

"Hue's Melodies" is een kunstproject dat traditionele muziekuitvoeringen combineert met een praatprogramma. Het programma is opgezet als een artistieke reis, die het publiek dichter bij de culturele stroming van de oude hoofdstad brengt, met name de subtiele betekenis van de volksliederen van Hue in het moderne leven.
Via liederen, traditionele kostuums en culturele en historische verhalen die door artiesten en gasten worden gedeeld, wil het programma een elegante en poëtische ruimte creëren voor kunstbeleving. Tegelijkertijd is het ook een poging van jongeren om liefde voor erfgoed te inspireren en het bewustzijn over het behoud en de verspreiding van traditionele culturele waarden te vergroten, met name onder het publiek in Hanoi.

Dinh Tu Quyen, hoofd van het organisatiecomité van "Hue's Melodies", vertelde over het implementatieproces van het programma. Tijdens het onderzoek naar en de kennismaking met het erfgoed van de volksmuziek in Hue, voelden de groepsleden steeds meer de bijzondere aantrekkingskracht van deze kunstvorm en wilden ze deze graag introduceren bij het publiek in het noorden.
"Cultureel erfgoed met zijn eigen unieke schoonheid en blijvende waarde is niet gebonden aan geografische grenzen. Mits op de juiste manier benaderd, zal erfgoed ongetwijfeld de emoties raken en overal ter wereld de liefde van het publiek oogsten," aldus Tu Quyen.
Het uitvoeren van diepgaand onderzoek naar de volkszang van Hue bracht echter talrijke uitdagingen met zich mee, vooral omdat deze kunstvorm nog niet wijdverspreid populair of gepromoot is in de noordelijke regio. De groep ging proactief op zoek naar materiaal en legde contact met artiesten en experts om professioneel advies en inzichten in de culturele inhoud te verkrijgen.


"Ondanks de vele obstakels was het onze liefde voor erfgoed die ons hielp door te zetten met het project, en we ontvingen onschatbare steun van docenten, kunstenaars en vele andere organisaties," aldus het hoofd van het organisatiecomité.
Na een succesvolle afronding van het programma bleven de jongeren niet alleen over met de vreugde van het voltooien van een betekenisvol project, maar ook met de emotie en dankbaarheid voor hun gezamenlijke inspanningen. De groep jongeren hoopt dat "Hue's Melodies" niet alleen een mooie herinnering voor het publiek zal worden, maar ook op bescheiden wijze zal bijdragen aan het verspreiden van de subtiele, diepgaande schoonheid en unieke identiteit van de volksliederen van Hue, het kenmerkende muzikale erfgoed van de oude hoofdstad, onder het hedendaagse publiek.
Thien Phuoc, plaatsvervangend hoofd van het organisatiecomité van het programma en geboren en getogen in Hue, vertelde: "Mijn liefde voor de volksliederen van Hue is ontstaan in mijn vroegste jeugdherinneringen. Van jongs af aan ben ik ermee in aanraking gekomen. Elke keer dat ik met mijn familie naar het stadscentrum ging en naar de Parfumrivier voer om op de drakenboten naar de volksliederen te luisteren, voelde ik duidelijk de unieke kenmerken van de cultuur van Hue in elke melodie," aldus Thien Phuoc.


Volgens Thien Phuoc wordt de volkszang van Hue in de moderne tijd nog steeds goed bewaard dankzij het cultuur- en toerismebeleid van de lokale overheid. Rondleidingen met volkszang op de Parfumrivier zijn een bekend toeristisch product geworden en worden breed gepromoot onder bezoekers. Daarnaast spelen de Hue-festivals, die om de twee jaar plaatsvinden, een belangrijke rol in het eren en verspreiden van de waarde van deze traditionele kunstvorm.
Naast het toerisme zetten veel ambachtslieden en volkszangverenigingen in Hue zich nog steeds met zorg in om hun ambacht te behouden, waaronder de artiesten die zijn uitgenodigd om op te treden tijdens dit evenement.
Thien Phuoc deelde zijn gedachten over het toegankelijk maken van de volksmuziek uit Hue voor het publiek in het noorden van Thailand en zei dat het allerbelangrijkste is om de oorspronkelijke identiteit van het erfgoed te behouden. Bij het introduceren van een cultuur in een andere regio is het allereerst essentieel om de traditionele geest en essentie van die kunstvorm te bewaren. Alleen door de kernwaarden te behouden, kan het publiek de cultuur waar de kunstvorm vandaan komt, diepgaand begrijpen en ten volle waarderen.
Thien Phuoc is er ook van overtuigd dat niet alleen de groep die "Hue's Song of Love" uitvoert, maar dat steeds meer jongeren liefde en interesse tonen voor traditionele kunstvormen. Deze liefde zal een drijvende kracht worden voor de jongere generatie om de oorspronkelijke en blijvende waarden van het nationale erfgoed te blijven verspreiden.


