Le Thi May, med et godt hjerte i hvert vers av poesien sin.

QTO - Le Thi May, hvis egentlige navn er Pham Thi Tuyet Bong, ble født 4. februar 1949 i Trieu Long kommune, tidligere Trieu Phong-distriktet (nå Ai Tu kommune). Hun bodde senere i Thuy Truong, Hue by, og slo seg deretter ned i Hanoi. Hun er medlem av Vietnams forfatterforening og tidligere sjefredaktør for Cua Viet Magazine (tidligere Quang Tri-provinsen).

Etter å ha fullført videregående skole, ble Le Thi May med i Youth Volunteer Force. Etter landets gjenforening studerte hun ved Nguyen Du School of Creative Writing, jobbet med journalistikk fra 1970, og ble senere sjefredaktør for magasinet Cua Viet.

Le Thi May har utgitt dusinvis av diktsamlinger, episke dikt og prosaverk, inkludert: *Seasons of Waiting for the Moon* (poesi, 1980), *A Gift for One Person* (poesi, 1990), *Alone* (poesi, 1990), *Moon on the Sand* (novelle, 1987), *A Young Woman's Dream* (poesi, 1996)... Le Thi May mottok Vietnam Writers Association Award i 1990 for diktsamlingen *A Gift for One Person*.

En samling dikt og noveller av forfatter Le Thi May - Foto: PXD

Le Thi Mays poesi er rik på femininitet, inneholder personlige følelser, subtile og milde emosjonelle nyanser, og berører noen ganger skjulte kompleksiteter som er vanskelige å uttrykke fullt ut. I diktet «Årstider med venting på månen» skrev forfatteren:

Et brev fra broren min, som varsler ham om at han er tilbake.

La månen stå opp som lovet.

I den klare luften er betelnøttblomstene velduftende.

Skyene begynner å få en mild fargetone.

Halvmånen har vippet til den ene siden.

Bomber rister halvmånen.

Båter i det fjerne

Midt i de forrevne, frodige fjellene.

Enten det er i freds- eller krigstider, forblir en kvinnes følelser ømme, lidenskapelige og dype, gjennomsyret av feminin mildhet, selv under den lange ventetiden målt i månesykluser. Denne ventingen, som et langvarig, vedvarende refreng, gjør gleden ved å møte og se hverandre sjelden og dyrebar; selv etter møtet føles det som en drøm, noen ganger utrolig. Dette er den psykologiske og emosjonelle tilstanden som krigen bringer til de som er direkte eller indirekte involvert.

Han bar sekken sin hjem.

Jorden og himmelen er tett sammen.

Gleden hennes falmet.

Som månen som står opp i fullt dagslys

Vi møttes under fullmånen.

Du er ung som himmelen.

Omfavnelsen hans var øm.

Rik på vuggesanger på leppene

Når han er borte, virker verden enorm, alltid uten noe som bare lengsel og kjærlighet fullt ut kan forstå; men når han kommer tilbake, «virker det som om verden krymper.» Disse emosjonelle nyansene, som varierer med tid og sinnstilstand, gir gjenklang i diktet – i tider med forventning, i tider med glede, men likevel ømme helt til avskjedsøyeblikket.

I morgen skal vi si farvel igjen.

Halvmånen skinner gjennom rismarkene.

Ni tusen stjerner natt etter natt

Slipp en dråpe ild inn i hjertet.

Jeg venter på deg, jeg venter.

Den vakre månen ... et ansikt

Hver morgen følger jeg ham.

Gjennom hele krigen.

Bildet av kvinnene i diktet er av de som er i krigstid; selv deres lengsel og endeløse lengten følger mennene på vei til slagmarken. Lengselen følger også med dem, ikke hjemme slik den vanligvis gjør. Disse strofene fremkaller et berømt nobelprisvinnende verk av utenlandsk litteratur, noe som slår an allerede fra tittelen, «Krig har ikke noe kvinneansikt». Dette er virkelig spesielle følelser som bare finnes i krig, spesielt i langvarige folkekriger, fylt med utallige vanskeligheter, og kvinner bærer byrden av dem mest.

