Lanceerplatform voor Vietnamees theater

Het samenvoegen van kunstafdelingen is een onvermijdelijke stap in het proces van innovatie en het bereiken van nieuwe hoogten.

In Ho Chi Minhstad is bovenstaand beleid doorgevoerd, met als doel kunstenaars en artistieke effectiviteit centraal te stellen.

Straal met unieke waarden

Ho Chi Minhstad is het grootste culturele centrum van het land. De fusie van theaters beoogt "sterke eenheden" te creëren in plaats van vele "kleine eenheden" die afzonderlijk opereren. Dit betekent dat artiesten meer mogelijkheden hebben om te creëren in een professionelere omgeving, ondersteund door flexibele mechanismen en moderne managementmethoden, waardoor de Vietnamese podiumkunsten dichter bij de regio en de wereld komen.

Een optreden van het HCM City Opera Theatre - Het theater promoot het dichter bij het publiek brengen van werken (Foto: HCM CITY OPERA THEATRE)

Ho Chi Minhstad heeft de volgende fusies tot stand gebracht: het Phuong Nam Art Theater, het Ho Chi Minh City Light Music Center en het Center for Performing Arts and Cinema, die zijn omgevormd tot het Ho Chi Minh City Art Center. Momenteel wacht het centrum op een specifieke strategie voor synchrone ontwikkeling. Universitair hoofddocent dr. Tran Yen Chi merkte op: "Fusie betekent niet dat de identiteit van elke eenheid verloren gaat, maar integendeel, als het goed wordt gedaan, zal het de krachten bundelen en elkaar aanvullen. Theater, muziek , dans of hervormde opera... kunnen allemaal onder hetzelfde management vallen, maar toch schitteren met hun eigen unieke waarden."

Jarenlang hebben openbare kunstafdelingen in Ho Chi Minhstad te maken gehad met overlapping en versnippering van middelen. Veel theaters en kunstgezelschappen opereren in hetzelfde veld, maar missen onderlinge verbondenheid, wat leidt tot beperkte efficiëntie. De fusie is er daarom niet alleen op gericht om het apparaat te stroomlijnen, maar ook om nieuwe ontwikkelingsrichtingen te openen, waardoor afdelingen middelen kunnen concentreren, hun concurrentievermogen kunnen vergroten, de kwaliteit van hun werk kunnen verbeteren en hun artistieke imago kunnen versterken.

De verdienstelijke kunstenaar Ca Le Hong zei: "Kunstenaars krijgen na de fusie de beste voorwaarden om hun creativiteit in de kunst te ontwikkelen. Wij geloven dat er waardevolle werken zullen ontstaan ​​die het publiek zullen veroveren."

Identiteit behouden en internationaal niveau bereiken

De grootste zorg is nu hoe we kunnen samensmelten zonder de kenmerken van elke kunstvorm te verliezen. Bij hervormde opera, klassieke opera of opera, het waardevolle erfgoed van het nationale toneel, moet de verbinding hand in hand gaan met behoud en promotie. Volkskunstenaar Dinh Bang Phi vertrouwde toe: "Elk kunstgezelschap heeft zijn eigen geschiedenis en ziel. We hebben een mechanisme nodig om ervoor te zorgen dat elke kunstvorm zijn eigen plek heeft om te leven, zijn eigen programma, maar tegelijkertijd bijdraagt ​​aan een gemeenschappelijke strategie: Vietnamese kunst integreren in de internationale integratie."

De verdienstelijke kunstenaar Le Thien maakt zich zorgen over de publieksfactor: "Het publiek van vandaag is anders dan vroeger; het eist professionaliteit en moderniteit in enscenering, promotie en organisatie. Als de fusie alleen stopt bij het verzamelen van bronnen, zonder verbetering van de managementmethoden en de kwaliteit van de publieksservice, zal deze niet effectief zijn. We moeten het publiek, samen met de artiesten, centraal stellen."

De verzoening om een ​​"gemeenschappelijke symfonie" te creëren kost zeker tijd. Om deze obstakels te overwinnen, stellen experts een aantal oplossingen voor, zoals: het opstellen van een flexibele transitieroutekaart met tijd om zich aan te passen; het creëren van een duidelijk decentralisatiemechanisme, waarbij elke kunstvorm zijn eigen bestuur behoudt binnen een gemeenschappelijk managementkader, waarbij zowel de eigen kenmerken behouden blijven als de coördinatie wordt verbeterd; het innoveren van financiële methoden, het combineren van publieke investeringsbronnen met socialisatie, het stimuleren van publiek-private samenwerking bij het organiseren van optredens, training en promotie; het focussen op het opleiden van professionele managementmensen, want alleen wanneer het managementteam een ​​moderne mentaliteit heeft en weet te opereren volgens het wereldmodel, zullen kunstenaars een gezonde en effectieve creatieve omgeving hebben.

Volgens ingewijden zal de fusie van grote betekenis zijn voor het creëren van een betere, professionelere creatieve omgeving, zodat de podiumkunsten van Ho Chi Minhstad hun identiteit kunnen behouden en tegelijkertijd aan de internationale normen kunnen voldoen.

"Volkskunstenaar Tran Minh Ngoc benadrukte dat we door de fusie een springplank creëren voor toneelstukken die de wereld in kunnen stappen en niet langer beperkt zijn tot de omvang van een gezelschap of een klein theater."

Bron: https://nld.com.vn/be-phong-cho-san-khau-viet-19625082519530107.htm