
Før 1800-tallet levde khmerfolket i Tay Ninh nesten isolert i gamle skoger og sumper; landsbyene (phum, soc) her var også atskilt fra andre khmersamfunn. I løpet av den franske kolonitiden ble nye khmerlandsbyer etablert som administrative enheter. Etter krigen endret landsbyene seg mye, de fleste av dem flyttet til grenseområdet. I løpet av de siste ti årene har khmerlandsbyene i Tay Ninh utviklet seg sterkt når det gjelder åndelig og materielt liv. Gjennom dette har mange kulturelle ritualer blitt gjenopprettet, kunstutdanning har fått mer oppmerksomhet og har utviklet seg mer og mer strålende, som for eksempel kunsten Chan-dans (Ro Bam).
Ifølge litteratur- og kunstforeningen i Tay Ninh-provinsen er de grunnleggende elementene som utgjør kunsten Chan-dans musikk , dans, sang og tale. Klassisk dans er hoveddelen av dette; dansestillingene og prosedyrene har strenge regler, historiene handler om konger; den brukes til religiøse ritualer, seremonier... Etter migrasjonen og kulturutvekslingen til Khmer-folket i Mekong-elvens basseng, ble Robam gradvis introdusert for Khmer-samfunnet i Vietnam. Det var her Robam ble popularisert, blandet med klassiske elementer og ble et unikt kulturelt trekk ved Khmer-folket i sørøst og Khmer Tay Ninh, med det lettforståelige navnet: Chan-dans.
Kulturforsker Dao Thai Son ( Tay Ninh ) sa at kunsten å danse Chan for tiden er i sterk utvikling i Khmer-samfunnet i Tay Ninh. De fleste Khmer-pagodene i provinsen lærer unge mennesker Chan-dans. Tidligere, på helligdager, utførte pagoder og Khmer-landsbyer, i tillegg til å utføre religiøse ritualer, hovedsakelig Roam vong (lam vong)-dans. Men i løpet av de siste fem årene har mange pagoder og landsbyer brakt tilbake kunsten å danse Chan.
Det spesielle med Chan-dans er at kunstnerne hovedsakelig bruker kroppsbevegelser som hender, føtter osv. for å skape karakterens personlighet. Chan-dans kombinert med akkompagnement av det pentatoniske orkesteret skaper et interessant og attraktivt opptredensrom.
Chan-dansen til khmerfolket i Tay Ninh er en ny kunstform som ikke har blitt introdusert på lenge, men som har blitt ønsket velkommen og støttet av folket. I løpet av de siste fem årene har festivaler som Chol Chnam Thmay, Kathina Offering ... pagoder som Chung Ruk, Khedol, Svay og Ka Ot alle fremført Chan-dansedrama kombinert med pentatonisk musikk, Chhay Dam-trommedans og ape- og hestedans ... noe som skaper en veldig storslått og gledelig festivalstemning, gjennomsyret av den kulturelle identiteten til khmerfolket i sør generelt og Tay Ninh spesielt.
Danseren Binh Na Quinh sa at Chan-dans krever helse og fleksibilitet. Den typiske dansestilen inkluderer langsomme, raske og sterke bevegelser – handlinger av «uregelmessig» natur (å løfte beinet sakte og tungt, men når man trekker sammen og sparker beinet, er bevegelsen avgjørende). Det vakre ved dansene og bevegelsene er skjønnheten i kurvene med buede fingre, tær, buede håndledd, noen ganger til og med buede albuer. I følge folketroen er dette det vakre ved khmerkvinner, og uttrykker troen på fruktbarhet, vekst og utvikling.
I tillegg har danserne på seg fargerike kostymer, symbolske rekvisitter og spesielt svært fysisk koreografi; noe som uttrykker karakterens personlighet, plot og budskap om årsak og virkning, godt og ondt, kjærlighet og lojalitet. Det spesielle med Chan-dansen er at artisten uttrykker følelser gjennom ansiktsuttrykk og kropp, i et åpent forestillingsrom kombinert med tradisjonell Pinpeat-musikk, inkludert trommer, gonger, fløyter, trompeter osv., noe som skaper en mystisk, høytidelig, men likevel intim atmosfære.
Ifølge avdelingen for etniske minoriteter og religioner i Tay Ninh-provinsen bevares og fremmes de tradisjonelle kulturelle verdiene til khmer-folket i Tay Ninh gjennom tradisjonelle festivaler og etniske kulturfestivaler. Spesielt kunsten Chan-dans fremmes ikke bare i khmer-pagoder og -landsbyer, men er også bredt informert på khmer-språksiden til Tay Ninh Newspaper og radio og fjernsyn; integrert i utdanningsprogrammet ved Tay Ninh provinsielle internatskole for etniske minoriteter. Kunstnerne som deltar i dansen er ikke bare dansere, men også historiefortellere gjennom kroppene sine. Gjennom hver dans kan seerne føle reisen med å overvinne utfordringer, bekjempe ondskap og søke etter sannhet, godhet og skjønnhet.
I områder med etniske minoriteter er antallet landsbyer med bofellesskap for tiden 85,52 %, og antallet landsbyer med kulturelle og kunstneriske team er 73,86 % ... så det er veldig praktisk å fremme ekspertise, yrke og lære bort uhåndgripelig kultur, spesielt Chan-dansen. Chan-dansen har også funksjonen å utdanne historie, kultur og etikk for samfunnet, spesielt de yngre generasjonene, og hjelpe folk til å føle seg rett og galt, gjenkjenne godt og ondt, og dermed perfeksjonere en sunn og sivilisert personlighet.
Kilde: https://nhandan.vn/ban-sac-khmer-qua-lan-dieu-mua-chan-post913126.html






Kommentar (0)