Jeg besøkte kunstneren Pham Loi hjemme hos ham i Nguyen Du Street i Lao Cai- distriktet. I den lille stuen hans dedikerte han et hjørne utelukkende til maleri. Ved siden av det kjente staffeliet sitt hang dusinvis av malerier på veggene eller var stablet på hyller, stille og stille og ventet på dagen de skulle bli vist frem for publikum.
Kunstneren Pham Loi delte: «Det handler ikke om å vente på en utstilling for å skape; jeg må fortsatt male, jeg må fortsatt jobbe med kunsten min. Minst hvert år må jeg ha noen ferdige verk klare til å delta når muligheten byr seg.»
Til tross for begrenset utstillingsplass fortsetter han derfor å jobbe flittig med kunsten sin, og produserer jevnlig nye verk. Siden begynnelsen av året har han fullført seks nye verk, klare til å delta i utstillinger gjennom hele året.



Mulighetene for at disse verkene skal nå ut til publikum er imidlertid fortsatt ganske begrensede. I 2025 vil kunstneren Pham Loi kun delta i to små lokale utstillinger, som hver viser frem ett eller to verk.
I mellomtiden har den tredje regionale kunstutstillingen i Nordvest-Viet Bac – et kunstarrangement av høy kvalitet som er svært etterlengtet – blitt midlertidig suspendert, slik at mange kunstverk venter på sin offisielle lansering.
Denne virkeligheten hindrer ikke kunstnere i å skape, men den gir dem mye å tenke over. For en maler blir et verk bare virkelig «levende» når det blir akseptert av publikum og anerkjent og evaluert av fagfolk.
«Alle håper å ha plattformer der kunstverkene deres kan vises frem og evalueres. Først da kan de vite hvor de står og om verkene deres kan nå ut til publikum», delte kunstneren Pham Loi videre.
Historien om maleren Pham Loi gjenspeiler også den generelle situasjonen til mange malere i Lao Cai i dag. Ifølge maleren Huy Hiep skyldes det ikke nødvendigvis kvaliteten at et verk ikke har blitt utstilt, men det avhenger av mange faktorer, inkludert de spesifikke kriteriene for hver konkurranse eller utstilling.
«Det finnes verk som ikke har blitt utstilt, ikke fordi kvaliteten ikke er garantert, men fordi de ikke oppfyller kravene i hver konkurranse eller hver runde av konkurransen», sa kunstneren Huy Hiep.

Som en som forfølger mange stiler, fra abstrakt til realistisk, og bruker en rekke materialer, sa kunstneren Hiep at det å velge ut verk for å delta i utstillinger også krever nøye vurdering for å passe til hvert «stadium».
Men i tillegg til faglig ekspertise står kunstaktivitetene i lokalsamfunnet fortsatt overfor mange utfordringer. I 2025 vil antallet utstillinger og visninger ikke være stort, hovedsakelig bestående av småskalaaktiviteter på lokalt nivå.
Når vi nå går inn i 2026, til tross for at utstillingen «Vårblomsterfarger» allerede arrangeres, mener kunstnere at dette fortsatt ikke er nok til å skape et levende kreativt miljø.

I en kontekst av begrensede muligheter innen kunst blir behovet for kunstneriske «plattformer» stadig mer presserende. Utstillinger er ikke bare steder å vise frem kunstverk, men også rom for kunstnere til å samhandle, lære, motta tilbakemeldinger fra fagfolk og finne inspirasjon til sitt kreative arbeid.
«Jo flere verk som publiseres, desto mer motivert blir kunstneren til å fortsette å skape», understreket kunstneren Huy Hiep.
Kunstneren Xuan Chien, nestleder i kunstavdelingen i Lao Cai provinsielle litteratur- og kunstforening, mener at den viktigste kanalen for kunstverk å nå publikum fortsatt er gjennom utstillinger og utstillinger. Ifølge ham har imidlertid hyppigheten av disse aktivitetene i lokalområdet vært ganske beskjeden i det siste.

Vanskene ligger imidlertid ikke bare i antallet utstillinger, men også i mange andre faktorer. Ifølge kunstneren Xuan Chien er publikums smak og etterspørsel etter kunstopplevelse ennå ikke helt utbredt. Samtidig mangler infrastrukturen for utstillinger, og det finnes ikke noe passende utstillingslokale for å effektivt vise frem kunstverkene.
«Å organisere en utstilling, spesielt en separat- eller gruppeutstilling, krever ikke bare kunstverk, men også finansiering, tid og langsiktig forberedelse», delte kunstneren Xuan Chien.
Ifølge kunstneren Xuan Chien krever det en koordinert innsats fra mange kanter å bringe kunstverk nærmere publikum: økt organisering av utstillinger, økonomisk støtte, økt estetisk bevissthet i lokalsamfunnet og å skape forutsetninger for at kunstnere kan være mer proaktive i sine kreative aktiviteter og promotere verkene sine.
Spesielt gitt det økende antallet kunstnere i provinsen, er det viktig å bygge et dynamisk og dyptgående kunstnerisk miljø, slik at kunstverk ikke lenger bare «venter», men faktisk har muligheten til å være til stede i det offentlige liv og bidra til å berike det lokale kulturelle og kunstneriske livet.
Kilde: https://baolaocai.vn/nhung-buc-tranh-cho-ngay-ra-mat-post897787.html






Kommentar (0)