Diversifieer modellen en benaderingen.
Grootschalige kunstprogramma's in Vietnam beperken zich tegenwoordig niet meer tot routinematige, geplande voorstellingen, maar hebben zich ontwikkeld tot professionele modellen met een sterke marktgerichte mentaliteit.
![]() |
| Tijdens het Rode Feniks Bloemenfestival in Hai Phong in 2026 zal een live-uitvoering te zien zijn die de heldhaftige geest van de Slag bij Bach Dang tot leven brengt. (Foto: HOA NGUYEN |
Een van de meest indrukwekkende livevoorstellingen voor toeristen in Ninh Binh is "De Held van de Rietvlag", opgevoerd in de oude stad Hoa Lu – een voetgangersstraat in Hoa Lu, provincie Ninh Binh, die pas een paar jaar open is. De voorstelling combineert hedendaagse theatervormen met geluid en licht om, in een zeer expressieve taal, het verhaal te vertellen van Dinh Bo Linh, van buffelherder tot koning die het land verenigde. Een bijzonder kenmerk van de livevoorstelling "De Held van de Rietvlag" is de locatie, die gebruikmaakt van de authentieke omgeving van de oude stad Hoa Lu om een open podium te creëren waar het publiek zich kan onderdompelen in de natuur, architectuur en kunst.
Volgens mevrouw Tran Thi Diep Anh, directeur van het bestuur van de oude stad Hoa Lu, begint het voorstellingsprogramma in november 2025, met gemiddeld minstens acht voorstellingen per week. Naast 32 professionele circusartiesten treden ook lokale Cheo-operazangers en inheemse bootlieden op. Tot nu toe heeft "Held van de Rietvlag" meer dan vijftig voorstellingen gegeven, die steevast grote aantallen bezoekers trekken (30.000), waarbij veel voorstellingen bijna uitverkocht zijn. Volgens de planning zal de voorstelling tot het einde van het jaar regelmatig in de weekenden worden opgevoerd om het publiek een steeds aantrekkelijkere ervaring te bieden. “Verbonden met het historische verhaal van Dinh Bo Linh die de opstand van de twaalf krijgsheren onderdrukte en het land verenigde, is ‘De Held van de Rietvlag’ een manier om de glorieuze geschiedenis van de natie te herbeleven en bij te dragen aan de educatie van de jongere generatie over de traditie van ‘drinkwater, en de bron niet vergeten’. We hopen dat de voorstelling een uniek cultureel hoogtepunt van de oude stad Hoa Lu zal worden, en zo zal bijdragen aan de promotie van het imago van Ninh Binh met zijn rijke culturele erfgoed, om toeristen aan te trekken en duurzame bestaansmiddelen voor de lokale bevolking te creëren”, aldus mevrouw Tran Thi Diep Anh.
Naast de live performance "Held van de Rietvlag" heeft het ecotoerismegebied Thung Nham ook een speciaal kunstprogramma ontwikkeld met vier voorstellingen te midden van het natuurlijke landschap: "De Avonturen van de Krekel", "Flapperende Vleugels in de Zon", "Wederopstanding" en "Dans van de Bloemen". Deze programma's brengen niet alleen de schoonheid van het ecosysteem van bergen, bossen en rivieren tot leven, maar dragen ook een boodschap uit over het beschermen van de natuur.
Het Rode Flamboyante Bloemenfestival - Hai Phong 2026, met het kunstprogramma als thema "Hai Phong - Convergentie - Straling", maakte op de avond van 8 mei een blijvende indruk op duizenden inwoners en toeristen in de havenstad. Algemeen directeur Pham Hoang Giang verklaarde dat het productieteam bij het ontwikkelen van het script Hai Phong niet alleen als geografische locatie, maar ook als vitale waterweg beschouwde: "We hebben het programma opgezet als een 'realistische stedelijke show', waarin muziek, dans, drama en documentaires samensmelten. De ruimtelijke lagen veranderen voortdurend dankzij LED's, AR-technologie (virtueel podium) en een meerlaagse bewegende vloer. Soms is het de historische en heroïsche Bach Dang-rivier in hoofdstuk 1, dan weer de oogverblindende havenstad in hoofdstuk 3. De combinatie van documentairefragmenten en 3D-graphics creëert een boeiende dialoog, waardoor het publiek het gevoel krijgt midden in het verhaal van hun eigen stad te staan."
Algemeen directeur Pham Hoang Giang voegde hieraan toe: "Kunst moet vandaag de dag veranderen om echte waarde voor het publiek te creëren. Een zorgvuldig geënsceneerd en uitgewerkt programma heeft de potentie om een nationaal en internationaal cultureel merk te worden. We moeten er zelfs naar streven om grote festivals om te vormen tot culturele producten die aantrekkelijk genoeg zijn om kaartjes te verkopen. Kaartverkoop gaat niet alleen over economie, maar is ook een maatstaf voor de kwaliteit van het programma, of het nu goed ontvangen wordt of gewaardeerd wordt door het publiek."
