«Nguyet Ha» – Kjærlighetens reise til yrket og ønsket om å forynge scenen til folkekunstneren Hong Van

Stykket «Nguyet Ha» bringer på en vakker måte inn de verdifulle eiendelene fra den nasjonale kulturarven, og øker den eksperimentelle verdien samtidig som det bevarer nasjonale tradisjoner og bringer et moderne preg.

Kvelden 17. november, på Hong Van Drama Theatre, ble stykket «Nguyet Ha» – manus av den avdøde forfatteren Le Duy Hanh, regissert av folkekunstneren Hong Van – vist frem med entusiasme fra publikum og kunstnere i Ho Chi Minh-byen da det konkurrerte i den 6. internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen – 2025.

Men i motsetning til mange verk som kun lyser opp til festivaler, er «Nguyet Ha» også et av de sjeldne stykkene som er både kunstnerisk og eksperimentelt, og kan «leve» med et ekte publikum.

Forestillingen vil selge billetter til publikum fra 23. november til 30. november, og ble et positivt fenomen for den sosialiserte teaterscenen i Ho Chi Minh-byen i de siste månedene av 2025.

Glitrende øyeblikk og en reise bak catwalken

Publikum som kommer til «Nguyet Ha» husker ofte den varme belysningen, den poetiske musikken , de emosjonelle fremførelsene og den humanistiske dybden som forfatteren Le Duy Hanhs verk bringer.

Men bak det ligger måneder med lang øving, oppsett over natten og små detaljer som redigeres dusinvis av ganger for å oppnå perfeksjon.

Og selv om nettene da Folkets Kunstner Hong Van var oppe hele natten for å forsterke øvingsscenene, justerte hun volumet akkurat nok til å presentere et eksperimentelt skuespill verdig publikums hengivenhet for talentet hennes.

Å fremme nasjonal stolthet er det viktigste formålet i Le Duy Hanhs verker.

Alvoret i det kunstneriske arbeidet skaper en «Nguyet Ha» som er både kunstnerisk omhyggelig og full av vitalitet i hver eneste scenedetalj, fra lyssetting, kostymer til bakgrunnsmusikk.

Folkekunstneren Hong Van sår frøene til en ny generasjon teater

«Hvis det var jeg som sådde frøene til Nguyet Ha, så var det Oc Thanh Van som lot disse frøene blomstre.» – Folkekunstner Hong Vans deling er hennes måte å bekrefte at kreativ lidenskap må pleies hver dag i den unge generasjonens profesjonelle tankesett.

En rollebesetning med skuespillere som er gode i engelsk vil dominere integreringstrenden når eksperimentelle verk bringes til et ungt publikum.

Thanh Van har gått utover roller i underholdningsstykker for å bekrefte modenheten sin, og crewet overvant de spesielle utfordringene i et pilotprosjekt.

Regissøren og folkekunstneren Hong Van, med nesten fire tiårs lidenskap i yrket, fortsetter å bevise sin besluttsomhet når det gjelder å forynge rollebesetningen og bringe verkene til den avdøde forfatteren Le Duy Hanh nærmere et ungt publikum.

Hun nølte ikke med å velge unge skuespillere til viktige roller – en avgjørelse som både var risikabel og demonstrerte en langsiktig visjon: bare med en sterk etterfølgergenerasjon kan vietnamesisk teater virkelig fortsette å leve.

I «Nguyet Ha» hengir ikke regissøren seg til å vise frem eksperimentelle teknikker for å skape et midlertidig inntrykk, men bruker eksperimentering som et subtilt språk for å utvide verkets humanistiske dybde.

Slik «avkodet» folkekunstneren Hong Van de kulturelle og humanistiske egenskapene til Le Duy Hanhs manus i moderne teaterspråk. Det som er enda mer gledelig er at denne scenen har en rollebesetning av skuespillere som er gode i engelsk, de fremfører tospråklige skuespill med selvtillit, oppfyller integreringskriteriene og tar ansvar for å bygge landets «kulturindustri».

Thanh Van Snail - Den som "lar knoppene blomstre"

I tillegg til å være hovedrolleinnehaver, er Oc Thanh Van også en investor og prosjektets sjel. Med «Nguyet Ha» har hun bidratt siden de tidlige dagene, da prosjektet fortsatt var på utkast.

Så leste hun hver scene, justerte hver setning; valgte musikk, koreograferte danser; ga forslag til kostymer; deltok i stykkets publisitet; fulgte med på hver øvelse, alltid ankom først og dro sist. Det var dager da Oc Thanh Van opptrådte kontinuerlig i 6–7 timer i skuespill som ble fremført på scenen, med hes stemme og utmattet kropp, men hun gikk likevel til øvingsgulvet.

Hun sa: «Denne rollen er verdt å leve for.» Og Oc Thanh Vans dedikasjon ble belønnet, rollen ble en spredende energi som løftet humøret til hele crewet, spesielt de unge skuespillerne – de som gikk inn i et pilotprosjekt med så høye krav for første gang.

