"Ondergrondse tunnels - De zon in de duisternis"

De film "Underground: The Sun in the Darkness" van regisseur Bui Thac Chuyen, die officieel op 4 april in de bioscopen verscheen, domineert de Vietnamese bioscopen de afgelopen dagen en is uitgegroeid tot een kassucces met een overweldigende opbrengst.

De film speelt zich af tegen de achtergrond van 1967, het hoogtepunt van de Vietnamoorlog, en vertelt het verhaal van een guerrillagroep van 21 man die probeert stand te houden in de basis in Binh An Dong na de aanval op Cedar Falls. Teamleider Bay Theo (Thai Hoa) en zijn kameraden krijgen de taak om de tunnels te beschermen, zodat de inlichtingengroep een cruciale missie kan uitvoeren. Door talloze vijandelijke aanvallen en invallen bevindt de guerrillagroep zich echter in een hachelijke situatie, balancerend op de rand van de dood.

"Tunnels: The Sun in the Darkness" wist het publiek te boeien met zijn authentieke historische verhaal, herkenbare vertelstijl en subtiele weergave van kameraadschap, liefde en alledaagse momenten op het slagveld.

Door te kiezen voor ondergrondse tunnels met hun brede, uitgestrekte gangen, dompelt de film de kijker onder in een benauwde, verstikkende en donkere ruimte. Vanuit daar worden het lot en de psychologische ontwikkeling van elk personage duidelijk. Levend en vechtend onder de grond, balancerend op de fragiele grens tussen leven en dood, zijn de ogen, gebaren en handelingen van elk lid van het guerrillateam doordrenkt van idealen en aspiraties, maar ook van innerlijke conflicten en onwankelbare veerkracht.

Bovendien is kleur een groot pluspunt voor de film. De filmploeg beheerste de belichting zeer goed met behulp van de Bleach Bypass-filmontwikkelingstechniek. Terwijl de oppervlakte gekenmerkt wordt door aardse bruine tinten van modder, asgrijs van verbrande bossen en de verdorde, vervaagde kleur van boomstammen in het ruige slagveld, creëren de warme gele tinten van de tunnels, verlicht door olielampen, ondergronds een film die zowel nostalgisch als dramatisch is. De kijkers krijgen het gevoel zij aan zij met de vijand te vechten en heroïsche historische verhalen te horen. De flikkerende olielampen die de donkere ondergrondse tunnels verlichten, zijn als "zonnen in de duisternis", die het licht van wilskracht en geloof in een zegevierende toekomst symboliseren.

Met een officieel budget van 100 miljard VND is "Underground Tunnels: The Sun in the Darkness" de eerste film over de Amerikaanse Onafhankelijkheidsoorlog die niet door de staat is gefinancierd.

Filmposter afbeelding

Het geluidsontwerp van de film is ook zeer subtiel, met een mix van het geluid van bommen en geweervuur ​​buiten en het ritmische ademen, gefluister en zelfs de absolute stilte binnen in de tunnels. Dit creëert een realistische en intieme filmervaring, waardoor kijkers de wreedheid van de oorlog voor zich kunnen zien.

Het belangrijkste element dat de film zo aantrekkelijk maakt, is de herkenbare, frisse vertelstijl, die zich richt op het menselijke aspect. De soldaten in de film zijn niet alleen onoverwinnelijke helden met patriottisme en kameraadschap, maar ook gewone mensen met hun verlangen naar liefde, poëtische alledaagse momenten en zeer reële, oprechte twijfels en angsten. Dit zijn de Cu Chi-guerrilla's op het slagveld van Binh An Dong, jonge mannen en vrouwen uit Zuid-Vietnam. "Ze bogen hun rug en hoofd in de krappe tunnels, zodat wij vandaag de dag naar de hemel van vrijheid kunnen kijken."

Dit is tevens de eerste film over de Amerikaanse Onafhankelijkheidsoorlog die door Bui Thac Chuyen zelf is geschreven en geregisseerd. De reis die Bui Thac Chuyen aflegde om de film te voltooien, begon met een droom die hij al meer dan tien jaar koesterde. Een 3D-film van tien minuten over de Cu Chi-tunnels in 2014 leidde tot een gelukkige samenloop van omstandigheden, die een tien jaar durende reis inluidde van onvermoeibaar werk aan het script, de personages, fondsenwerving en reizen heen en weer tussen Noord- en Zuid-Vietnam om informatie te verzamelen. Door de geschiedenis naar het scherm te brengen, kwam Bui Thac Chuyens moeizame filmdroom eindelijk uit in deze heroïsche filmscènes.

In een tijd waarin de filmmarkt gedomineerd wordt door commercieel gedreven films, is de terugkeer van historische films een lichtpuntje voor de Vietnamese cinema. De Vietnamese cinema heeft een onuitwisbare indruk achtergelaten op het publiek met uitstekende werken over historische thema's, zoals: "Sharing the Same River" (1959), "The Nightingale" (1961), "Sister Tu Hau" (1962), "Rising Wind" (1966), "The 17th Parallel Day and Night" (1973), "The Little Girl from Hanoi " (1974), "The Wild Field" (1979), "When Will October Come?" (1984), "Saigon Commandos" (1986)... tot "Don't Burn" (2009), "Aspiration for Thang Long" (2011), "The Scent of Burning Grass" (2012), "Peach, Pho and Piano" (2024)... Deze films over oorlog en geschiedenis hebben bijgedragen aan het aanwakkeren van het patriottisme, door middel van zowel lachen als huilen, geluk en verdriet uit die heroïsche jaren.

In werkelijkheid vergt het maken van een meeslepende historische film enorm veel inspanning van de regisseur en de crew; de investering in dit genre is ook aanzienlijk. Het ondernemen van historische projecten is daarom een ​​risicovolle investering. Bovendien is volgens experts een van de redenen voor het kassucces of de flop van historische films in Vietnam de "illustratieve" filmstijl, die een gebrek aan meeslepende plotwendingen vertoont en resulteert in stijve, oninspirerende filmische emoties.

Nieuwe benaderingen in historische films zoals "Peach, Pho and Piano" en "Tunnels: The Sun in the Darkness" bieden echter nieuwe perspectieven. "Peach, Pho and Piano", een oorlogsfilm in opdracht van de staat, is een kassucces geworden en trekt een jong publiek aan. "Tunnels: The Sun in the Darkness" doorbreekt niet alleen stereotypen over historische en oorlogsfilms, maar raakt ook de harten van zowel publiek als critici.

De weg naar het verfilmen van historische films is echter nog lang voor de Vietnamese cinema. Om historische films in de Vietnamese cinema echt van de grond te krijgen en te laten floreren, is een systematisch ondersteuningssysteem voor filmmakers nodig, waaronder: het inzetten van filmontwikkelingsfondsen, het uitbreiden van internationale samenwerking, investeringen in scenarioschrijven en speciale effecten; het versterken van de promotie, het ontwikkelen van communicatiestrategieën en, het allerbelangrijkste, het veranderen van de mentaliteit.

Bron: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202505/dia-dao-mat-troi-trong-bong-toi-4300299/