai bahan ciptaan mereka bukanlah mudah, dan masa yang diperlukan untuk menghasilkan karya adalah panjang kerana ia perlu melalui proses ukiran garisan yang memakan masa. Walau bagaimanapun, berita baiknya ialah baru-baru ini, trend mencipta ukiran kayu telah mula kembali dan artis di Quang Ninh juga lebih bersemangat untuk bereksperimen dengan genre lukisan ini.

Ukiran kayu di Quang Ninh hari ini bukan sahaja mengekalkan nilai budaya tradisional tetapi juga disepadukan dengan aliran seni kontemporari, membawa penonton pengalaman estetik yang mengejutkan, menunjukkan nilai dan keindahan abadi ukiran kayu.

Sumber