
– Etter en periode med fravær, hva fikk deg til å bestemme deg for å komme tilbake med musikkvideoen «Tears in the Shape of a Doll»?
– For meg er «Tears in a Doll's Shape» ikke bare et musikalsk produkt, men et skjebnebestemt møte. Sangen kom til meg på riktig tidspunkt, da jeg hadde mange følelser jeg ennå ikke kunne sette navn på og lengtet etter å uttrykke de mest ekte skjulte sidene ved meg selv. Dette comebacket markerer også et vendepunkt i min personlige reise. Jeg føler tydelig at jeg nå kan konfrontere følelsene mine mer direkte, ikke lenger unngå eller være vag som før. Dette er som en milepæl for å avslutte den gamle fasen og begynne på en mer moden vei, både i livet og i musikken.
– Denne musikkvideoen utforsker et tema knyttet til en vanskelig å definere følelse. Hvorfor valgte du denne tilnærmingen i stedet for mer eksplisitte kjærlighetshistorier?
– Jeg tror at i det moderne liv opplever folk – spesielt unge mennesker – mange slags følelser som er vanskelige å sette navn på. Det er ikke akkurat kjærlighet, og det er heller ikke utelukkende forpliktelse, men det er omsorg og omtanke, og gradvis blir det en form for bånd som er veldig vanskelig å bryte.
Jeg ønsker ikke å fortelle en dramatisk historie eller vise frem typiske kjærlighetstragedier. Det jeg sikter mot er en reise i selvinnsikt – der hver person lærer å proaktivt forstå og kontrollere sine egne følelser, å finne lykke for seg selv og spre den lykken til de rundt seg. Ikke alle følelser kan kalles kjærlighet, men ethvert forhold må pleies med oppriktighet. Og det er budskapet jeg ønsker å formidle gjennom sangen min.
– Hva var den største utfordringen for deg under innspillingen og produksjonen av sangen?
– For meg var ikke den største utfordringen vokalteknikken, men å kontrollere nyansene i uttrykket. Denne sangen krever en høy grad av tilbakeholdenhet for å opprettholde subtilitet i hver linje. Bortsett fra det var musikkvideoinnspillingen også en minneverdig opplevelse. Videovideoen ble filmet i Ba Vi ( Hanoi ) i veldig kaldt vær. Medspilleren min og jeg måtte legge ned mye arbeid for å fullføre scenene godt.
Teamet valgte Ba Vi som scene på grunn av dens unike skjønnhet: den friske, rolige og drømmende atmosfæren, som passer perfekt til stemningen til karakterene i historien. Vi håper også at disse bildene vil bidra til å spre skjønnheten til dette pittoreske reisemålet i hovedstaden til publikum.
– Kombinasjonen av introspektive farger og EDM-elementer (elektronisk dansemusikk) i den endelige miksen regnes som et eksperiment. Hvordan ser du på dette?
– Dette var virkelig et nøye kalkulert eksperiment. «Tears of a Doll» ble opprinnelig skrevet i en minimalistisk pianoversjon, der følelser ble satt i sentrum, i sin mest autentiske form. Under ferdigstillingsprosessen bestemte imidlertid teamet seg for å legge til EDM-elementer i det offisielle arrangementet, med sikte på å utvide omfanget og skape nye nyanser for sangen.
For meg er det viktigste at selv med endringer i lyden, må kjerneånden i sangen forbli den samme. EDM reduserer ikke emosjonell dybde; hvis den håndteres subtilt, kan den til og med åpne opp for nye lag av følelser. Jeg prøver alltid å finne en balanse mellom moderne elementer og lyrikk, for å opprettholde min egen unike stil samtidig som jeg holder meg innenfor mainstreamen av samtidsmusikk, noe som gjør arbeidet mitt mer tilgjengelig for yngre publikum.
– Etter å ha blitt kjent fra Vietnam Idol 2012-konkurransen, og etter mange år med å jobbe med en «sakte, men jevn» tilnærming, hva er målene dine for fremtiden?
– Jeg har aldri hatt som mål å lage produkter som umiddelbart fanger oppmerksomhet. Kanskje betyr det at jeg ikke opptrer for ofte, men til gjengjeld har jeg tid til å omhyggelig utforme hvert produkt. Det jeg ønsker er at musikken min skal resonnere med publikum over lengre tid. Når de lytter til en sang igjen etter en stund, kan de fortsatt finne noe å relatere seg til, eller se en del av sin egen historie i den – det er det som utgjør varig verdi.
På reisen fremover vil jeg fortsette å følge en tydelig personlig musikalsk vei, med fokus på relaterbare hverdagshistorier.
– Takk, Bao Tram, for at du delte!
Sangerinnen Bao Tram Idol ble kjent gjennom Vietnam Idol-konkurransen i 2012. Hun satte sitt preg med følelsesmessig rike ballader og en distinkt musikalsk personlighet. Bao Tram forfølger ballade- og lyrisk popsjanger, og er kjent for sanger som: «Only the Memories Remain», «I've Lost You Now» osv. Den kvinnelige sangeren har vunnet mange priser, inkludert en gullmedalje for duett på National Performing Arts Festival i 2018 og en sølvmedalje for solo på National Performing Arts Festival i 2021.
Kilde: https://hanoimoi.vn/ca-si-bao-tram-di-cham-de-cham-sau-vao-cam-xuc-743272.html






Kommentar (0)