Realiteten viser at det vietnamesiske publikummet er villig til å betale for å delta på store musikkshow : det nylige «Anh trai say hi»-konserten i Ho Chi Minh-byen ble utsolgt; Son Tung M-TP satte rekord med Sky Tour; Den Vau tiltrakk seg titusenvis av fans i alle tre regioner i Vietnam, osv.
Mange unge kunstnere som MONO, My Anh, Hoang Thuy Linh, Toc Tien… har fått oppmerksomhet utenfor Vietnams grenser.
Stort publikum, talentfulle og lovende artister – men det er ikke nok. Vi har snakket mye om Sør-Korea som et godt eksempel på en blomstrende K-Pop-musikkindustri. Men Thailand, et land i Sørøst-Asia, gjør det også bra på dette området.
De siste årene har den thailandske regjeringen hatt som mål å gjøre Thailand til et knutepunkt for kreativ industri i ASEAN, der musikk blir sett på som et nøkkelområde for å fremme thailandsk kultur og tiltrekke seg turisme. Ifølge Creative Economy Agency (CEA) genererte det thailandske musikkmarkedet omtrent 4,25 milliarder baht (nesten 126 millioner amerikanske dollar) i inntekter i 2023, en økning på 18,6 % sammenlignet med 2022 – en imponerende vekst som tilskrives regjeringens politikk med å integrere musikk i den nasjonale mykmaktstrategien.
En scene fra musikkvideoen «Bac Bling» av sangeren Hoa Minzy (skjermbilde).
Thailand har lansert en rekke initiativer for å støtte samarbeid mellom offentlig, privat og internasjonal sektor for å styrke musikkbransjen. For eksempel har prosjektet «Music Exchange», implementert av CEA, som mål å bringe thailandske artister til internasjonale musikkfestivaler og invitere prestisjefylte globale arrangementsarrangører til å samarbeide i Thailand.
I oktober 2024 annonserte Thailands nasjonale komité for myk makt, sammen med CEA, en ambisiøs «Push & Pull»-strategi for å drive thailandsk musikk til den globale scenen. Denne strategien består av to deler: «Push» – proaktivt å bringe thailandske artister til utlandet for å opptre på store festivaler; og «Pull» – å tiltrekke internasjonale arrangører til Thailand ved å invitere dem til å oppleve innenlandske musikkfestivaler for langsiktig tilknytning og samarbeid.
I tillegg til arbeidet med å bringe artister til utlandet, fokuserer Thailand også på å bygge infrastruktur og merkevarebygging for innenlandske musikkarrangementer for å tiltrekke seg internasjonale turister. Bangkok og turistbyer som Pattaya og Phuket er i ferd med å bli kjente reisemål for asiatiske turneer: De fleste europeiske, amerikanske eller K-pop-artister velger Bangkok som et stoppested når de opptrer i regionen, takket være de gode fasilitetene (Impact Arena, Rajamangala Stadium, osv.), den strømlinjeformede lisensprosessen og det store publikumsmarkedet.
Land med veletablerte og blomstrende musikkindustrier, som USA og Storbritannia, «sitter ikke stille», men er i stadig utvikling, innovering og forming av global smak. Et godt eksempel er Taylor Swifts turneer, som ikke bare skaper furore i USA, men også er store begivenheter i ethvert land hun velger å opptre i.
Til tross for Vietnams potensial mangler vi en langsiktig utviklingsstrategi for musikkbransjen når vi vender tilbake. Det er fortsatt bekymringer rundt lisensprosedyrene for forestillinger, som gjør det tidkrevende, kostbart og utsatt for avlysninger i siste liten å organisere store arrangementer.
Infrastrukturen for sceneopptredener oppfyller heller ikke internasjonale standarder: Store stadioner som My Dinh (Hanoi) og Thong Nhat (Ho Chi Minh-byen) mangler, til tross for at de har en kapasitet på titusenvis av mennesker, mange fasiliteter – det finnes ikke noe tilknyttet offentlig transportsystem (metro, hurtigbuss), ingen parkeringsplasser, serviceområder eller moderne toaletter ... noe som resulterer i en suboptimal publikumsopplevelse og vanskeligheter med å organisere store arrangementer. Lyd-, lys- og scenetekniske systemer i landet er også ofte inkonsekvente og uprofesjonelle sammenlignet med internasjonale standarder; noen store arrangementer har opplevd feil med lydanlegget, noe som har skadet arrangørenes omdømme.
Fans strømmet til Blackpinks musikkarrangement som ble holdt på My Dinh Stadium i juli 2023 (Foto: Manh Quan).
Når det gjelder opplæring av menneskelige ressurser, mangler Vietnam opplæringssentre for underholdningsartister i verdensklasse, slik som de i Korea og Japan. Utviklingsveien for unge talenter er fortsatt fragmentert (de fleste artister er selvlærte eller avanserer gjennom TV-underholdningsprogrammer, og mangler formelle opplæringsinstitusjoner). Fraværet av store underholdningsselskaper som fungerer som ledende krefter er også en svakhet – det vietnamesiske musikkmarkedet består for tiden hovedsakelig av små selskaper som mangler ressurser til langsiktige investeringer eller internasjonal markedsføring av artister.
Videre er det nesten ikke-eksisterende statlig finansiering for å promotere vietnamesisk musikk i utlandet, mens private selskaper er nølende på grunn av risikoen forbundet med å ta musikken sin utenlands.
Til tross for manglene gir den nåværende situasjonen mange gunstige muligheter for Vietnam til å endre situasjonen. For det første viser suksessen til land som Sør-Korea og Thailand at Vietnam kan lære av sine modeller og unngå feil ved å følge etter – dette er en fordel når det gjelder lærdommer.
