Fru Khanh har vevet thailandske skjerf i omtrent 50 år. Hver tråd som glir gjennom hendene hennes vekker mange minner. Hun betrodde seg: «Dette håndverket mitt kommer fra familien min. Siden jeg var liten, lærte jeg veving av foreldrene mine, og begynte med å oppdra silkeormer.» Hun så på spolen med farget tråd på rokken og sa: «Nå for tiden er ting enklere. Jeg kjøper den fargede tråden ferdig og bare vever. Før måtte jeg oppdra hver silkeorm individuelt og samle morbærblader som de kunne spise. Det tok omtrent en måned å få silken til å lage skjerfene.»

Tidligere krevde det mange omhyggelige trinn å lage et thailandsk skjerf: oppdrett av silkeormer, spinne garn, farging med indigo, veving og brodering. Alle mønstrene ble håndbrodert, så det tok mange måneder å fullføre. Med dyktige hender og uendelig kreativitet fant fru Khanh en måte å overvinne ulempene med håndbroderi. Hun snakket stolt om denne forbedringen: «Tidligere måtte vi brodere hver eneste detalj for hånd. Nå er det annerledes. Jeg plukker hver fargede tråd selv, og vever deretter mønstrene direkte på vevstolen. Med bare et håndleddsknips vises mønstrene på stoffet. Takket være dette har tiden det tar å lage et skjerf blitt redusert til bare omtrent 10 dager til en måned.»

Fru Lo Thi Khanh jobber flittig ved vevstolen sin.

Sittende ved vevstolen, fulgte den knirkende rytmen av vevingen, og nynnet fru Khanh en thailandsk folkesang: «Min kjære / Se opp på skogen, jeg ser så mye ved / Jeg skulle ønske vi kunne samle ved sammen / Se opp på skogen, jeg ser så mye ved / Jeg skulle ønske vi kunne lage en vevstol til deg for å spinne silke.» I thailandsk kultur regnes naturen som en integrert del av deres vesen. Fru Khanh forklarte: «I gamle dager gikk de eldre på jobb på markene, i åssidene, ved elver og bekker ... hva enn de så rundt seg, vevet de deretter.» For eksempel ville bildet av et krabbebein bli innlemmet i skjerfet gjennom de skyttellignende linjene. Gjennom generasjoner har etterkommere arvet og lagt til nye mønstre. De fem fargene på skjerfet representerer naturens fem åndedrag: grønt i bladene, hvitt i skyene, rødt i solen, gult og oransje i skogblomster.

Hver region av det thailandske folket har sine egne unike kulturelle særtrekk. Disse verdiene bidrar til den mangfoldige vietnamesiske kulturteppet. I Thanh Ky-kommunen er imidlertid håndverket med å veve thailandske skjerf gradvis i ferd med å forsvinne, og de fleste av dem som bevarer tradisjonen er middelaldrende kvinner og eldre mennesker. Stilt overfor denne trusselen har de lokale myndighetene åpnet en yrkesopplæringsklasse i kommunen, utstyrt med 10 nye vevstoler og alt nødvendig verktøy. Fru Lo Thi Khanh har blitt «formidleren» og har personlig instruert kvinnene i hvordan man spinner garn og vever mønstre. Hennes lille klasse har 25 elever, som etter fullføring vil motta et vevesertifikat som anerkjennelse for å ha videreført tradisjonen.

Det lille lampelyset skinte ned på vevstolen og opplyste det solbrune ansiktet til den thailandske kvinnen. Da hun ble spurt om jobben var vanskelig og om hun noen gang følte seg motløs, smilte fru Khanh og svarte: «Jeg sluttet å veve skjerf for over ti år siden. Men når jeg tenker på den tiden da ingen i min thailandske hjemby lenger kan veve, blir jeg redd. Nå gjør jeg det av lidenskap, i håp om å bevare mine forfedres håndverk slik at mine barn og barnebarn fortsatt kan kjenne til og praktisere det.»

Med den troen resonnerer den knirkende lyden av fru Khanhs vevstol, og vever sammen minnene, troen og sjelen til den thailandske etniske befolkningen i denne regionen.

    Kilde: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/nguoi-giu-lua-nghe-theu-dan-toc-thai-1027360