«Et nytt territorium» for vietnamesisk kulturarv.

VHO – I den digitale tidsalderen legger vietnamesisk kulturarv ut på en ny reise – der minner ikke lenger ligger i dvale i arkiver, men blir levende enheter som sprer seg kraftig gjennom enhver teknologisk berøring.

Fra musikk og billedkunst til tradisjonell kunst har digitaliseringsprosessen åpnet dører for offentlig tilgang, samtidig som den har skapt et moderne kulturelt økosystem der fortid og fremtid engasjerer seg i dialog, og gir næring til nasjonal identitet i globaliseringens strømning.

Komponisten Hoang Vans musikalske arv vises frem på digitale plattformer.

Bevare og formidle kunstnerisk arv.

Etter hvert som den digitale transformasjonen akselererer globalt, står skattekisten av kulturelle og kunstneriske minner overfor lovende muligheter for «gjenfødelse». I Vietnam har det nylig dukket opp mange modeller for lagring og fremvisning av kulturarv i det digitale rommet, noe som bidrar til både bevaring og utvidet tilgjengelighet, og bringer kulturelle verdier nærmere publikum både nasjonalt og internasjonalt.

En fremtredende blant disse er nettstedsprosjektet dedikert til komponisten Hoang Vans musikalske arv - www.hoangvan.org. Nettstedet, som ble bygget av familien hans siden 2018, etter åtte års drift, har samlet over 700 verk, nesten 200 innspillinger, sammen med en rekke partiturer, manuskripter, bilder og verdifullt forskningsmateriale. Dette digitale arkivet har blitt et arkiv for å bevare minnene og prestasjonene gjennom komponistens kunstneriske reise.

Ifølge informasjon fra familien ble versjon V2 av nettstedet, som har tatt 24 måneder, lansert 10. april, noe som forbedrer brukeropplevelsen ytterligere. Det moderne grensesnittet, den vitenskapelige strukturen og den fleksible musikkavspillingen på tvers av flere plattformer gjør det mer naturlig og tilgjengelig å få tilgang til musikk. Verkene er også omkategorisert etter tema, sjanger og komposisjonsperiode, noe som hjelper brukerne med å bedre forstå komponistenes ulike stiler, fra sanger og korverk til symfonier og filmmusikk.

En annen bemerkelsesverdig funksjon er det flerspråklige systemet som består av fem språk (vietnamesisk, engelsk, fransk, spansk og russisk), noe som utvider tilgjengeligheten for et internasjonalt publikum samtidig som det effektivt tjener akademisk forskning. Videre har bibliotekseksjonene, videoene og det visuelle materialet blitt omorganisert på en mer intuitiv måte, med direkte tilkobling til den offisielle YouTube-kanalen, noe som skaper en sømløs multimedieopplevelse.

Dr. Le Y Linh, datter av komponisten Hoang Van, uttalte at den nye versjonen ikke bare er en teknisk oppgradering, men også en prosess med «vitenskapelig omstrukturering av hele arkivet». Den avdøde komponistens sønn, dirigenten Le Phi Phi, understreket også at den nye opplevelsen lar brukerne «lese, se og lytte til musikk samtidig», noe som bringer dem nærmere hvordan musikk eksisterer i det virkelige liv.

Ifølge eksperter har kombinasjonen av fysisk og digital arkivering, som eksemplifisert av nettstedet «www.hoangvan.org», åpnet en ny retning for å bevare arven til veterankunstnere i Vietnam. Mange forventer at denne modellen vil ha en ringvirkning, og oppmuntre kunstnerfamilier og kulturorganisasjoner til å investere dristig i teknologi og bygge et mangfoldig digitalt kulturelt økosystem der essensen av nasjonal kunst ikke bare bevares mot tidens tann, men også har muligheten til å nå internasjonale nivåer.

Fra digitalisering til å bygge et digitalt kulturelt økosystem.

Ved siden av musikkfeltet opplever også billedkunst betydelige forandringer i det digitale rommet. For eksempel har tusenvis av dokumenter, bilder og gjenstander knyttet til den berømte maleren To Ngoc Van blitt digitalisert og lastet opp til nettplattformer. Med kombinasjonen av 3D-teknologi og kunstig intelligens kan seerne ikke bare «se», men også «oppleve» kulturarven.

Gjennom virtuelle AI-guider og interaktive plattformer kan publikum utforske den berømte malerens liv, karriere og bidrag til vietnamesisk revolusjonær kunst på en omfattende måte. Dette er et betydelig skritt fremover, ettersom kunstforståelse ikke lenger er begrenset til fysiske rom, men utvides til et levende digitalt miljø.

Innen tradisjonell kunst demonstrerer det pågående prosjektet for å bringe sørvietnamesisk cải lương (tradisjonell opera) til det digitale rommet også en ny visjon for bevaring av kulturarv. Utover å digitalisere hele arkivet med sjeldne materialer som manus, lydopptak og videoer, har prosjektet som mål å bygge et virtuelt museum, anvende virtuell virkelighet (VR)-teknologi, kunstig intelligens (KI), flerspråklig fortellerstemme og til og med organisere cải lương-kurs på nett ...

Det unike med denne modellen er at den går utover bevaringsområdet, og tar sikte på å skape et nytt kreativt økosystem. Fra nettplattformer og interaktive rom til bruk av AI og Metaverset i å lage innhold for Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera), åpner prosjektet opp muligheter for at tradisjonell kunst kan nå den yngre generasjonen på helt nye måter.

Tallrike digitale samlinger av ulik skala og emner har også blitt bygget og introdusert for publikum. Tidligere var offentlige museer som Vietnams nasjonalhistoriske museum, Ho Chi Minh-museet og Vietnams kunstmuseum ... pionerer innen implementering av virtuelle utstillinger, 3D-museer osv., og promoterte kulturarv på nettplattformer og hjalp gjenstander med å overvinne romlige og tidsmessige barrierer for å nå et bredere publikum. Dette demonstrerer en uunngåelig trend: digitalisering av kulturarv er ikke lenger et alternativ, men har blitt en obligatorisk retning. I denne sammenhengen har resolusjon nr. 80-NQ/TW fra politbyrået om utvikling av vietnamesisk kultur fastsatt viktige retninger, spesielt med vekt på oppgaven med å "bygge og drifte en landsdekkende digital kulturplattform".

I resolusjonens ånd tar utviklingen av digitale bibliotektjenester, digitale museer, nettbasert scenekunst og nettbaserte kunstklasser ikke bare sikte på bevaring, men også på å redusere gapet i kulturell tilgang mellom regioner og sosiale klasser.

I den digitale tidsalderen ligger ikke lenger kulturarven i dvale i glassmontre eller lite kjente arkiver. Gjenstander og dokumenter er «levende» med hvert klikk og hver interaktive opplevelse publikum har.

Å realisere ånden i resolusjon 80 gjennom spesifikke løsninger som proaktiv tilpasning til utviklingen av vitenskap og teknologi, fremme innovasjon, akselerere digital transformasjon i kulturutvikling; bygge institusjoner for "digital kultur", utdanne menneskelige ressurser for digital transformasjon ... bidrar til å bevare nasjonal hukommelse, samtidig som det åpner nye horisonter for å bevare, skape, fremme og utvikle vietnamesisk kultur i globaliseringens tidsalder.

Kilde: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dia-hat-moi-cua-di-san-van-hoa-viet-218992.html