De liefde voor traditionele volksmuziek verspreiden.

Báo Sài Gòn Giải phóng•23/06/2023

SGGP 23 juni 2023 08:50

Temidden van de bruisende toestroom van geïmporteerde muziek , koesteren veel mensen nog steeds een speciaal plekje in hun hart voor traditionele Vietnamese muziek. Voor hen roepen traditionele Vietnamese instrumenten emoties op die geen enkel modern instrument kan evenaren.

Jonge leerlingen treden samen op tijdens een les in traditionele Vietnamese muziekinstrumenten in Ho Chi Minh-stad.

Het behoud van traditionele muziekinstrumenten

In een citerles aan het einde van een smal steegje in het district Tan Binh begon mevrouw My Dung (41 jaar, kantoorbediende) na 35 jaar dromen eindelijk aan haar eerste citerlessen. Mevrouw Dung vertelde: "Toen ik 6 jaar oud was en in Cu Chi woonde, zag ik een vrouw in de buurt citer spelen en ik was er meteen dol op. Ik dacht dat het een hobby voor de rijken was, dus keek ik alleen maar van een afstandje toe. Die wens bleef bestaan en ik luisterde in mijn vrije tijd vaak naar citermuziek." Toen ze de veertig gepasseerd was en haar leven relatief stabiel was, was mevrouw Dung vastbesloten om minstens één keer in haar leven achter haar geliefde instrument te zitten en ging ze naar een muziekschool om les te nemen.

Ondertussen raakte Bao Ky (30 jaar, student in Frankrijk) niet alleen geïnteresseerd in de citer om typisch Vietnamese melodieën te delen met zijn vrienden over de hele wereld , maar ook in het "verlies van het collectieve geheugen". Hij zag dat weinig van zijn leeftijdsgenoten de citer kenden of er zelfs maar toegang toe hadden tot video's van traditionele muziekuitvoeringen. Ky maakte zich zorgen: "Veel jongeren onder ons weten niet meer hoe ze de prachtige dingen die van ons zijn, moeten waarderen, en dat vind ik echt triest." Maar toen hij citerlessen volgde en veel jongeren zag die overdag werkten en 's avonds naar de les kwamen om te oefenen, evenals veel ouderen en middelbare scholieren die enthousiast en ijverig oefenden, raakte hij erg enthousiast. Ky, die vooral dol is op het geluid van de citer en beseft dat "muziek een taal is die geen vertaling nodig heeft", volgt drie keer per week lessen om geavanceerde technieken te leren, zodat hij, wanneer hij terugkeert naar Frankrijk, stukken als "Dem Dong", "Nam Ai" en "Nam Xuan" kan uitvoeren.

Manieren vinden om een langdurige relatie met etnische groepen op te bouwen.

Met 10 jaar ervaring in het lesgeven in de citer, is mevrouw Dang Thi Thuy Vy (Bachelor in Muziek en Kunsteducatie, Universiteit van Saigon, woonachtig in het district Tan Binh) van mening dat traditioneel citer spelen een lastige discipline is om onder de knie te krijgen, vanwege de speeltechnieken en bijbehorende vaardigheden zoals het stemmen van de snaren en de omgang met het instrument. Om dit te bereiken, hebben leerlingen veel passie en tijd nodig om te oefenen.

Voor internationale studenten die online leren, zijn de uitdagingen nog groter: het geluid dat via het computersysteem wordt overgebracht, is niet nauwkeurig, docenten kunnen de vingertechniek niet direct corrigeren, er zijn geen reparatiewerkplaatsen voor instrumenten en de verzendkosten zijn exorbitant (variërend van meer dan 15 miljoen VND, afhankelijk van het land)... "Voor studenten die nieuw zijn in dit vakgebied en niet zeker weten of het iets voor hen is, leen ik ze een maand lang gratis instrumenten om te oefenen; voor universiteitsstudenten organiseer ik, om financiële druk te vermijden, lessen in groepen van 3-6 personen met betaalbare lesgelden die dagelijks betaald kunnen worden. Wat betreft studenten in het buitenland, zoek ik manieren om dingen duidelijk uit te leggen zodat ze het begrijpen, en moedig ik ze aan om door te zetten totdat ze een stuk vloeiend kunnen spelen, waardoor ik ze inspireer om de volgende stappen te zetten," aldus Thuy Vy.

Wat betreft mevrouw Tran Ngoc Tu (afgestudeerd aan het Conservatorium van Ho Chi Minh-stad, met 20 jaar leservaring, woonachtig in District 3), zij besefte dat het grootste obstakel voor studenten was dat ze, ondanks hun leergierigheid, het gevoel hadden dat ze geen talent hadden, geen kennis van muziektheorie bezaten en moeite hadden om een geschikte en empathische docent te vinden. Daarom creëerde ze een ruimte met een breed scala aan traditionele Vietnamese muziekinstrumenten, waar studenten ze konden uitproberen en het instrument konden kiezen dat ze het leukst vonden. Dankzij haar flexibele lesstijl, afgestemd op de psychologie van de studenten, zitten er in de lessen van mevrouw Tu veel jonge studenten, die elk comfortabel 2 tot 6 instrumenten tegelijk leren bespelen. In het weekend komen de studenten samen om de stukken uit te voeren die ze die week hebben geoefend. Mevrouw Tu zei: "Traditionele Vietnamese muziek trekt misschien niet een enorm publiek, maar wanneer deze klanken iemands hart raken, worden ze een heel belangrijk onderdeel van hun spirituele leven."

Voor liefhebbers van traditionele Vietnamese muziekinstrumenten deelt een ervaren muziekdocent het advies om te beginnen met de citer en de t'rưng – dit zijn de twee makkelijkst te leren en te bespelen instrumenten. De kìm (ook bekend als de nguyệt) en de tứ zijn moeilijker te bespelen. De fluit is een lichte optie, maar vereist veel fysieke kracht. Als je jezelf wilt uitdagen met de moeilijkste traditionele instrumenten, kun je de bầu (độc huyền cầm) en de cò (nhị) proberen. Deze twee instrumenten vereisen veel doorzettingsvermogen en passie.

Bron