Cebisan fabrik, ukiran kayu dan lukisan minyak menceritakan kisah 'Bunga di Jalan'.

Vải vụn, khắc gỗ, sơn dầu kể chuyện ‘Hoa xuống phố’ - Ảnh 1. — Hilang di dunia *"Bunga di Jalanan"* oleh tiga seniman wanita di Galeri Seni Maii.

Pameran berkumpulan " Bunga di Jalanan" menampilkan karya tiga seniman wanita, Nguyen Anh Dao, Hoang Duyen, dan Do My, dan akan dipamerkan sehingga 20 Disember di Galeri Seni Maii (72/7 Tran Quoc Toan, Bandar Raya Ho Chi Minh).

Walaupun kedua-dua artis melukis lukisan pegun bunga dan kedua-duanya berasal dari tanah tinggi, setiap seorang memilih medium dan kaedah ekspresi yang berbeza, mewujudkan tiga nuansa visual berbeza yang tetap harmoni dalam semangat untuk "Flowers on the Street."

Tiga cara untuk merasakan bunga dan kenangan di tanah tinggi.

Tanpa menceritakan kisah-kisah yang hebat, "Bunga di Jalanan" menawarkan pengalaman visual yang lembut dan santai. Dalam pameran ini, bunga bukan sekadar objek estetik tetapi juga kenangan, satu cara untuk ketiga-tiga seniman wanita terlibat dalam dialog dengan diri mereka yang terdalam dan dengan tanah yang memupuk mereka.

Setelah mendedikasikan bertahun-tahun untuk bunga matahari liar dan percetakan blok kayu, artis Hoang Duyen mempersembahkan siri "Tanah Tinggi dalam Musim Bunga," yang menggambarkan kehidupan bunga yang meriah ini, yang sering disamakan dengan bunga matahari dari tanah basalt merah.

Di tangannya, bahan ukiran kayu yang kukuh secara semula jadi menjadi lembut dan mudah didekati. Warna kuning terang bunga matahari liar menonjol dengan latar belakang desa yang hangat, membangkitkan kenangan matahari dan angin Tây Nguyên, pagi berkabus atau matahari terbenam yang perlahan-lahan di pergunungan.

Dalam lukisan-lukisan itu, bunga tidak digambarkan secara berasingan tetapi disepadukan ke dalam ruang tamu, dengan irama alam semula jadi dan kehidupan tempatan yang perlahan dan damai.

Vải vụn, khắc gỗ, sơn dầu kể chuyện ‘Hoa xuống phố’ - Ảnh 2. — Artis Hoang Duyen dengan satu siri cetakan blok kayu berwarna bunga matahari liar.

Bagi Nguyen Anh Dao, melukis umpama kisah percintaan yang lewat mekar. Pada asalnya seorang penulis, beliau hanya mula melukis pada tahun 2019, tetapi sehingga kini beliau telah melukis 500 lukisan minyak yang telah mendapat pujian meluas di dalam dan luar negara.

Lukisan Bunga Sakura tidaklah rumit dari segi teknik atau komposisi, tetapi tertumpu pada emosi. Bunga tidak membawa simbolisme atau metafora yang kompleks, tetapi hadir sebagai kehidupan seharian di pergunungan dan hutan, berkekalan dan penuh dengan daya hidup.

"Saya melukis bunga, dengan warna-warna ceria seperti kehidupan saya yang damai di pergunungan. Tiada makna falsafah di sebaliknya, saya hanya ingin menghantar sedikit tenaga positif kepada penonton. Bunga mekar pada keempat-empat musim, sama ada cuaca baik atau buruk, setiap bunga mempunyai daya hidup tersendiri," kongsi Anh Đào.

Vải vụn, khắc gỗ, sơn dầu kể chuyện ‘Hoa xuống phố’ - Ảnh 3. — Artis Anh Dao berdiri di sebelah lukisan minyaknya yang bertenaga dan bertenaga.

Sementara itu, Do My membawakan nuansa muda dan seharian melalui siri kolajnya yang diperbuat daripada cebisan fabrik. Dia memotong dan memasang kepingan fabrik lama, kadangkala berjumbai di tepinya, pudar, dan meninggalkan kesan masa, menjadi bunga, mencipta permukaan yang berirama secara visual.

Bagi Do My, setiap helaian fabrik membawa memori tersendiri tentang perjalanan yang telah ditempuhnya. Apabila diletakkan bersama, ia bukan sahaja mencipta bentuk tetapi juga menceritakan kisah baharu tentang kelahiran semula yang meriah, tentang bagaimana keindahan boleh berkembang daripada yang biasa.

Cebisan lukisan fabrik My membangkitkan perasaan yang hangat dan akrab, mendorong renungan tentang kemampanan dan menghargai apa yang ditawarkan oleh kehidupan, daripada perkara yang paling kecil.

Vải vụn, khắc gỗ, sơn dầu kể chuyện ‘Hoa xuống phố’ - Ảnh 4. — Siri kolaj Do My yang diperbuat daripada cebisan fabrik membangkitkan emosi yang tulen dan cerah.

Perlahankan sedikit untuk melihat bunga-bunga itu masih mekar.

Tiga seniman, tiga gaya, tiga jalur kreatif yang bebas, namun mereka bertemu dalam persepsi halus mereka tentang bunga dan pemikiran bersama wanita tanah tinggi: lembut namun berdaya tahan, sederhana namun mendalam.

Menurut kurator dan seniman Phan Trong Van, "Flowers on the Street " bukanlah tentang "membawa bunga ke Saigon," tetapi lebih kepada membawa sedikit kabus, nafas kehidupan yang perlahan, sedikit rasa malu seorang gadis gunung dengan pipi kemerahan dan bibir merah, dan sedikit kenangan petang keemasan pada akhir tahun di lereng bukit.

Di sana, bunga-bunga mekar bukan untuk dikagumi sesiapa pun, tetapi supaya penonton dapat mengenali bunga di hati mereka sendiri yang sedang mekar dengan lembut.

Vải vụn, khắc gỗ, sơn dầu kể chuyện ‘Hoa xuống phố’ - Ảnh 5. — Kurator dan seniman Phan Trong Van mengagumi lukisan tiga seniman di pameran *"Bunga di Jalan"* .

Menurut pelukis Ngo Dong, walaupun mereka semua berasal dari wilayah yang sama dan semuanya berkebun, ketiga-tiga seniman itu menghasilkan kesan estetik yang sama sekali berbeza.

Hoang Duyen telah mewujudkan nilai seni yang berkekalan dengan namanya sendiri, yang dikaitkan dengan rona keemasan tanah tinggi yang berkilauan, garis-garis yang matang namun anggun, tenaga yang bertenaga, dan getaran positif yang melimpah ruah.

Do My kelihatan muda dan bertenaga, dengan bahasa visual yang ringkas dan emosi yang tulen dan ceria; dia kelihatan degil tetapi sangat menawan. Anh Dao, sebagai seorang penulis, menggunakan bunga bukan sahaja untuk penampilan luaran tetapi sebagai cara untuk mengagumi pergerakan diri dalaman yang sukar difahami dan sentiasa berubah serta keindahan mistik semangat.

Kecil dan anggun, di tengah-tengah hiruk-pikuk kehidupan kota, bunga-bunga yang mekar di jalanan seolah-olah mengajak penonton untuk tidak lupa meluangkan masa untuk perkara-perkara kecil, untuk melihat berapa banyak musim bunga yang masih mekar lembut dalam kehidupan seharian.