De houtsculpturen van auteur Ha Van Dai hebben hun eigen unieke kenmerken. |
In een kleine werkplaats in de wijk Bac Kan , waar vele nieuw verzamelde houtblokken opgestapeld lagen, klonk regelmatig het geluid van beitels en hamers. Ha Van Dai stond voor een groot blok hout, zijn ogen observeerden aandachtig elke nerf, boog zich vervolgens voorover, plaatste langzaam de beitels en verwijderde vakkundig het overtollige hout. Zo verscheen uit het eerste stuk hout, onder Ha Van Dai's bekwame handen, geleidelijk de figuur van een hooglandvrouw, haar schouders over een rotan mand geslagen en haar armen om een slapend kind heen.
De gravures op het houten oppervlak lijken sporen van de tijd toe te voegen en herinneren ons aan het hardwerkende, maar warme leven van de vrouwen uit de hooglanden.
Auteur Ha Van Dai vertelde over de mogelijkheid om de beeldhouwkunst in zijn unieke stijl te ontdekken: "Ik ben geboren in 1991 in de gemeente Thanh Thinh. Al sinds mijn kindertijd ben ik gepassioneerd door schilderen en beeldhouwen. Ik heb veel geschilderd en tot 2019 heb ik de kans gehad om naar veel noordelijke provincies te reizen. Ik besefte dat de cultuur van etnische groepen zeer uniek is en wilde die op hout uitdrukken. Mijn houtsculpturen hebben geen vaste verhoudingen, maar volgen inspiratie. Daarom creëren ze het verschil."
Het bijzondere aan de beeldhouwkunst van Ha Van Dai is dat hij de ‘naïeve’ school nastreeft: een primitieve term, maar vol creativiteit.
Dai streeft niet naar absolute fysieke perfectie, maar behoudt bewust de ruwe, instinctieve kenmerken van het hoogland, die passen bij het leven van mensen in de bergen: eerlijk maar sterk, eenvoudig maar diepgaand.
De sculpturen van Ha Van Dai staan niet los van die geest. Hij beeldt voornamelijk afbeeldingen af van mensen uit de hooglanden, zoals Mong-vrouwen, broers in een familie, hooglandmannen en -kinderen.
Op de 29e Regionale Tentoonstelling voor Schone Kunsten III (Noordwest - Viet Bac) in 2024 won het werk "High Reef" van Ha Van Dai de prijs voor "Jonge Kunstenaar". Dit is een belangrijke erkenning voor een auteur die een unieke artistieke koers volgt, doordrongen van een nationale identiteit.
Misschien is het juist die uniciteit die ervoor heeft gezorgd dat Ha Van Dai's werk door eigenaren van koffiehuizen en homestays in en buiten de provincie is besteld om hun winkels te decoreren. Ha Van Dai deelde verder: Ik zal doorgaan met het maken van werken die doordrongen zijn van de culturele identiteit van de Thaise Nguyen- hooglanden.
Enkele sculpturen van Ha Van Dai op de tentoonstelling "Sac Cham - De bron van de rivier Cau" die in 2025 werd gehouden. |
Naast het thema van de identiteit van de hooglanden, maakt Ha Van Dai ook werk op een milieuvriendelijke manier. In plaats van nieuwe houtblokken te kopen, maakt hij veel van zijn werken van boomstronken en afgedankt hout uit het bos of van timmerwerkplaatsen.
Schijnbaar nutteloze, verrotte of gebarsten houten onderdelen zijn onder de bekwame handen van Ha Van Dai 'nieuw leven ingeblazen' in een nieuw artistiek beeld. Hij beschouwt het zowel als een uitdaging als een kans. Een uitdaging omdat het materiaal niet perfect is en veel gebreken vertoont; maar ook een kans omdat de krassen en natuurlijke scheuren het werk een unieke persoonlijkheid geven.
Auteur Ha Van Dai gaf aan dat houtbewerking niet alleen helpt kosten te besparen, maar ook bijdraagt aan het verspreiden van de boodschap van groen leven en respect voor de natuurlijke omgeving. Elk van zijn werken heeft daarom niet alleen esthetische waarde, maar draagt ook bij aan het bewustzijn van milieubescherming – een nieuwe schoonheid in artistiek creatief denken.
Bron: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202509/thoi-hon-cho-go-4a832a3/
Reactie (0)