Skuespillerne i stykket «Nguyet Ha» forvandlet seg veldig bra og følelsesmessig.

Folkets kunstner Hong Van tenner opp kjærlighetens ild til yrket

Et av høydepunktene i «Nguyet Ha» er den ungdommelige, energiske ånden som den unge skuespillergruppen bringer med seg. De er nye ansikter som trer inn på den store scenen for første gang. De er unge skuespillere som er villige til å øve til sent på kvelden for å perfeksjonere en replikk, en bevegelse, et sceneskifte.

Som en ung generasjon bidrar de til å forandre Ho Chi Minh-byens sceneansikt med sin kjærlighet til yrket uten beregning.

De pustet nytt liv inn i verket, og skapte en resonans mellom samtidsånd og indre dybde – det som gjør «Nguyet Ha» annerledes enn tidligere oppsetninger av samme forfatter Le Duy Hanh.

Skuespillerne Bui Cong Danh og Oc Thanh Van forvandlet seg delikat i stykket «Nguyet Ha»

Eksperimentalisme – broen mellom klassiske manus og et ungt publikum

Verkene til den avdøde forfatteren Le Duy Hanh er berømte for sin dype livsfilosofi. Det vanskeligste er hvordan man skal få et ungt publikum – de som lever i fartens tidsalder – til å føle den dybden.

I «Nguyet Ha» er ikke eksperimentet å bryte strukturen, men å gjenskape tilnærmingen: å plassere karakteren i et rom med skiftende lys, åpne opp ulike dimensjoner av bevissthet; bruke musikk som en emosjonell flyt for å veilede historien; blande kroppsspråk med psykologisk skuespill, skape symbolske lag av fremføring.

Takket være dette ble den kjente historien plutselig ny, nærmere og nådde et større publikum. Folkets kunstner og regissør Tran Ngoc Giau roste, i sin rolle som kunstnerisk rådgiver, det seriøse kunstneriske arbeidet til Hong Van Drama Theatre.

Gjennom dette bekreftet han at verkene til forfatteren Le Duy Hanh fortsatt beholder sin filosofiske verdi, har høy akademisk og estetisk verdi, og at Ho Chi Minh-byens teaterforening og Criticism Theory Board vil organisere et vitenskapelig seminar om verkene til forfatteren Le Duy Hanh i nær fremtid.

Forfatterens budskap i stykket «Nguyet Ha» er aldri utdaterte.

Når kunst og marked møtes

Teaterkritikeren Nguyen The Khoa fra Hanoi kom til Ho Chi Minh-byen for å se de konkurrerende stykkene. Han sa at det på den kommende konferansen innenfor rammen av festivalen vil bli tatt opp mange problemstillinger, blant annet er det viktig å teste ut iscenesettelsesformen slik at stykket får liv og selger billetter, noe som bare kan gjøres i Ho Chi Minh-byen, med sosiale scener.

Ikke bare ble den høyt verdsatt på den 6. internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen - 2025, «Nguyet Ha» vil også utføre dette edle oppdraget.

Handlingen og den dramatiske konflikten i stykket «Nguyet Ha» er svært intelligent strukturert, og skaper et følelsesmessig klimaks.

"Nguyet Ha" etterlot tillit hos skuespillere som: Oc Thanh Van, Bui Cong Danh, Le Nguyen Tuan Anh, Khanh Tien Leona, Khoi Nguyen, Hoang Khoi, Phan Hong Nhung, Duy Khang, Quynh Le, MiKe Tran.

De tenner fortsatt stille og vedvarende flammen av kjærlighet til yrket fra scenen som har trent menneskelige ressurser for Ho Chi Minh-byens scene i mange år, og bekrefter at de beveger seg fremover med kunstens lys og et kunstners hjerte.

«For kunstnere finnes det bare én verden: den kreative verden. Der finnes ingen fortid, nåtid eller fremtid; det finnes ingen grenser mellom himmel og jord, slagmark eller helvete. Den kreative verden er det eneste riket kunstnere alltid lengter etter å nå – der alle grenser forsvinner.»

Dialogen til karakterene i «Nguyet Ha» rørte publikum

Det er derfor Shakespeare ble et så stort univers. Det finnes ingen verden som kan sammenlignes med den verdenen han skapte. Og dette barnet ... bærer også den sjelen i seg. Hvis det ikke var for Shakespeare, ville dette barnet absolutt ikke ha eksistert i denne verden.

Før det, hvis ikke babyens mor hadde blitt reddet av Romeo og Julie i et øyeblikk av fortapthet i midtverdenen, ville alt – både babyen og foreldrene – ikke lenger eksistere.»

(skrevet av forfatter Le Duy Hanh i manuset «Nguyet Ha»)

Kilde: https://nld.com.vn/nguyet-ha-hanh-trinh-cua-long-yeu-nghe-va-khat-vong-tre-hoa-san-khau-cua-nsnd-hong-van-196251118061501503.htm