Folkekunstneren Thanh Hai fortalte at han hadde opptrådt på steinxylofoner og steinhorn i Sør-Korea mange ganger under utvekslingsprogrammer mellom Phu Yen-provinsen (tidligere) og søsterprovinsen Chungbuk, men denne gangen var det helt annerledes: han opptrådte i Det blå huset for generalsekretæren og presidenten, sammen med konene deres!
Foran lederne i de to landene fremførte Folkekunstneren Thanh Hai en åpningsakt med en improvisert gjengivelse av Tây Nguyên-fjellene og -skogene, etterfulgt av Vietnams heroiske ånd med sangen «Dòng máu Lạc Hồng» (Lạc Hồngs blodslinje), og avsluttet med den berømte koreanske folkemelodien Arirang.
Da forestillingen var over, var applausen fra de fornemme gjestene langvarig, fylt med beundring og glede. Lydene fra steininstrumenter fra årtusener tilbake ga gjenklang og ekko. GeneralsekretærTo Lam og hans kone ga personlig en detaljert introduksjon til Tuy An-steinxylofonen (8 takter), settet med steinxylofoner med den mest nøyaktige skalaen, som dateres tilbake 2500–3000 år, og ga en oversikt over vietnamesiske steinxylofoner.
 |
| Sør-Koreas president Lee Jae Myung og hans kone koste seg med å prøve ut steinxylofonen med klubber i nærvær av generalsekretær To Lam og hans kone. Foto: Levert av Folkets kunstner Thanh Hai. |
| Da Tuy An-steinxylofonen, fremført av Folkets kunstner Thanh Hai, ga gjenklang i Det blå huset (Sør-Korea), etter applaus fra lederne i begge land, forsto vi: Vietnams kulturelle historie, fortalt på steinens og våre forfedres språk, har berørt verdens hjerter i dag. |
Sør-Koreas president Lee Jae Myung og hans kone var henrykt over de klare, melodiske og noen ganger dype, resonante lydene som kom fra de grove, robuste steinxylofonene. Spesielt den vietnamesiske steinxylofonen kunne til og med spille den berømte koreanske folkesangen Arirang. «Den sørkoreanske presidenten og hans kone var så henrykte at de til og med prøvde å spille steinxylofon selv. Jeg veiledet med glede landets ledere i å spille den vietnamesiske steinxylofonen, og fylte dem med glede og stolthet», fortalte folkekunstneren Thanh Hai lykkelig.
Folkets kunstner Bui Thanh Hai er personen som vedvarende brakte steinxylofonen til den store scenen og utenfor Vietnams grenser.
Thanh Hai ble uteksaminert med en musikkgrad, med spesialisering i trompet, og demonstrerte raskt sin evne til å "berøre" mange musikalske materialer: trommer, keyboard, gitar, harmoniorkestrering og komposisjon av dansemusikk ... Ved Sao Bien Folk Music and Dance Theatre er han ikke bare musiker, men også stumdirigent, og designer lydrommet for programmer i alle størrelser.
For kunstneren Thanh Hai er steinxylofonen ikke bare et musikkinstrument, men også en forhistorisk arv gjennomsyret av fjellenes og elvenes ånd. Han studerer iherdig skalaer, slagteknikker, plassering av klubber og hvordan man kontrollerer sustain og demper lyden av steinene for å sikre at de er både nøyaktige og uttrykksfulle. I Sao Biens signaturopptredener, som «The Voice of the Stone», «The Soul of the Stone» og «My Hometown Festival», kombinerer han steinxylofonen med perkusjon, strykere, blåseinstrumenter og til og med elektronikk for å skape flerlagskomposisjoner som genererer resonante klimakser. Lyden av steinene er ikke lenger «monoton», men blir et spekter av nyanser: noen ganger klar og ren, noen ganger skarp og edgy, og noen ganger rik og resonant.
I 2019 ble den fortjenstfulle kunstneren Bui Thanh Hai tildelt tittelen Folkets kunstner av staten for sine enestående bidrag til bevaring og promotering av tradisjonell vietnamesisk musikk i Dak Lak spesielt og Vietnam generelt.
Men kanskje Thanh Hais største prestasjon ligger i «rekkevidden» til steininstrumenter. Gjennom årene har han og kollegene hans tatt steinxylofoner og steinhorn utover den lokale scenen til regionale og internasjonale kulturelle og kunstneriske rom. Forestillinger, utvekslinger og utstillinger i Laos, Sør-Korea og andre land har hjulpet utenlandske publikummere med å oppleve et Vietnam som er både gammelt og moderne.
Hver gang steinxylofonen går opp på scenen, synes publikum å høre lyden av bølger som slår mot kysten, vinden som blåser over Mũi Điện, fiskernes rytmiske roing, den rytmiske bæringen av folk til jordene sine i de bølgende fjellene, ekkoene og resonansene fra oldtiden. Videre oppfordrer han direkte kollegene sine til å eksperimentere med å kombinere steinxylofonen med doble trommer, gonger, H'Mông-fløyter, elektriske gitarer eller synthesizere ... Derfor har programmene han dirigerer alltid en «åpen» struktur: rik på folketradisjoner uten å være utdaterte, dypt moderne uten å miste røttene sine.
Kilde: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202508/dan-da-cham-nhip-trai-tim-39e02c5/
