
Do Viet Duong moest veel tijd en moeite investeren om lotusbladeren tot kunstwerken te "transformeren".
Als assistent in het atelier van zijn zwager, Hoàng Tuyển, verdiepte Dương zich lange tijd in de wereld van de schilderkunst en deed hij veel kennis op over beeldende kunst en kleurmenging. Eind 2019 begon deze jongeman, geboren in 1992, onderzoek te doen naar manieren om lotusbloemen in zijn kunst te verwerken. Om de benodigde materialen te verkrijgen, moest Dương om 4 uur 's ochtends opstaan en naar lotusvijvers binnen en buiten de gemeente reizen om de bladeren te plukken. Het moment waarop de ochtenddauw bijna is verdwenen, is het moment waarop de lotusbladeren het meest vers, levendig en mooi van vorm zijn. Elk blad dat aan deze eisen voldoet, wordt zorgvuldig geselecteerd voor een nieuw kunstwerk. Duong deelde haar redenen voor de keuze voor dit materiaal: "Mijn eerste ambitie was om schilderijen te maken van lotusbloemen en -bladeren. Na wat experimenteren realiseerde ik me echter dat het bewerken van lotusbloemen erg moeilijk was, dus besloot ik me te richten op het werken met bladeren. Elk lotusblad heeft zijn eigen unieke natuurlijke schoonheid, die zowel dicht bij de Vietnamese cultuur staat als een gevoel van rust in de leefruimte creëert. Dat is ook de kernwaarde die ik met elk kunstwerk wil overbrengen."
Natuurlijke lotusbladeren, eenmaal van de stengel losgemaakt, zijn erg gevoelig voor schimmel, rotting en verkleuring. Duong herinnert zich zijn eerste experimentele producten nog levendig; na slechts enkele weken vertoonde het bladoppervlak blaren en afbladdering, wat de structuur en esthetiek van het kunstwerk ernstig aantastte. Hij dacht dat deze moeilijkheden hem zouden ontmoedigen, maar de "wispelturigheid" van het nieuwe materiaal wakkerde juist een passie in hem aan. Duong vertelde: "Ik heb talloze keren gefaald. Maar het waren juist die mislukkingen die me motiveerden om dit natuurlijke materiaal te beheersen en producten van lotusbladeren te maken die lang meegaan, zoals ze nu zijn."
Na bijna twee jaar van nauwgezet experimenteren en duizenden pogingen, vond Duong eindelijk de meest bevredigende formule voor het bewerken van lotusbladeren. Zorgvuldig geselecteerde bladeren worden ontdaan van modder en mos, ondergaan talloze intensieve bewerkingsstappen om schimmelvorming te voorkomen en worden omgevormd tot 'canvas'. Het unieke aspect is dat, ondanks de vele bewerkingsstappen, het bladoppervlak zijn oorspronkelijke nervenpatroon en unieke lijnen behoudt. Op dit ruwe, rustieke oppervlak brengt de kunstenaar de penseelstreken direct aan, waardoor de inkt naadloos samensmelt met de bladnerven. Nadat hij het materiaal na een lange periode van onderzoek volledig onder de knie had gekregen, zei Duong: "Het is een onbeschrijflijk gevoel van vreugde."
Na de aanschaf van de 'doeken' gemaakt van lotusbladeren, begonnen Duong en kunstenaar Hoang Tuyen aan de meest cruciale creatieve fase: het schilderen. Omdat ze wisten dat er al verschillende soorten schilderijen van gedroogde, geperste lotusbladeren op de markt waren, bespraken de twee broers de mogelijkheid om een unieke stijl voor hun 'artistieke creatie' te ontwikkelen. Als gerenommeerd figuur in de Vietnamese kalligrafie vonden kunstenaar Hoang Tuyen en Duong een nieuwe richting voor hun product: kalligrafieschilderijen die harmonieus gecombineerd worden met nauwkeurige en scherpe illustratieve details. Elk voltooid kunstwerk wordt voorzien van een speciale beschermlaag om de duurzaamheid ervan te garanderen, zodat het tientallen jaren meegaat voordat het wordt ingelijst.
"De essentie van de lotusbloem is elegantie, puurheid en onschuld, dus elk detail in het schilderij moet die boodschap overbrengen. Elk schilderij wordt gemaakt op basis van de ideeën van de klant of in een harmonieuze samenwerking tussen mij en de kunstenaar om de uniciteit ervan te garanderen. Als we de kans krijgen om ons verder te ontwikkelen, zullen we in de toekomst meer landschapsschilderijen maken, schilderijen van bezienswaardigheden die kenmerkend zijn voor onze geboorteplaats Thanh Hoa , en boeddhistische schilderijen," vertelde Duong.
Duong nam geen genoegen met platte schilderijen en deed nauwgezet onderzoek naar methoden om doorschijnende lotusbladeren te creëren. Door middel van vakkundige peltechnieken, waarbij het ingewikkelde netwerk van nerven dat op natuurlijke bloedvaten lijkt, zichtbaar wordt, verspreiden de lantaarns en decoratieve lampen die van lotusbladeren zijn gemaakt, wanneer ze branden, een warm, etherisch licht dat de schoonheid van de natuur ten volle viert.
Mevrouw Hoang Hanh (wijk Hac Thanh), die een passie heeft voor traditioneel handwerk, vertelde dat ze ongeveer tien schilderijen op lotusbladeren bezit en deze in haar meditatiehoekje voor thee heeft hangen. "Ik ben enorm onder de indruk van de manier waarop de werkplaats van A. Thay lotusbladeren gebruikt. De natuurlijke nerven van de bladeren geven de kijker een gevoel van rust en kalmte. Dit zijn niet zomaar decoraties, maar ware kunstwerken."
Vooruitkijkend naar de volgende fase, heeft de jonge man van in de twintig hoge verwachtingen: "Ik wil me richten op verschillende ambachtelijke producten met lotusbladeren als basis, zoals kegelvormige hoeden, souvenirs en het uitbreiden van de toepassing van lotusbladeren naar woondecoratie, hotels, restaurants en vakantiehuizen."
Het project van Do Viet Duong, waarbij hij lotusbladeren uit vijvers en moerassen naar woonomgevingen brengt, opent niet alleen een nieuwe richting voor agrarische bijproducten, maar inspireert ook de ondernemersgeest van jongeren en benadrukt het belang van het koesteren, innoveren en verheffen van de eenvoudige waarden van hun thuisland.
Tekst en foto's: Minh Quyen
Bron: https://baothanhhoa.vn/choi-tranh-la-sen-thap-den-gan-la-291043.htm







