Thanh Lam fremførte sangen «Giọt nắng bên thềm» (En dråpe sollys på terskelen) av komponisten Thanh Tùng, akkompagnert av et symfoniorkester. Thanh Lam delte en gang: «Komponisten Thanh Tùng var den som direkte lærte meg å synge 'Giọt nắng bên thềm' til årets konkurranse. Dette var også første gang jeg sang denne sangen, og jeg ble overrasket over å få en perfekt partitur.» - Foto: TL
Ti år etter at komponisten Thanh Tung døde (15. mars 2016), blir mange av sangene hans fortsatt sunget, tolket på nytt og lever videre i musikkscenen .
Musikksjef Tran Manh Hung fortalte avisen Tuoi Tre at denne reisen ikke bare handler om profesjonelt arbeid, men også om en dialog med en stor musikalsk arv.
Thanh Tungs musikk er perfekt for forelskede mennesker.
* Ti år etter at komponisten Thanh Tung døde, hvilke aspekter ved musikken hans får deg til å tro at den fortsatt er relevant for publikum i dag?
– Komponisten Thanh Tung skrev om et bredt spekter av temaer, men det som har resonert dypest med publikum den dag i dag er kjærlighetssangene hans. Thanh Tung er en av de vietnamesiske komponistene (i sin generasjon) hvis kjærlighetssanger passer best for unge mennesker.
De som er forelsket, og de som har opplevd kjærlighet, kan alle finne sine egne følelser i disse sangene. Og det er også disse sangene som får folk til å føle seg glade når de lytter til dem.
* Hvilke andre interessante ting oppdaget du om låtskrivingsstilen hans under researchen og bearbeidelsen av Thanh Tungs sanger?
– Vår generasjon ble kjent med Thanh Tung omtrent på den tiden da vietnamesisk popmusikk begynte å blomstre, omtrent i årene etter åpningsperioden.
Tidligere var musikkscenen dominert av revolusjonære sanger og sanger om å bygge hjemlandet. Da lett musikk dukket opp, ga Thanh Tungs komposisjoner en veldig frisk følelse.
For meg er komponisten Thanh Tung en av pionerene som brakte vietnamesisk lettmusikk nærmere internasjonale stiler. Selv i dag, når vi lytter til Thanh Tungs sanger igjen, synes vi de er svært moderne og aldri utdaterte.
* Hvor Hva er et særegent trekk ved den kreative tenkningen til musikeren Thanh Tung?
– Jeg tror Thanh Tung er en av få vietnamesiske musikere som har definert sin stil innen låtskriving tydelig. Det er mange musikere i Vietnam som skriver flotte sanger. Men ikke alle kan skape en musikalsk stil som er tydelig nok til at lytterne gjenkjenner den etter bare noen få linjer.
Popmusikk rundt om i verden følger vanligvis bestemte stiler – rock, jazz, popballade ... Når en musiker skriver, velger han en stil å forfølge. Thanh Tung gjorde det veldig tidlig. Og det er noe vietnamesisk popmusikk fortsatt trenger å lære av.
Musiker Tran Manh Hung – musikksjef for Legacy of Love-prosjektet – 10 år til minne om musikeren Thanh Tung – Foto: TTD
* Hvordan innlemmer du symfoniorkesteret i hitlåtene dine som allerede er kjente for publikum?
– I hver sang prøver jeg å velge instrumenter som passer til innholdet og følelsene i sangen, og ser på instrumentene som «karakterer» i komponistens musikalske historie.
For eksempel, i sangen «Counting Leaves in the Yard » kan pianoet fremkalle den fredelige og romantiske atmosfæren i Hanoi . Men med «Alone » tror jeg ikke noe instrument er mer passende enn celloen – fordi celloen ofte sammenlignes med gråten, den indre stemmen til en mann, veldig dyp og full av følelser.
Sangeren Nguyen Ngoc Anh sang «Dewdrop on Eyelids» på et program til minne om musikeren Thanh Tung i januar 2026 - Foto: Provided
Når symfoni møter popmusikk
* Hvilke nye elementer bringer kombinasjonen av symfoniorkester og elektronisk band i programmet til Thanh Tungs sanger?
– Symfoniorkestre er svært organiserte og disiplinerte, og har en storslått og storslått skjønnhet. Popmusikk, derimot, er mer tilgjengelig for allmennheten.
Når disse to elementene kombineres i et crossover-format, kan de utfylle hverandre. Symfoniorkesteret bringer dybde og eleganse, mens lettbandet sørger for rytme og moderne energi.
* Etter konserten vil prosjektet gi ut en vinylplate med tittelen «Legacy of Love» med 10 instrumentale stykker. Hvorfor valgte teamet dette formatet?
– For det første er CD-er i dag veldig enkle å kopiere og krenker opphavsretten. For det andre, med et så omhyggelig produsert prosjekt, tror jeg det er nødvendig med et utgivelsesformat som passer statusen.
Vinylplater er ikke bare en måte å lytte til musikk på, men også et nytelsesobjekt for ekte musikk- og lydelskere.
Selv i dag finnes det fortsatt et fellesskap av lyttere som setter stor pris på musikk av høy kvalitet, i motsetning til vanen med å lytte til musikk raskt via MP3-filer, YouTube eller andre plattformer for musikkstrømmetjenester på nett.
Thanh Tung banet vei for vietnamesisk popmusikk.
Thanh Tùng er en av de viktigste komponistene av vietnamesisk populærmusikk siden 1980-tallet.
Etter å ha fått formell opplæring i komposisjon og orkesterdirigering i Pyongyang (Nord-Korea), begynte han snart å arrangere musikk for orkesteret til Voice of Vietnam Radio fra begynnelsen av 1970-tallet.
Her arrangerte han mange kjente sanger for semiklassisk orkester – en ganske ny tilnærming i datidens musikalske landskap. Fra slutten av 1980-tallet ble Thanh Tung en av de ledende komponistene av vietnamesisk lettmusikk , med mange popballader som ble elsket av publikum.
Komposisjonene hans er bemerkelsesverdige for sine vakre melodier, enkle, men likevel følelsesmessig rike tekster som lett berører lytternes hjerter, som for eksempel: « En dråpe sollys på terskelen », «En dråpe dugg på øyelokkene », « En vårlig kjærlighetserklæring », «Alene », «Et hjerte som ikke kan sove », «Den gamle veien vi vender tilbake til », osv.
Prosjektet « Legacy of Love» , en 10 år lang hyllest til musikeren Thanh Tung, påbegynt av den avdøde musikerens familie med konserter, vinylplater og musikkbøker, vil bli utgitt i 2026.
Kilde: https://tuoitre.vn/nhac-thanh-tung-den-hom-nay-van-thoi-thuong-20260312192223251.htm
Kommentar (0)