Chan-dansens kunst på scenen
Robam Yeak Roam, også kjent som Masked Dance, er en folkelig teaterkunstform som stammer fra Reamker-eposet – lånt fra det indiske eposet Ramayana. Historien forteller om prins Phrah Ream, kjekk og intelligent, som ble forvist til den dype skogen av stemoren sin, som overtalte faren sin, kongen, til å gi tronen til sin egen sønn. Ream og kona hans, Seyda, måtte forlate hovedstaden. Hans yngre bror, Phrah Lek, meldte seg også frivillig til å følge dem.
På reisen forvandlet demonkongen Krong Reap, betatt av Seydas skjønnhet, seg til en hjort for å lure Ream og bortføre henne. Ream, knust og bestemte seg for å redde sin kone. Med hjelp fra apeguden Hanuman og hans hær av aper, krysset han havet, beseiret demonhæren, drepte Reap og brakte Seyda tilbake. Etter at eksilet hans var over, fikk Ream tronen tilbake. Påvirket av bakvaskelse mistenkte imidlertid Ream Seyda for utroskap mens hun var med demonene, og tvang henne til å gå inn i ilden for å bevise sin uskyld.
Den guddommelige ilden rettferdiggjorde Seyda, men Ream forviste henne kaldt mens hun var gravid. Seyda fødte i ensomhet, og forvandlet seg deretter til jorden for å bevise sin lojalitet og integritet.
Ogren og prinsessen
Kampen mellom godt og ondt, konflikten mellom rettferdighet og urettferdighet, har alltid vært et sentralt tema i gammel folklore. Chằn-dansen er basert på motivet om en kamp mellom Chằn – som representerer ondskap og urettferdighet – og Khỉ – som representerer godt, rettferdighet og mot.
Tidligere, under Khmer-festivalene i Tay Ninh , likte folk hovedsakelig de rytmiske skogdansene og den livlige Chhay-dam-trommingen. I de senere årene kan man imidlertid også møte kraftige og episke Chằn-dansegrupper i templene.
I Hoa Dong, en landsby i Hoa Hiep kommune (nå Phuoc Vinh kommune), har det i nesten 10 år vært en Chằn-dansegruppe etablert ut fra et ønske om å bevare khmerfolkets kultur. Styret i Chung Rut-pagoden har, sammen med landsbyens eldste og respekterte personer, drevet kampanjer og fremhevet betydningen av Chằn-dansen for alle innbyggere. Med entusiasme og stolthet har barna dannet en gruppe. Voksne slår sammen pengene sine for å kjøpe kostymer og ansette instruktører. Hvert fargerikt kostyme og mystiske maske representerer lokalbefolkningens engasjement, som jobber sammen for å bevare tradisjonelle verdier.
Thanh Thuan, en av guttene som spiller rollen som Ogren i teamet, sa: «Denne rollen er ganske slitsom fordi vi må bruke en tung maske på hodet, og det er kvelende, men hver gang vi opptrer for folk, føler jeg meg veldig glad fordi jeg kan bevare den tradisjonelle kulturen til folket mitt.»
Chằn-dans fokuserer på kroppsspråk med en særegen stil der hver bevegelse veksler mellom raskt og sakte. Gjennom hvert kostyme, hver gest og hver hånd- og fotbevegelse er personens karakter og temperament tydelig skildret. Gjenopplivingen av Chằn-dans i Khmer-samfunnets liv i Tay Ninh demonstrerer en bevissthet om å bevare etnisk identitet og bidrar til bevaring av immateriell kulturarv.
I omtrent tre år nå har abbeden av Svay-pagoden (Sat Rat-pagoden) og khmerfolket i Ninh Dien-kommunen gjenopplivet den tradisjonelle Chằn-dansen til sin etniske gruppe. Dansetroppen har omtrent 10 medlemmer. Phan Đếtl, en 22 år gammel mann, som ser sterk ut i Chằn-kostymet sitt, sa at han ble med i Chằn-dansetroppen helt fra starten.
«Med veiledning fra en lærer fra Tra Vinh lærte vi de grunnleggende dansetrinnene, og deretter øvde vi sammen. Vi sparte og kjøpte kostymene våre fra Tra Vinh og Soc Trang . Hver maske koster flere millioner dong, men vi liker den fortsatt og føler oss glade når vi fremfører de etniske dansene våre», delte Phan Detl.
Binh Na Quinh, So Guot og Phan Detl har fremført Chan-dansen i tre år.
I gruppen er So Guot, som fyller 14 år i år, også ekstremt interessert i den tradisjonelle Chằn-dansen. So Guot spiller rollen som Apen. Med sin lille vekst og slanke figur spiller So Guot utmerket rollen som en intelligent, slu og smidig ape. So Guot sa at i tillegg til å fremføre Chằn-dansen under store festivaler og høytider for landsbyboerne, har de også blitt invitert til å delta i kulturelle arrangementer på kommune- og distriktsnivå, og har av og til assistert fotografer fra inn- og utland.
«Vi er vant til å opptre for naboene våre, men når vi skal opptre på scenen for alle å se, er vi alle nervøse, men veldig glade og stolte. Vi vil gjøre vårt beste for å bevare og spre folkets kultur ytterligere», delte Sô Guốt litt sjenert.
Binh Na Quinh, So Guot og Phan Detl har fremført Chan-dansen i tre år.
For disse barna er hver dansebevegelse og trommetakt ikke bare en øvelse, men også en måte å engasjere seg i kulturen på, og bidra daglig til å bevare de tradisjonelle verdiene til forfedrene sine. Fordi Chằn-dansedramaet ikke bare er visuelt imponerende og underholdende, men også legemliggjør ambisjonen om at det gode skal seire over ondskap, ønsket om å avverge uflaks og bringe lykke og fred til landsbyen.
Ærverdige An Van Pat, lederen av Chung Rut-pagoden (Phuoc Vinh kommune, Tay Ninh-provinsen), snakket om betydningen av Chan-dansen: «Hvis Kinh-folket har løvedanser for å avverge uflaks og ønske lykke velkommen, har Khmer-folkets Chan-dans en lignende betydning. Dansetroppen vil dra til hvert hus for å opptre og velsigne folket i løpet av det nye året.»
Selv om reisen med å bevare Chằn-dansekunsten er full av vanskeligheter, stråler de lidenskapelige øynene til khmer-mennene og -kvinnene i Tay Ninh alltid av nasjonal stolthet. For dem er hvert trommeslag, hvert dansetrekk ikke bare en forestilling, men også et kulturelt pust, en tråd som forbinder dagens generasjon med deres røtter. Det er nettopp denne utholdenheten og dedikasjonen som vil gjøre at Chằn-dansen kan fortsette å spre seg i samfunnslivet, bli en kilde til stolthet for khmer-folket og et unikt høydepunkt i den vietnamesiske kulturveven.
Khai Tuong
Kilde: https://baolongan.vn/mua-chan-trong-van-hoa-khmer-a202620.html
Kommentar (0)