Syng hjertets sang

Bak de tre aktene i «Vietnams hav – en reise inn i det grønne rommet» ligger en nøye kalkulert kunstnerisk og ideologisk intensjon.

Hellig ideologisk anker

I den kunstneriske strukturen til programmet «Vietnams hav – en reise til grøntområder» overgikk åpningsnummeret «Du er den urokkelige troen på den ultimate seier» sin rolle som åpningsforestilling for å oppfylle oppdraget med å tjene som det ideologiske grunnlaget for hele programmet for å utfolde historien om havet, miljøet og nasjonens ambisjoner om utvikling.

Kl. 20.00 den 5. juni 2026 finner programmet «Vietnams hav – en reise til grøntområder» sted på Binh Minh-plassen i Cua Lo-distriktet i Nghe An- provinsen. Konserten, som samler kunstnere fra mange generasjoner, formidler budskapet: Å beskytte miljøet og bevare havet og øyene er ikke bare en sak for én person alene.

Dette valget blir enda viktigere ettersom programmet finner sted 5. juni – 115-årsjubileet for den patriotiske unge mannen Nguyen Tat Thanhs avreise fra Nha Rong-bryggen, og forlot hjemlandet sitt for å søke en vei til nasjonal frelse. I det moderne Vietnams historie er dette en hendelse av spesiell betydning. Denne avreisen åpnet ikke bare veien for nasjonal frigjøring, men innledet også en ny æra i landets historie. Fra den patriotiske unge mannens ambisjon om å redde nasjonen, ble veien til nasjonal uavhengighet formet, og Vietnam ble forvandlet fra en slavestat til en uavhengig, fri nasjon med en stadig viktigere posisjon på den internasjonale scenen.

Den avdøde generalsekretæren Le Duan kom en gang med en dyp bemerkning: «Vår nasjon, vårt folk, vårt land og vårt land fødte president Ho Chi Minh, den store nasjonalhelten, og det var han som brakte ære til vår nasjon, vårt folk og vårt land og vårt land.» I dette dialektiske forholdet er Ho Chi Minh både et produkt av nasjonalhistorien og en pioner for nasjonens utvikling i den nye æraen. Derfor er det å plassere bildet av onkel Ho i begynnelsen av programmet ikke bare et uttrykk for takknemlighet til den elskede lederen, men også en måte å bekrefte kilden til alle ambisjoner om utvikling i dag.

Programmet samler mange kjente kunstnere som folkekunstnerne Quoc Hung, Pham Thu Ha, Ho Trung Dung, Duyen Quynh, Bui Le Man, Viet Danh, Thanh Thao, Truong Phuc, Lan Thu, Hoang Hai... sammen med unike kunstneriske forestillinger om havet og øyene, miljøet og Vietnams ambisjon om å nå ut til den bredere verden.

Etter åpningstalen ble det holdt en kunstnerisk forestilling med tittelen «Fra moderlandet». Dette markerte en svært stram ideologisk overgang. Bildet av Ho Chi Minh er den mest dype legemliggjørelsen av moderlandet Vietnam. Fra dette landet ble det født mennesker som bar ambisjoner om uavhengighet, frihet og viljen til å beskytte nasjonen. Fra dette landet vokste også kjærlighet til hjemlandet, en følelse av suverenitet og ansvar for nasjonens fremtid.

I programmets tilnærming fremstår ikke havet som et isolert element. Havet plasseres i nasjonens overordnede kontekst. Å snakke om havet er først og fremst å snakke om hjemlandet. Å beskytte havmiljøet er først og fremst å beskytte en hellig del av nasjonens territorium. Å bevare havets blå farger er også å bevare forutsetningene for bærekraftig utvikling for fremtidige generasjoner.

Derfor er ikke segmentene fra «Folket er den urokkelige troen på seier» til «Fra moderlandet» bare en fortsettelse av kunstneriske forestillinger. De representerer en kontinuerlig tanketråd som leder seerne tilbake til nasjonens røtter før de dykker ned i historien om havet, øyene, miljøet og en grønn fremtid. Denne forbindelsen gir programmet dybde og bekrefter at enhver reise mot det åpne havet i dag begynner med kjærlighet til landet og en følelse av ansvar overfor Vietnam.

Programmet presenterer folkekunstneren Do Quoc Hung sammen med mange andre unge talenter. Foto: Levert av kunstneren .

Du liker kanskje også

Tyskland: Lufthansa Boeing 787 styrter, og flere skader.En Boeing 787 operert av det tyske flyselskapet Lufthansa opplevde en feil med landingsunderstellet mens den var parkert ved en gate på Frankfurt lufthavn 4. juni.

Personlige følelser bidrar til at budskapet i fellesskapet varer lenger.

Mens åpningsdelen og «Fra Moder Jord»-delene har en episk kvalitet, formidler det andre kapittelet – «Havets kjærlighet» – de mest personlige følelsene.

Kjente navn som Duong Thu, Phu Quang, Trinh Cong Son og Xuan Quynh dukket opp der, sammen med verk som har levd i minnene til mange generasjoner: «Nostalgiens hav og deg», «Båten og havet», «Havets ord», «Havet synger i ettermiddag» osv.