Tijdens programma's over cultuur en erfgoed begeleidde de verdienstelijke kunstenaar Kim Vàng jongeren en uitte ze haar emotie over de band tussen kunstenaars en het jonge publiek van vandaag. Volgens de kunstenares is interactie het meest waardevolle in de podiumkunsten. Een kunstenaar kan pas echt tot bloei komen als hij of zij empathie en steun van het publiek ontvangt, met name van de jongere generatie. Wanneer jongeren zich betrokken voelen, naar kunstenaars luisteren en hen begeleiden, is dat een grote bron van motivatie voor kunstenaars om de kunsten te blijven koesteren en eraan bij te dragen.
Kim Vang, verdienstelijk kunstenaar en docent aan de Hue Academy of Music, heeft zich al meer dan twintig jaar bekommerd om de toekomst van de Hue-volkszang. Zonder behoud en overdracht dreigt deze kunstvorm in de loop der tijd te verdwijnen. Het creëren van ruimtes voor optredens, lessen en ervaringen voor jongeren is een manier om de vitaliteit van dit erfgoed nieuw leven in te blazen. Eerdere generaties kunstenaars hebben de verantwoordelijkheid om deze kennis door te geven en breed te verspreiden, zodat steeds meer mensen de traditionele volksliederen van het land begrijpen, waarderen en blijven zingen.


In een reactie op het belang van het programma zei dr. Trinh Le Anh, docent aan de Culturele Universiteit van Hanoi, dat de volkszang van Hue een kunstvorm is die de spirituele levenswijze en ziel van de inwoners van Hue, een dromerig land waar veel unieke culturele waarden van de Vietnamese natie belichaamd worden, diepgaand weerspiegelt.
"Het waardevolle aspect van dit programma is dat jongeren een kans hebben gecreëerd om de volksmuziek van Hue in het hart van Hanoi nieuw leven in te blazen. We zijn gewend om van de volksmuziek van Hue te genieten in de geboorteplaats ervan, maar door ambachtslieden en artiesten uit Hue uit te nodigen om in de hoofdstad in hun oorspronkelijke vorm op te treden, krijgt het publiek een beter begrip van wat authentieke volksmuziek van Hue inhoudt," aldus dr. Trinh Le Anh.
Hoewel de uitvoering in een nieuwe context plaatsvindt, behoudt de heropleving van de volkszang uit Hue in Hanoi een bijzondere betekenis, omdat het een van de weinige programma's is die deze kunstvorm dichter bij het publiek in het noorden brengt.


Naast het behoud van de oorspronkelijke vorm, onderzoekt het programma ook creatieve experimenten door de volksmuziek van Hue te combineren met hedendaagse mode en de artistieke taal van jongeren. Volgens dr. Trinh Le Anh roepen deze experimenten een cruciale vraag op: kan de volksmuziek van Hue de jongere generatie bereiken via nieuwe expressievormen, terwijl de traditionele identiteit behouden blijft?
Recentelijk hebben veel vormen van volkskunst, zoals Xam-zang, Cheo-opera, Cai Luong-opera en Hat Van-zang, een positieve ontvangst gekregen bij een jong publiek dankzij hun vernieuwende aanpak. Daarom heeft de volkszang uit Hue de potentie om een van de favoriete kunstvormen van jongeren te worden, mits er een geschikte locatie voor uitvoeringen wordt gevonden.
"Niet alle jongeren krijgen de kans om Hue te bezoeken, een boottocht te maken op de Parfumrivier of de oude koninklijke paleizen te betreden om te genieten van Hue-volksliederen. Daarom is het toegankelijker maken van Hue-volksliederen buiten de gebaande paden een manier om dit erfgoed te verspreiden," benadrukte dr. Le Anh.

Volgens dr. Trinh Le Anh is het belangrijkste niet dat de oudere generatie de volksliederen van Hue voor de jongere generatie uitvoert, maar dat jongeren de kans krijgen om zelf de belangrijkste organisatoren en makers te worden. Door direct deel te nemen, blazen ze nieuw expressief elan in het erfgoed en zorgen ze ervoor dat de volksliederen van Hue met de energie van de huidige generatie voortleven in het hedendaagse leven.
Nguyen Xuan Long, een student aan de Culturele Universiteit van Hanoi, vertelde over zijn eerste ervaring met volksmuziek uit Hue en zei dat het programma een diepe indruk op hem had achtergelaten, nadat hij de kans had gekregen om het zelf te beleven.
“Als ik de artiesten volksliederen uit Hue hoor zingen, voel ik duidelijk dat dit een prachtige muziekvorm is die diep geworteld is in de Vietnamese cultuur. De melodieën, die zowel diepgaand als emotioneel rijk zijn, helpen me meer te begrijpen over het spirituele leven en de traditionele schoonheid van het Vietnamese volk,” aldus Xuan Long.

Volgens de mannelijke student zijn het niet alleen de teksten, maar ook de harmonieuze combinatie van traditionele muziekinstrumenten en de uitvoeringsstijl van de artiesten die het voor een jong publiek gemakkelijk maken om de artistieke waarde van de volksliederen van Hue te begrijpen en ten volle te waarderen.
Xuan Long sprak de hoop uit dat er in de toekomst meer van dit soort programma's georganiseerd zouden worden, waarmee bijgedragen zou worden aan de verspreiding van de schoonheid van de cultuur en artistieke waarden van Hue in het bijzonder, en het nationale culturele erfgoed in het algemeen, onder een breder publiek, met name de huidige jonge generatie.
Dankzij de inspanningen van kunstenaars en onderzoekers, en de enthousiaste deelname van jongeren, ontplooit de volksmuziek van Hue zich geleidelijk aan buiten de vertrouwde grenzen van de Parfumrivier en vindt ze een nieuw leven te midden van het ritme van het hedendaagse leven.
Bron: https://baotintuc.vn/van-hoa/lan-toa-ca-hue-qua-ngon-ngu-nghe-thuat-duong-dai-20260517152154531.htm








Reactie (0)