Lev som en elv!

[annonse_1]

På et seminar om det harmoniske forholdet mellom poesi og musikk bemerket komponisten Pham Minh Tuan at denne forbindelsen har eksistert i århundrer. Poesi og musikk har blandet seg mange ganger og skapt en rekke mesterverk, men høydepunktet i dette samarbeidet er Beethovens «Symfoni nr. 9».

I Vietnam er mange sanger tonesatt til poesi, og tekstene i diktene er tilpasset, noe som har resultert i en rekke verk som er godt mottatt av publikum. Komponisten Pham Minh Tuan har også tonesatt dikt, og skapt sanger som: «City of Love and Nostalgia» (dikt av Nguyen Nhat Anh), «Footprints Ahead» (dikt av Ho Thi Ca) og «The Country» (dikt av Ta Huu Yen). Han skrev også sangen «Aspiration», en tilpasning av diktet «Thanks to the Party, I Know» av Dang Viet Loi.

Nhạc sĩ Phạm Minh Tuấn: — Komponist Pham Minh Tuan, forfatter av sangen «Aspiration».

«I sangen «Aspiration» skrev jeg «Live like a river», men noen ganger hører og ser jeg fortsatt folk synge og skrive «Live like life». Jeg tror vi må være forsiktige og respektere komponistens ord, fordi selv et enkelt tegnsettingstegn eller pennestrøk kan forvrenge den tiltenkte betydningen», betrodde komponist Pham Minh Tuan.

Han fortalte historier om å lette etter passende dikt og tonesette dem. Forholdet mellom poesi og musikk er symbiotisk; jo mer konsist og kunstnerisk stemningsfullt diktet er, desto større er potensialet for at musikken kan blomstre.

Men hvis poesi er klisjé og mangler billedspråk, vil det være vanskelig for musikere å tilnærme seg og sette musikk til den. Derfor, for at poesi og musikk skal blomstre, er det nødvendig med innsats fra begge sider for å skape gode verk som tjener publikum.

Ifølge forfatteren Bich Ngan, presidenten for Ho Chi Minh City Writers Association, er det vanskelig å sette sammen en fullstendig liste over hvor mange sanger som har blitt tonesatt til poesi, fra den første offentlig utgitte sangen med poesi, «Sunrise», komponert av musikeren Nguyen Xuan Khoat basert på et dikt av The Lu (diktet ble publisert i avisen Ngay Nay 31. juli 1938), og frem til i dag.

Objektivt sett har forholdet mellom poesi og musikk fortsatt mange mangler som må diskuteres grundig. De motstridende meningene om tilskrivelse av poetens navn når man publiserer sanger basert på poesi, selv om de tilsynelatende er omhyggelige, bør tas opp for å unngå anstrengte forhold eller underliggende uenigheter mellom poeter og komponister.

«Workshopen «Poesi og musikk: Komplementær eller motstridende?» har som mål å oppmuntre poeter og musikere til å maksimere sine styrker, slik at vi kan ha mer mangfoldige, fengslende og kulturelt rike sanger basert på poesi, som svar på forventningene til den vietnamesiske offentligheten», håpet forfatteren Bich Ngan.

«Jeg tror det å sette poesi til musikk er som en bro. Sangen bringer diktet til lytteren. Fra den ene siden er tekstene satt til musikk, og danner broer som forbinder den andre siden. Noen broer er robuste, noen er usikre. De robuste broene er vellykkede musikalske adaptasjoner av poesi, som berører lytternes hjerter og forblir i tankene deres. De usikre broene er de musikalske adaptasjonene av poesi som ikke er særlig vellykkede, eller av andre grunner ikke når publikum og gradvis forsvinner i glemselen», delte poeten Bui Phan Thao.

Han la til at når poesi er satt til musikk, gir musikken vinger til poesien, og poesien danner et grunnlag for at musikken skal blomstre. Forbindelsen mellom poesi og musikk er noen ganger spontan og tilfeldig, noen ganger varig. Poesi er full av musikalitet, musikk er like vakker som poesi, og dette harmoniske forholdet er uendelig å fortelle.

Workshopen hadde også mange representanter fra musikk- og poesien som deltok i diskusjoner, delte tankene sine og skapte minneverdige øyeblikk.