Delt inn i tre kapitler, er dette kanskje den mykeste delen av et arrangement på nasjonalt nivå, bevisst valgt av folkekunstneren Tran Binh. Han mener at et program på nasjonalt nivå ikke nødvendigvis trenger at alle forestillingene bruker storslåtte melodier. I noen segmenter brukte folkekunstneren Tran Binh musikalske sinusformede mønstre for å skape rike emosjonelle nyanser og dyp sjeldybde gjennom lyrisk musikk. Havet i «From Motherland» er et symbol på nasjonal suverenitet, mens her er havet der folk betror sin lengsel, sitt håp og sin forventning med svært personlige dialoger. Kanskje teamet ønsket at publikum skulle innse at det å beskytte havet ikke bare handler om økonomi eller suverenitet; det handler også om å bevare en del av det åndelige livet til nasjonen som helhet og hvert enkelt individ spesielt. Kanskje det er derfor dette kapittelet også resonnerer mest med allmennheten.

Utover de store budskapene om landet og miljøet, er det de personlige følelsene som gjør programmet mykere og mer relaterbart. Og det er disse personlige følelsene som bidrar til at budskapene fra lokalsamfunnet varer lenger.

Konserten tok ikke bare publikum gjennom en rekke følelser, men bevarte også kjærligheten til landet og ønsket om å beskytte dets hav og øyer. (Illustrasjonsbilde.)

Fra stolthet til følelser, handling

Når man ser på den overordnede strukturen til «Fra Motherland – Kjærlighet til havet – Å nå ut til det store havet», er det tydelig at dette er en programkonstruksjon som er både «kalkulert og ambisiøs». Det er en emosjonell reise, men også en intellektuell en. I Folkets kunstner Tran Binhs programdesign representerer «Fra Motherland» nasjonens opprinnelse og bevissthet, «Kjærlighet til havet» er der folk engasjerer seg i dialog med havet fra hjertet, og «Å nå ut til det store havet» legemliggjør ambisjonen om utvikling, integrering og en grønn fremtid. Og det Folkets kunstner Tran Binh og programskaperne håper på, er at publikum vil bevege seg fra stolthet til følelser og deretter til handling.

Derfor ønsket ikke programmets skapere at publikum bare skulle lytte til verkene gjennom hukommelsen. De plasserte kjente sanger i en helt ny kontekst, i håp om at publikum ville høre dem i dagens kontekst – når klimaendringer, marin forurensning og kravet om grønn utvikling har blitt globale problemer – slik at det kunstneriske programmet ville fremkalle en følelse av ansvar, ikke bare glede og nostalgi.

Derfor, hvis den første delen av programmet leder seerne til havet med kjærlighet, leder den siste delen dem til ansvar. Og som programmets skapere delte, hvis publikum, når de forlater programmet, bærer med seg stolthet over Vietnams hav og reflekterer mer over sitt ansvar overfor havmiljøet, selv gjennom de minste handlinger, da ville det være den største suksessen for programmets team.

Du liker kanskje også

Elleve vietnamesiske restauranter får en stjerne fra Michelin-guiden.Elleve vietnamesiske restauranter har blitt tildelt en Michelin-stjerne, inkludert to nye restauranter, ONVIT (Hanoi) og Upstairs (Ho Chi Minh-byen); de resterende ni restaurantene har tidligere mottatt en Michelin-stjerne ved to separate anledninger.

Fra sangernes side uttrykte folkekunstneren Quoc Hung, sangerne Hoang Viet Danh, Ho Trung Dung, Pham Thu Ha, Bui Le Man, samt dansetroppene og danserne entusiasme for konserten. «En ny måte å promotere på» var den generelle kommentaren.

Når det gjelder sangeren Viet Danh, sa han: «Sangen «In the Distant Islands» ble tidligere ansett som en oppfordring til kjærlighet til havet og øyene, og skildret bildet av en motstandsdyktig soldat i forkant av bølgene. Men i dag, gjennom det meningsfulle programmet til Landbruks- og miljødepartementet, innser jeg en ny, dypere mening. «In the Distant Islands» vekker nå ikke bare kjærlighet til hjemlandet, men minner meg også om mitt ansvar overfor havmiljøet. Å opprettholde suverenitet handler ikke bare om å beskytte land og vann, men også om å beskytte økosystemet og bevare havets blå farger for kommende generasjoner.»

Jeg tror at musikk er det kraftigste kommunikasjonsvåpenet. Hver tekst inspirerer oss til å handle sammen: For et plastfritt hav, for et bærekraftig grønt Vietnam. Vi, med kjærlighet og ansvar, vil synge fra hjertet. Og jeg tror at hjertets ord vil inspirere til handling fra hjertet, slik at Vietnams sjøreise blir en virkelig grønn reise.

Hvis det første kapittelet vekket stolthet, det andre bevarte personlige følelser, så åpnet det siste kapittelet et løfte om fremtiden. Fra Moder Jord til det enorme havet, fra kjærlighetssanger til grønne budskap, tok konserten ikke bare publikum gjennom en rekke følelser, men ledet dem også på en bevissthetsreise. Og da de siste melodiene forsvant, var det ikke bare bildet av det vietnamesiske havet som gjensto, men også spørsmålet hver person stilte seg selv: hva skal vi gjøre for å bevare den grønne naturen for fremtiden?

Kilde: https://nongngghiepmoitruong.vn/hat-loi-cua-trai-tim-d814657.html