• Underviser i khmerisk og kinesisk kunst til over 100 elever.
  • « Ca Mau – et tegn på tiden» – et strålende kunstprogram som feirer Kongressens suksess.
  • Bevaring av kunsten å spille Khmer-stortrommemusikk

Holder flammen levende for tradisjonell Teochew-musikk.

Gjennom sin felles historie har de ulike etniske gruppene samlet skapt unike kulturelle særtrekk, som formet den særegne identiteten til den sørlige regionen av Vietnam. Under påvirkning av det moderne liv og «vinden» av kulturell integrasjon står imidlertid mange tradisjonelle kunstformer i fare for å bli utryddet. I denne sammenhengen er dedikerte kunsthåndverkere avgjørende «broer» for å bevare og videreføre denne tradisjonen til fremtidige generasjoner.

Håndverkeren Lam Huong Khanh lærer elevene teknikkene for å spille tradisjonelle kinesiske etniske musikkinstrumenter.

Med en lidenskap for tradisjonell kinesisk musikk har kunsthåndverkeren Lam Huong Khanh (Vinh Trach-distriktet) viet nesten 20 år til klassisk Teochew-musikk. Til tross for sin unge alder lærer han flittig av erfarne kunsthåndverkere, og søker uavhengig etter materialer og instrumenter for forskning og praksis.

Utover å opptre, deltar Huong Khanh aktivt i undervisning. I tradisjonelle kunstkurs organisert av Institutt for kultur, sport og turisme i samarbeid med Bac Lieu-universitetet, veileder han studentene i å lære om opprinnelsen, utviklingshistorien og spilleteknikkene til tradisjonelle etniske Hoa-musikkinstrumenter.

Artisten delte: «For å bevare Teochew-tradisjonell musikk, må unge mennesker virkelig elske den og holde ut med å praktisere den. Jeg håper at barna i det kinesiske samfunnet alltid vil være stolte og lidenskapelig opptatt av å forfølge denne kunstformen, slik at vi sammen kan bevare våre forfedres nasjonale identitet.»

Å gi videre lidenskapen for khmer femtonemusikk.

Kunsthåndverkeren Danh Tuol (Hoa Binh-kommunen) ble født inn i en familie med en khmerisk kunstnerisk tradisjon, og fra han var 12 år, ble han flittig lært opp teknikkene for å spille femtoneinstrumentet av sin far, den anerkjente kunsthåndverkeren Danh Xa Ram. Med lidenskap og en tørst etter læring mestret han mange instrumenter i det tradisjonelle orkesteret i løpet av bare noen få år.

Mesterhåndverkeren Danh Tuôl lærer khmer-ungdom å spille det femtonede musikkinstrumentet.

I tillegg til å opptre, holder Danh Tuol også kurs for å lære bort tradisjonelle khmeriske musikkinstrumenter til lokal ungdom. Han har spesielt forsket på og laget mange tradisjonelle instrumenter som håndtrommer, chhay dam-trommer, feler og kalebassformede luter, og har bidratt til gjenopplivingen og bevaringen av det tradisjonelle håndverket for å lage musikkinstrumenter, som gradvis er i ferd med å forsvinne.

Han uttrykte: «Khmerkunst gjenspeiler de unike egenskapene og dybden i nasjonens kultur. Hvis den ikke bevares og fremmes, risikerer den å gå tapt. Jeg håper å gi den videre til den yngre generasjonen slik at Khmer-kulturen vil bestå gjennom tidene.»

Det er behov for passende støttepolitikk for å oppmuntre og fremme rollen til håndverkere fra etniske minoriteter i å bevare etnisk kultur.

Å spre kulturelle verdier i samtidens liv.

Gjennom utholdenhet og dedikasjon bidrar kunsthåndverkere som Huong Khanh og Danh Tuol til «gjenopplivingen» av tradisjonelle kulturelle verdier, og bringer etnisk kunst nærmere publikum. Deres felles innsats, sammen med statlige støtteprogrammer, åpner en bærekraftig vei for bevaring og fremme av kulturarven til etniske minoriteter.

Disse stille, men meningsfulle bidragene har bidratt til og fortsetter å bidra til å "bevare sjelen" til nasjonalkulturen i moderne tid, samtidig som de beriker den mangfoldige, men enhetlige kulturelle identiteten til Vietnam blant de 54 etniske gruppene.

Trinh Huu

Kilde: https://baocamau.vn/ben-bi-giu-hon-nghe-thuat-dan-toc-a123878.html