Å bringe kunst nærmere publikum.

(GLO) – Professor, doktor, fremtredende lærer, skulptør Nguyen Xuan Tien – styreleder for Ho Chi Minh-byens kunstforening – fortalte om reisen med å «harmonisere» kunsten mellom de to regionene for å bringe kunst nærmere publikum.

Han delte denne informasjonen da han deltok på kunstutstillingen «Harmony 2» i 2026, som ble holdt fra 26. mai til 6. juni på Gia Lai provinsielle konferansesenter (Quy Nhon-distriktet).

Mangfoldige nasjonale kulturer, som harmoniserer i en felles rytme.

Kunstutstillingen «Harmony 2» i 2026, organisert av Gia Lai Provincial Association of Literature and Arts i samarbeid med Ho Chi Minh City Fine Arts Association, samler 62 verk av 56 kunstnere fra Ho Chi Minh-byen og Gia Lai.

I utstillingsrommet vakte kunstverket «Sangen om foreningen av Nord-, Sentral- og Sør-Vietnam», laget med preget aluminium på lakk av professor, doktor, fremtredende pedagog og skulptør Nguyen Xuan Tien, oppmerksomhet da det fortalte historien om regional kultur og ånden av nasjonal enhet etter et halvt århundre med at landet ble ett.

* Kan du presentere kunstverkene du har tatt med til denne utstillingen?

– Dette er et verk jeg laget for å markere 50-årsjubileet for frigjøringen av Sør-Vietnam og gjenforeningen av landet (30. april 1975–30. april 2025).

Kunstverket består av tre deler som kan stå alene, men når de settes sammen, danner de en helhet som legemliggjør ånden av kulturell harmoni fra de tre regionene i Vietnam.

Kunstverket til venstre viser typiske bilder av Nord-Vietnam, med nordvietnamesisk folkesang (ca trù), đàn đáy (en type lutt), trống bỏi (en type tromme), nón quai thao (en type konisk hatt) og áo tứ thân (en type firepanelskjole)... Disse detaljene fremkaller kulturlandskapet til Kinh Bắc.

Det sentrale kunstverket bærer preg av Sentral-Vietnam og det sentrale høylandet, med gonger og kultur fra Det sentrale høylandet, inkludert elementer som fremkaller Gia Lai-regionen.

Det siste stykket representerer Sør-Vietnam med tradisjonell folkemusikk, konkavbåndsgitar, månelutt, fløyte osv. Jeg vil si at etter 50 år med gjenforening deler landet vårt, selv om det er kulturelt mangfoldig, fortsatt et felles hjerteslag, med en følelse av konvergens og enhet.

Professor, doktor, fremtredende pedagog og skulptør Nguyen Xuan Tien (helt til venstre) samtaler med maleren Dinh Viet Thanh – et medlem av Gia Lai Fine Arts Branch (thuộc, den provinsielle litteratur- og kunstforeningen). Foto: NN

* Det virker som om nasjonale kulturelle elementer alltid er veldig tydelig til stede i verkene hans?

– Det stemmer. Jeg tror kunst, hvis den blir atskilt fra nasjonalkulturen, vil miste sine røtter. Kunstnere må finne sin egen identitet innenfor sin egen kultur. Etter å ha reist til mange steder og opplevd mange forskjellige regioner, har jeg innsett at hvert område har sin egen unike skjønnhet, og det er en stor kilde til inspirasjon for kreativitet.

Gia Lai spesielt, og det sentrale høylandet generelt, har en helt spesiell kulturell dybde. Gongmusikkens rom, samfunnslivet og lokale farger er alle rike inspirasjonskilder for billedkunstnere.

«Harmoni» er møtet mellom kunstneriske følelser.

I tre år på rad (2024–2026) vil Ho Chi Minh-byens kunstforening organisere ekskursjoner, utvekslinger og utstillinger i Gia Lai. Ifølge professor og doktor Nguyen Xuan Tien stammer denne forbindelsen fra et spesielt «tilfeldig møte» mellom kunstnere fra de to stedene.

* Hva mener du skaper det sterke båndet mellom Ho Chi Minh-byens kunstforening og Gia Lai?

– Hvert år arrangerer Ho Chi Minh-byens kunstforening feltturer til ulike regioner for kunstnere, slik at de kan lære om livene og menneskene i området og samle materiale til verkene deres. Det er imidlertid få steder vi har kommet tilbake til sammenhengende i tre år som Gia Lai.

