Schilder Nguyen Thu Ha en kunstliefhebbers slaan de handen ineen om slachtoffers van de overstromingen te helpen

In het Museum voor Schone Kunsten in Ho Chi Minhstad vindt de tentoonstelling "Watercolor Portraits - Reflections through Mirrors" van kunstenaar Nguyen Thu Ha plaats. De tentoonstelling trekt veel bezoekers vanwege de delicate schoonheid van de werken en de menselijke diepgang waarmee ze met de slachtoffers van de overstromingen omgaan.

Schilder Nguyen Thu Ha (tweede van links) op de tentoonstelling.

De tentoonstelling introduceert 38 typische aquarelportretten van de kunstenaar Nguyen Thu Ha, waarbij de prototypes meisjes uit de hooglanden zijn, vrouwen uit verschillende beroepen en van verschillende leeftijden.

Elk portret straalt schoonheid uit in uiterlijk en menselijke ziel, maar bevat ook een bron van emoties en een uniek verhaal dat vakkundig en subtiel door de kunstenaar wordt uitgebeeld met heldere, doordachte kleuren.

Het ongrijpbare aquarelmateriaal wordt door kunstenaar Nguyen Thu Ha vakkundig gebruikt om zachte maar sterke, heldere maar diepe lagen te creëren, waardoor elk personage zijn eigen ruimte krijgt om aantrekkingskracht te creëren.

Kunstenaar schilderde een portret van muzikant Nguyen Van Chung rechtstreeks in de tentoonstellingsruimte.

Een van de meest memorabele momenten van de opening van de tentoonstelling was de verschijning van zanger Pham Thu Ha - "Semi-klassieke Nachtegaal", die ook het prototype is in het schilderij "Lied van het Licht".

Alsof ze uit een schilderij stapte, zong zangeres Pham Thu Ha plotseling het lied "Nightingale" van Alyabyev – een lied dat geassocieerd wordt met de afbeelding van een vogel, die ook een detail is in haar eigen portret. Haar zuivere, zwevende maar emotionele stem maakte de hele ruimte enkele seconden stil voordat ze barstte in applaus.

Zangeres Pham Thu Ha deelde emotioneel: "Ik ben hier omdat ik weet dat schilder Nguyen Thu Ha deze tentoonstelling met heel haar hart heeft gemaakt. We lijken een harmonie in kunst te hebben met volledige creatieve inspiratie. Terwijl ik 'Nightingale' zing, wil ik de schilder bedanken die mij inspiratie gaf met een heel bijzonder schilderij."

Zangeres Pham Thu Ha met het werk dat ze als model fungeerde.

De verschijning en het gezelschap van de archetypen hebben de kunst levendiger gemaakt dan ooit. Bezoekers hebben de portretten in de schilderijen gevoeld en ook de reis achter elk werk gezien via elk persoonlijk verhaal, elke dialoog en de subtiele connectie tussen de schilder en het personage.

De verdienstelijke kunstenaar Cao Ngoc Anh, die de artistieke reis van Nguyen Thu Ha heeft gevolgd, merkte op: "De tentoonstelling bracht werkelijk een wereld van subtiele, doordachte innerlijke gevoelens naar boven. De muzikale brug tijdens de openingsceremonie leek de personages in de schilderijen wakker te maken, waardoor ze naar buiten kwamen en met ons praatten."

De dochter van schilder Nguyen Thu Ha met haar werk "Age of Turbulent Clouds".

Mevrouw Nguyen Thi Thu, het prototype van het werk "Rode Symfonie", reisde van Hai Phong naar Ho Chi Minhstad om de openingsceremonie bij te wonen en verslag te doen van de ontmoeting. Ze kende de kunstenaar via sociale media en was vanaf de eerste schilderijen onder de indruk. Vervolgens creëerden ze een werk zoals het prototype al lang had gewenst, met de rode kleur waar mevrouw Thu zo dol op was.