De laatste tijd hebben veel gemeenten strategieën ontwikkeld om de manier waarop ze evenementen rond festivals en jubilea organiseren te veranderen. In plaats van puur op optredens gerichte programma's, hebben ze deze evenementen omgevormd tot centra voor de entertainmentindustrie, die tienduizenden toeristen aantrekken en de vraag naar accommodatie, eten, vervoer en technologie direct stimuleren. Y-Fest 2026 (Quang Ninh) is niet zomaar een muziekconcert; het is een technologie-ervaringscentrum en een interactieve ruimte voor jongeren, gelegen in het hart van een wereldwonder. Dit evenement verschuift de traditionele toeristenmarkt naar jongere toeristen die bereid zijn meer te besteden aan ervaringen.
Hanoi verstevigt zijn positie als Creatieve Stad, erkend door de Organisatie van de Verenigde Naties voor Onderwijs, Wetenschap en Cultuur (UNESCO), door een centrum voor massaconcerten te worden. Programma's zoals "Brothers Overcoming Thousands of Obstacles", "Stars Joining the Army" en "Echoes of the Fatherland" verkopen niet alleen binnen enkele minuten tienduizenden tickets uit, maar trekken ook een golf van entertainmentliefhebbers uit andere provincies en steden naar de hoofdstad. De kosten van vliegtickets, hotels en bijbehorende diensten voor fans (fandom-economie – een commercieel ecosysteem dat draait op de macht van een loyale fancommunity) hebben een sterke financiële stroom gecreëerd, wat aantoont dat de kunstsector van het land zelfvoorzienend en winstgevend wordt.
Volgens experts hanteren lokale overheden en producenten een drieledige formule om van een kunstevenement een professioneel cultureel en technologisch product te maken, zodat het de status van louter entertainment overstijgt. Deze formule omvat geavanceerde podiumtechnologie, lokale identiteit en een commerciële instelling, waarmee duurzame culturele en technologische producten worden gecreëerd. Deze factoren dragen bij aan de positionering van het lokale merk en de dubbele waarde die het biedt. In plaats van passief sightseeingtoerisme, leiden grootschalige kunstprogramma's toeristen naar ervarings- en evenementtoerisme. Toeristen zijn bereid meer geld uit te geven en langer te blijven om slechts één voorstelling bij te wonen.
Terwijl Da Nang succes boekte met zijn Internationale Vuurwerkfestival, wordt Hai Phong nu geassocieerd met de levendige rode flamboyante bloemen die geavanceerde technologie tentoonstellen, Ninh Binh met zijn rijke geschiedenis en authentieke landschappen, en Hanoi is het centrum van concerten die jongeren met elkaar verbinden... Deze evenementen dragen bij aan een frisser imago van een regio en transformeren eens zo vredige gebieden in dynamische en geïntegreerde bestemmingen.
Uitdagingen op weg naar professionalisering
Ondanks het immense potentieel stuit de uitvoering van grootschalige programma's in Vietnam nog steeds op knelpunten die moeten worden aangepakt. Volgens directeur Pham Hoang Nam ontbreekt het Vietnam nog steeds aan speciaal daarvoor bestemde evenementencomplexen (arena's) met een capaciteit van 30.000 tot 50.000 toeschouwers, uitgerust met daken en technische systemen die voldoen aan internationale normen. Het gebruik van sportstadions of openluchtlocaties brengt altijd risico's met zich mee op het gebied van weersomstandigheden en logistiek.
![]() |
| Het grootschalige kunstprogramma "Echoes of the Homeland", dat plaatsvond in het My Dinh Nationaal Stadion (Hanoi), trok meer dan 40.000 toeschouwers. (Foto: [Afbeeldingstekst]) TUAN HUY |
Volgens directeur Pham Hoang Nam beschikt Vietnam momenteel over veel getalenteerde producenten en regisseurs, maar is er een groot tekort aan teams voor evenementenmanagement, auteursrechtdeskundigen, internationaal gekwalificeerde geluids- en lichttechnici en culturele bemiddelaars van topniveau.
Grootschalige kunstprogramma's zoals het Rode Feniks Bloemenfestival, Y-fest of de spraakmakende concerten in Hanoi zijn niet langer geïsoleerde verschijnselen. Ze vormen belangrijke schakels in de concretisering van de richtlijnen van de Partij en de Staat inzake de ontwikkeling van cultuur en de culturele sector.
"Wanneer lokale overheden beseffen dat 'cultuur geen last is, maar een aanwinst', zullen ze proactief open mechanismen creëren om maatschappelijke middelen aan te trekken en samenwerken met particuliere entertainmentbedrijven om hoogwaardige culturele en artistieke producten te ontwikkelen. Het positioneren van lokale merken via grootschalige, professionele kunstprogramma's is de kortste en meest duurzame manier om het Vietnamese erfgoed wereldwijd te verspreiden; tegelijkertijd transformeert het cultuur tot een krachtige economische motor die direct bijdraagt aan de welvaart van het land," aldus directeur Pham Hoang Nam.
Bron: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/cong-thuc-kieng-ba-chan-dua-cong-nghiep-van-hoa-viet-vuon-tam-1040570











Reactie (0)