Fra vårt første besøk her følte vi åpenheten, oppriktigheten og den fantastiske samarbeidsånden fra Gia Lai litteratur- og kunstforening, kultursektoren og lokale kunstnere. Det var dette som skapte båndet.

Spesielt markerer 2025 100-årsjubileet for kunstneren Xu Mans fødsel, som regnes som den «ledende skikkelsen» innen kunst i det sentrale høylandet.

På den tiden donerte Ho Chi Minh-byens kunstforening 42 verk av maleren Xu Man, som foreningen hadde bevart i mange år, til Pleiku-museet. Fra denne milepælen ble kunstutstillingen «Harmony» født.

* Hvilke verdier sikter «harmoni» mot, herr?

– Det er to hovedmål. For det første å skape samhandling mellom kunstnere fra de to stedene, ikke bare profesjonelt, men også følelsesmessig. Gjennom dette vil folk forstå hverandre bedre og lære mer av hverandre.

For det andre handler det om å bringe kunstverket ut til publikum. I enhver kunstform må kunstneren engasjere seg i og fordype seg i livet for å finne kreativ inspirasjon. Kunstverket som skapes må ha en forbindelse til livet og bli akseptert av publikum. Denne viktige forbindelsen påvirker igjen livet og gjør det bedre.

Jeg likte veldig godt måten kunstutstillingen «Harmony 2» var organisert på i kystbyen Quy Nhon, på grunn av det åpne rommet og den innbydende atmosfæren. Besøkende, spesielt studenter og unge, hadde lett tilgang til den.

Det åpne utstillingsområdet gir publikum enkel tilgang til visuell kunst på kunstutstillingen «Harmony 2». Foto: NN

Å bringe kunst inn i offentlige rom

Ifølge professor og doktor Nguyen Xuan Tien vil forbindelsen mellom kunstmiljøene i Ho Chi Minh-byen og Gia Lai fortsette utover bare én utstilling, gjennom ulike aktiviteter som tar sikte på å bygge kunstrom for lokalsamfunn.

* Hvilke retninger vil Ho Chi Minh-byens kunstforening ta for å fortsette å støtte kunsten i Gia Lai etter kunstutstillingen «Harmony 2»?

– Vi har samarbeidet med Gia Lai litteratur- og kunstforening og planlegger å invitere noen malere og skulptører fra Gia Lai til å stille ut i Ho Chi Minh-byen neste år. Etter to anledninger der kunstnere fra Ho Chi Minh-byen brakte verkene sine til Gia Lai, vil den tredje gangen være omvendt.

Videre håper jeg inderlig at Gia Lai kan organisere kystskulpturverksteder, og invitere kunstnere fra mange steder til å delta. Hvis dette blir gjort, vil kunstverkene være til stede i offentlige rom og nå direkte ut til lokalsamfunnet. Offentlig skulptur forskjønner ikke bare landskapet, men har også en innvirkning på estetisk utdanning og forbedrer folks kulturliv.

En stor fordel med Gia Lai er at kunstnerne er svært dedikerte og entusiastiske. Enda mer verdifull er deres unike stil; bare ved å se på verkene deres kan du tydelig se de distinkte kulturelle kjennetegnene til Gia Lai.

De nåværende ressursene er imidlertid ganske begrensede. Å organisere en storstilt utstilling krever et sterkt team. Derfor er det viktig å knytte kontakt med andre lokaliteter.

Jeg synes det er viktig å skape flere kreative miljøer, gi muligheter for samhandling og bringe kunst nærmere publikum. Når publikum elsker kunst, vil flere unge mennesker følge denne veien.

Professor, doktor, fremstående pedagog, skulptør Nguyen Xuan Tien (fjerde fra venstre) og andre delegater gjennomfører åpningsseremonien for kunstutstillingen «Harmony 2» i 2026. Foto: NN

* Hvilket budskap ønsker du å formidle til publikum gjennom kunstutstillingen «Harmony 2» i 2026?

– Jeg synes det å bringe kunstutstillinger inn i offentlige rom er en veldig effektiv tilnærming for å fremme kultur og kunst til alle deler av befolkningen.

Når folk kan se, føle og samhandle direkte med kunstverket, vil de bedre forstå språket i visuell kunst. Derfra vil kjærligheten til kunst vokse.

Samtidig bidrar det også til å forbedre samfunnets estetikk, bygge et sunt kulturliv og utvikle allsidige individer. I dagens integrasjonsprosess spiller kunst en svært viktig rolle i å pleie nasjonal kulturell identitet og skape åndelig styrke for samfunnet.

Takk skal du ha, herre!

Kilde: https://baogialai.com.vn/dua-my-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post588522.html