Da diktet «Village River» ble skrevet, hadde poeten allerede utforsket og eksperimentert med forskjellige uttrykksmåter. Selv om det fortsatt var feminint, var det en femininitet med en noe edgy kvalitet, ettersom de skarpe, svingete rimene i diktet fikk det til å virke sterkere, mer tilbakeholdent i følelser og mer intenst:

Rød stein, elvekilde, sandstein

Treets øyne verker av lengsel, uten tårer.

Jeg dro tilbake til min fars landsby for å bade i vannet i hans hjemland.

Og så var det som steiner som gråt.

I min sjel, i mitt hjerte

Når flomvannet øser ned, vipper månen over Thach Han.

Den siste strofen fremstår som et løfte hugget inn i steinen i Thach Han-elven i vårt hjemland:

Jeg dro tilbake til landsbyen og plantet en stolpe i ingenting.

La meg få drikke og se på landsbyens lengsel etter havnen.

Landsbyens skygge demper hjertet.

«Landsbyens skygge gjennomvåt hjertet» er et vakkert, friskt og poetisk uttrykk som skaper et varig inntrykk på diktet og dets betydning.

Le Thi May er en profesjonell poet som har vært godt kjent i den litterære verden i en god stund. Hun har skrevet mye om Quang Tri og har flere verk som har blitt godt mottatt, som «Hieu River» og «Returning to Dong Ha». Selv om det sistnevnte diktet nevner byen, forblir hovedbildet og den grunnleggende følelsen lengsel etter hjemlandet og nostalgi etter en kjærlighetshistorie som ble brutt av krig. Forfatteren er også den lyriske personaen i diktet, og trer inn i nåtiden mens sjelen hennes lengter etter fortiden, fylt med gripende anger og sorg. Diktet er som et sukk etter den store nasjonale gjenforeningen, men for kvinnen har kjærlighetens båt gått tapt, og etterlater seg en dyp og vedvarende sorg, som gir gjenlyd i lesernes hjerter som et refreng av uoppfylt kjærlighet.

«Tretten år senere vender jeg tilbake til Dong Ha / Hieu-elven yrer fortsatt av markeder / Mange jenter synger nå vuggesanger for mødrene sine / Og betelbladene er fortsatt grønne for kjøpere / Jeg har krysset elven, hva bryr jeg meg om antall fergeturer? / Hvorfor henger fortsatt tristheten igjen på ventebryggen? / Hvorfor verker hjertet mitt fortsatt av anger? / Det var noen den gangen som sang for meg ...»

"Å, Hieu-elven, januar lover vår/Aprikosblomstene blomstrer fortsatt, hengende i kveldens søte kulde/Gylden som solen, jeg tenkte glede, men gråt/Roserøde kinn, hender fylt med lengsel etter hverandre/Den gang ga du ditt løfte med betelblader/Selv mens ettermiddagsmarkedet falmet og kundene spredte seg/Et snev av rød lime på leppene mine, angret jeg i hemmelighet/Klandret meg selv for å smile og bøyde hatten min, og dermed avsluttet vår separasjon..."

Diktet er som en selvrefleksjon, en indre monolog som forteller livets historie, kjærlighetshistorien til en ungdomsromanse. Man skulle kanskje tenke: «Kjærligheten er allerede inni, men utad fortsatt nølende» (Evenementet om Kieu). Et enkelt ord, til og med et blikk, kan være som et løfte om evig kjærlighet, en skjebnetråd. Men nei, dessverre er det ikke slik. Årsaken er som i den siste linjen: «Skyld på meg for at jeg ler, bøyer hatten min som avskjed.» En kjærlighet lett som en sky har blitt et minne, kanskje til og med en illusjon, som glir vekk fra grepet på grunn av et øyeblikk av sjenanse, en klossethet typisk for en ung jente, spesielt en landsbyjente. For lenge siden hjemsøker den fortsatt hjertet, og fremkaller noen ganger følelser av anger… Diktets skjønnhet ligger i dets autentisitet, dets milde, men likevel subtile og dype natur. Mild, men likevel gripende og full av lengsel.

Le Thi Mays dikt reflekterer en prosess med persepsjon og uttrykk gjennom poesi, og skaper det unike bildet av en profesjonell poet dypt hengiven til hjemlandet Quang Tri.

Pham Xuan Dung

Kilde: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202605/le-thi-may-hon-hau-trong-tung-van-tho-5ae679f/