For det andre blomstrer trenden med internasjonal kulturutveksling gjennom sosiale medier og digitale plattformer: musikk uten grenser kan spre seg raskere enn noen gang før. Vietnamesiske artister kan fullt ut utnytte YouTube, TikTok, Spotify osv. for å nå et globalt publikum til en lav kostnad.
For det tredje opplever Vietnam for tiden en demografisk utvikling med en stor, teknologikyndig ungdomsbefolkning – dette er et dynamisk marked for å utvikle nye musikktrender og styrke bransjen.
Fra etaters perspektiv har det de siste årene vært økt oppmerksomhet og investeringer i «kulturindustrier» og «myk makt» innenfor den nasjonale utviklingsstrategien. For å realisere disse potensialene og mulighetene trenger Vietnam imidlertid en omfattende strategi og avgjørende handlinger fra politisk nivå til organisasjonsnivå.
Bør staten snart utarbeide en nasjonal strategi for musikkbransjen og kulturfremmelse gjennom musikk frem til 2030–2040, med klare mål (f.eks. inntekter fra musikkmarkedet, antall internasjonale arrangementer, rangering på verdens musikkart...)?
Vietnam må oppgradere eksisterende scener og stadioner (My Dinh, Thong Nhat, National Convention Center, osv.) for å møte internasjonale standarder når det gjelder lyd, belysning, sikkerhet og fasiliteter. Samtidig bør landet oppmuntre til investeringer i bygging av flere profesjonelle forestillingskomplekser i større byer gjennom landinsentiver og kreditt for bedrifter som investerer i kulturell infrastruktur.
Når det gjelder forbindelser, bør byene sørge for at det finnes offentlige transportmuligheter for å betjene store arrangementer (f.eks. organisering av ekspressbuss eller ekstra trikk til arenaen, tilrettelegging av midlertidig parkering og skyttelbuss). Tilstrekkelige støttetjenester bør etableres rundt arrangementsområdet: parkeringsplasser, bærbare toaletter av høy kvalitet, flerspråklig skilting og et team av frivillige som kan hjelpe besøkende. Disse detaljene, selv om de er små, skaper et profesjonelt og vennlig inntrykk, spesielt for internasjonale publikum.
Med forbedret infrastruktur og strømlinjeformede prosedyrer vil Vietnam bli mer attraktivt for internasjonale arrangører av musikkarrangementer.
Mennesker er kjerneelementet i musikkbransjen. Vietnam trenger en godt strukturert opplæringsplan for å utdanne generasjoner av profesjonelle artister, produsenter, lydteknikere osv., som er i stand til å konkurrere internasjonalt. Vurder å etablere et senter for opplæring av unge musikalske talenter, modellert etter idolskoler i Sør-Korea og Japan. Dette senteret vil velge talentfulle unge mennesker med sang- og utøvende evner for omfattende opplæring (vokalteknikker, dans, fremmedspråk, kommunikasjonsferdigheter osv.) over flere år, under veiledning av nasjonale og internasjonale eksperter.
For etablerte talenter innenlands kan myndighetene støtte forbindelser med internasjonale partnere: for eksempel delvis finansiering av artister som kan opptre på store musikkmesser i andre land; og sende dem for å studere eller ha praksisplasser i utviklede musikkmarkeder.
Vietnam bør også fremme musikkturisme, for eksempel ved å utvikle turer som kombinerer konserter. Reiselivsbyråer kan samarbeide med arrangører for å promotere spesielle turpakker: å delta på en konsert i Hanoi etterfulgt av et besøk til kulturminner i nord, eller å delta på en elektronisk musikkfestival i Da Nang kombinert med en strandferie.
Motsatt, ved internasjonale turisme- og sportsarrangementer som holdes i Vietnam, bør toppartister inviteres til å opptre på åpnings- eller avslutningsseremoniene.
For at musikkbransjen skal kunne utvikle seg bærekraftig, er den private sektorens rolle og internasjonalt samarbeid uunnværlig. Regjeringen bør implementere tiltak som oppmuntrer til investeringer i musikkbransjen: som skatteinsentiver for musikkproduksjonsselskaper og plateselskaper, forenkling av sponsorprosedyrer, sosialisering av kunstprogrammer og sterkere opphavsrettsbeskyttelse for å tiltrekke seg utenlandske investorer og berolige dem når de driver forretninger i Vietnam.
At vietnamesisk musikk når den internasjonale scenen er ikke bare en historie om underholdningsindustrien, men også en historie om å heve Vietnams status og image i øynene til venner over hele verden – et ungdommelig, kreativt og integrert Vietnam. Ifølge FNs organisasjon for utdanning, vitenskap og kultur (UNESCO) står de kreative næringene for mer enn 3 % av det globale BNP og skaper titalls millioner arbeidsplasser – Vietnam bør ikke stå utenfor denne trenden. Med riktig retning og sterk besluttsomhet kan vi bringe verk som «Bac Bling» til verden.
Forfatter: Nguyen Nam Cuong er foreleser ved FPT University og doktorgradskandidat i humangeografi ved AKS Korean Studies Institute (Sør-Korea). Han er også forfatter av flere TV-dokumentarserier om Sør-Korea, Colombia og Mekongdeltaet.
Dantri.com.vn
Kilde: https://dantri.com.vn/tam-diem/lam-gi-de-mang-bac-bling-ra-the-gioi-20250502171614835.htm






Kommentar (0)