De grens van eerlijkheid
Volgens regisseur en verdienstelijk kunstenaar Trinh Lam Tung klinken er geluiden dat Vietnamese animatiefilms net zo goed moeten zijn als die van Pixar, DreamWorks of Warner Bros. "Is die droom verkeerd? Zeker niet. Wij verlangen er ook naar, zelfs meer dan jullie, want in dit beroep wil iedereen die hoogten bereiken, ook al moeten we daarvoor onze jeugd, financiën of gezondheid opgeven. Maar we kunnen de top niet in één keer bereiken, we zijn er nog ver vandaan. Dat is de realiteit die we moeten accepteren en proberen te veranderen, stap voor stap. Hetzelfde geldt voor 's werelds iconen in de animatiefilmindustrie: ook zij gaan stap voor stap en overwinnen elk obstakel om het succes te bereiken dat ze vandaag de dag hebben", aldus verdienstelijk kunstenaar Trinh Lam Tung.

Eerder, tijdens de première van de film Cold Sun, zei regisseur Le Hung Phuong ook dat hij zich gekwetst voelde en besloot tijdelijk te stoppen met films maken totdat hij een goed project had of zich gelukkig voelde. "Het is terecht dat slechte films bekritiseerd worden, maar tegenwoordig zijn veel mensen bereid om op sociale media kritiek te leveren, slechte films te bekritiseren, goede films te bekritiseren, films te bekritiseren zonder ze zelfs maar gezien te hebben... Goede mensen bekritiseren terecht, ik schaam me ervoor, probeer mijn fouten te corrigeren, maar soms word ik bekritiseerd zonder te begrijpen waarom, ik voel me erg depressief, alles lijkt me uit de hand te lopen," zei hij.
Recentelijk is de Vietnamese cinema ook begonnen met het verhaal van seeding (het verspreiden van informatie) - een nieuwe vorm van promotie, meestal via reacties, delen, discussies op sociale netwerken en forums... Het seeden van films kent twee richtingen: ofwel lof ofwel kritiek, met als belangrijkste doel een virale golf (aandacht) en mond-tot-mondreclame te creëren. Van een positieve vorm van marketing is het seeden van films echter getransformeerd tot een instrument voor laster en kritiek, vooral wanneer er twee Vietnamese films tegelijk uitkomen. Veel Vietnamese regisseurs en producenten hebben zich uitgesproken over hun slachtofferschap van vuile seeding.
Een ruimte voor dialoog creëren
De meeste regisseurs, producenten en acteurs zijn het erover eens dat lof en kritiek onvermijdelijk zijn. Want zodra een film is uitgebracht, is hij niet langer van een individu. Producent Hoang Quan gelooft dat iedereen het recht heeft om zich uit te spreken wanneer een film uitkomt. "Ik accepteer het om te leven met seeding en negatieve feedback. Maar ik heb ook het recht om waardevolle informatie en lessen te selecteren en te filteren om mezelf te verbeteren", benadrukte hij. Regisseur Trinh Lam Tung voegde eraan toe: "Voor mij is er geen positieve of negatieve feedback, maar verschillende visies en perspectieven. Ik ben altijd alert en accepteer graag alles. En belangrijker nog, van wie komt de feedback?"
Sterker nog, niet alleen bij films, maar bij elke kunstvorm, is het recht om te prijzen en te bekritiseren volkomen normaal. Vooral in de context van de steeds hogere eisen, smaak en esthetische smaak van het publiek, zullen de eisen ook strenger worden. Het zou echter verwerpelijk zijn als lof omslaat in vleierij, ondanks het feit dat de film nog steeds veel gebreken heeft, en kritiek ontaardt in persoonlijke aanvallen, waarbij de producent en acteurs in een kwaad daglicht worden gesteld. Vrijheid van meningsuiting is een recht, maar verantwoordelijke meningsuiting is beschaafd. Lof en kritiek zijn niet verkeerd, maar de juiste manier vinden om te prijzen en te bekritiseren en de betrokkenen te overtuigen en te overtuigen, is de moeilijkheid.
De recente explosie van lof en kritiek op films is ook te wijten aan het feit dat filmkritiek haar ware rol en gewicht niet heeft kunnen tonen. Dit leidt ertoe dat lof en kritiek soms bevooroordeeld zijn door emoties. Vooral in de context van de explosie van sociale netwerken worden professionele stemmen, die een oriënterende en kritische rol spelen, overstemd door duizenden oncontroleerbare reacties. Daarom is het noodzakelijk om een ruimte te creëren waar alle kritische meningen een basis hebben en waar professionals, critici en publiek met elkaar in dialoog kunnen gaan.
Cinema kan zich niet ontwikkelen zonder publiek, vooral niet zonder multidimensionale feedback. Lof en kritiek, mits op de juiste plaats geplaatst, zullen de drijvende kracht zijn achter creativiteit.
Bron: https://www.sggp.org.vn/khen-che-phim-trach-nhiem-va-van-minh-post802744.html






Reactie (0)