Når man nevner folkelegenden om Sankt Gióng, er mange kjent med bildet av helgenen som rir på ryggen av en firbent hest; men når Sankt Gióng er avbildet i et maleri av den anerkjente kunstneren Nguyễn Tư Nghiêm, får han et annet utseende. Den dag i dag er maleriets komposisjon fortsatt et mysterium.

Verket ble laget med lakk. Selv om Nguyen Tu Nghiem hadde rikelig med mulighet til å bruke de nyere fargene innen industrilakk på tidspunktet for skapelsen, forble han trofast mot tradisjonelle materialer. Maleriet bruker bare noen få grunnfarger: svart fra lakk, vermilionrød fra sinoberpulver, rødbrun fra herdet lakk, elfenbenshvit fra eggeskall og gul fra bladgull. Enkelt som det er, innkapsler maleriet ånden av tradisjonell lakkmaling.

Kunstverket «Giong» er bevart på Vietnams kunstmuseum.

Spesielt i maleriet er bildet av Sankt Gióng og hesten hans kondensert til en enhetlig, robust og voldsom helhet, og blir et uatskillelig motiv. Han stiliserer også motivet med skarpe, konsise geometriske former. Hestens hover og karakterens klær er avbildet ved hjelp av typiske motiver som finnes på Đông Sơn-bronsetrommer, inkludert tangentsirkler, sagtannformer og sikksakk-S-former. I stedet for detaljerte anatomiske beskrivelser velger kunstneren å symbolisere formen, og gjør Sankt Gióng og hesten hans om til en "levende bronsetromme", hvor lag av gammel kultur er stablet, sammenvevd og resonnerer. Det er verdt å merke seg at jernhesten i maleriet er en hest med en sterk, kraftig kropp som strekker seg for å bære Sankt Gióng til himmelen. Kunstneren Lương Xuân Đoàn, president i Vietnam Fine Arts Association, kommenterte: «Den anerkjente maleren Nguyễn Tư Nghiêm kopierte ikke bare en ekte hest, men pustet liv inn i den, slik at den så ut til å fly og danse, og bar Saint Gióng til himmelen.»

Den anerkjente maleren Nguyen Tu Nghiem fyller rammen med omkringliggende dekorative elementer, noe som skaper en følelse av komprimert, men likevel intenst energisk følelse. Kunstneren blandet dyktig den kubistiske og abstrakte ånden i vestlig maleri, og skapte en sjelden visuell dybde for vietnamesisk lakkkunst. Forsker Nguyen Hai Yen antyder at maleriet, gjenskapt i Dong Son-rommet, legemliggjør både mytologiske og moderne elementer. «Giong» er faktisk ikke bare en illustrasjon av en legende, men en dialog mellom fortid og nåtid, mellom gammelt visuelt språk og moderne kunstnerisk tenkning.

Videre er det ingen tilfeldighet at figurene i Nguyen Tu Nghiems malerier vender mot høyre. Kunstneren etterligner rotasjonen mot klokken, en karakteristisk bevegelsesretning på Dong Son-bronsetrommene. Dette valget er imidlertid ikke utelukkende for skulpturelle eller arkeologiske formål. I følge visuelle studier kan retningen en figurs blikk i et maleri fremkalle forskjellige psykologiske reaksjoner hos betrakteren. Figurer som vender mot høyre antyder ofte en følelse av trygghet, fred og beskyttelse. Dette skaper et subtilt lag med mening, som supplerer bildet av helgenen etter å ha fullført sitt oppdrag og returnert til det hellige riket.

Lakkmaleriet «Giong» er ikke bare et fremragende verk i Nguyen Tu Nghiems karriere, men markerer også en betydelig innovasjon innen vietnamesisk lakkkunst. Den unike kombinasjonen av folkelig dekorasjon og moderne kubisme har åpnet for nye uttrykksmuligheter.

    Kilde: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/hon-dan-toc-trong-tac-pham-giong-1027603