Mevrouw Kim Thanh, het prototype van het werk "Peace", vertelde over de harmonie: "De kunstenaar heeft een heel bijzondere energie. Ha zei dat ze twee tekeningen van mij moest maken. Tijdens het creatieproces waren er diepe gevoelens van medeleven. Ik hoop dat deze werken breder verspreid zullen worden."

Kunstenaar Nguyen Thu Ha (rechts) met het originele werk.

Deze verhalen laten zien dat aquarelportretten niet ophouden bij de tentoonstellingsschaal van techniek of kleur. Het is een tentoonstelling van mensen die leven, voelen en op elkaar reflecteren. Kunst is daardoor dichter bij het leven gekomen, waardoor elk schilderij een eenvoudige maar krachtige dialoog wordt.

Naast het bieden van esthetische ervaringen aan het publiek, werd de tentoonstelling door kunstenaar Nguyen Thu Ha ook gekoppeld aan praktische liefdadigheidsactiviteiten. De kunstenaar organiseerde de verkoop van ansichtkaarten (miniatuurprints) van de werken en al het geld dat door het publiek werd gedoneerd, werd overgemaakt naar de rekening van het Centraal Comité van het Vietnamese Vaderlandsfront ter ondersteuning van mensen in door overstromingen getroffen gebieden.

Er werden ansichtkaarten uitgegeven ter ondersteuning van de slachtoffers van de overstromingen.

Elke ansichtkaart staat symbool voor een daad van delen en solidariteit. Elke toeschouwer brengt zijn hart naar de plekken die nog steeds te kampen hebben met natuurrampen. Tijdens de openingsceremonie, in een ruimte vol emoties, zei kunstenaar Nguyen Thu Ha emotioneel: "In elk schilderij leg ik mijn oneindige dankbaarheid. De prototypes hebben niet geaarzeld om ver te reizen om hier vandaag te zijn. Ieders aanwezigheid raakte me echt. Vooral het delen van kunstminnend publiek is iets wat ik enorm waardeer. Aquarelkunst heeft de liefde voor schoonheid en delen aangewakkerd, wat echt geweldig is."

Verdienstelijke kunstenaar Cao Ngoc Anh met "Silent Blue".

Weinig mensen weten dat de artistieke reis van een kunstenaar geen rechte lijn is. Na haar afstuderen aan de Universiteit voor Industriële Schone Kunsten in 2002, stortte Nguyen Thu Ha zich op mode, keramiek, grafische vormgeving, film... voordat ze in 2021 terugkeerde naar de ezel. Die ervaringen werden waardevolle materialen voor haar om een ​​aquarelstijl te ontwikkelen, rijk aan zachte, heldere emoties, vol licht en altijd aanwezig met subtiele tinten.

Na de mijlpaal van haar solotentoonstelling in Hanoi in 2024, ging ze zuidwaarts met een reeks werken die haar eigen stempel drukten. Dat is de puurheid in "Thien Thanh", de bedachtzaamheid in "Linh Ca Anh Sang", de onschuld in "Hoa Cua Nui", het culturele sediment van "Moi Ba Moi Bay" of de volwassenheid van vrouwelijkheid in het portret van haar dochter Oliu.

In het kader van de tentoonstelling hield de kunstenaar ook een live schetssessie met muzikant Nguyen Van Chung als model. Tegelijkertijd verscheen ook een nieuwe versie van het boek "Watercolor Portraits - Reflections through Mirrors", dat de innerlijke wereld van de kunstenaar in aquarellen verder verkent. De tentoonstelling "Watercolor Portraits - Reflections through Mirrors" vindt plaats van 22 tot en met 30 november 2025 en vertelt over kunst die verbonden is met de gemeenschap en compassie.

THUY PHUONG

Bron: https://nhandan.vn/hoa-si-nguyen-thu-ha-cung-cong-chung-yeu-hoi-hoa-chung-tay-vi-dong-bao-vung-lu-post925627.html