Vårsanger

Våren i Lao Cai er «vevd» av den uberørte hvitheten i aprikos- og plommeblomstene, og den livlige rosa fargen i de stolte ville ferskenblomstene i åssidene. Våren her er også tydelig i atmosfæren fylt med stemningsfulle lyder. Det er en delikat blanding av moderne liv med de særegne folkemelodiene og rytmene til de etniske gruppene Mong, Dao, Tay, Giay og Thai.

Hvert musikkstykke gir gjenklang som en inderlig bekjennelse, et varmt uttrykk for kunstnerens kjærlighet til hjemlandet idet tiden for harmoni mellom himmel og jord kommer.

Når man snakker om våren i musikk , kan man ikke unngå å nevne komponisten Hoang Ngoc Chan – en sønn av Luc Yen, «Jadelandet», som verdsetter nasjonale kulturelle verdier dypt. Musikken hans er som en tråd som forbinder fjellenes og skogenes pust med rytmen i det moderne livet. I sangen «Jadelandet om våren» formidler komponisten Ngoc Chan fullt ut sin kjærlighet og opplevelser av landet han har vært knyttet til hele livet. Hver tone er som et hjerteslag fra komponisten, som resonerer i harmoni med naturens skjønnhet når våren kommer, hvor vårens farger ikke bare blomstrer på grenene, men også skinner sterkt i øynene og smilene til de hardtarbeidende og vennlige menneskene.

Med «Vårfløyten» transporterer komponisten Ngoc Chan lytterne til atmosfæren på et kjærlighetsmarked, til fjellsiden som vrimler av fargerike skjørt under en vårfestival. Hmong-fløyten – høylandets «sjel» – er naturlig og levende innlemmet i musikken, slik at lytterne kan føle vårens pust i dansene til Hmong-guttene og -jentene. Og med «Homeland Xoe Dance» leder komponisten Ngoc Chan lytterne inn i den samlende sirkeldansen til det thailandske folket. Det rytmiske, grasiøse tempoet i sangen får lytterne til å ville holde hender og fordype seg i vårdansen, i fellesskapsbånd gjennom den varme og inderlige Xoe-dansen...

Hvis musikk er en linse, så fremstår våren med all sin friskhet og vibrerende energi gjennom en musikers linse. I sangen «Spring Sunshine in the Highlands» fanger musikeren Bui Manh Tin perfekt øyeblikket når de første strålene av det nye året trenger gjennom tåken. Sangen er som et maleri, som skildrer den rene skjønnheten i Nordvest-Vietnams natur om våren, og fremkaller en følelse av vemod hos lytteren over det magiske samspillet mellom jord og himmel.

Utover landskapet ble musikerens sjel også rørt av de unike signalene fra fjellene og skogene. Med «Feen fra det tykkhudede fjellet» viet komponisten Mạnh Tín sin fulle hengivenhet til den karakteristiske blomsten fra høylandet – en blomst som varsler vårens ankomst med sin livlige rosa farge, som kinnene til en ung jomfru. Melodien i sangen glitrer som selve fargen til den tykkhudede fjellblomsten i fjellsiden, som en kjærlighetssang om blomstrende fjellsteiner.

Når våren kommer, fordyper komponisten Bui Manh Tin lytterne i spenningen ved «Gau Tao-festivalen» – en karakteristisk festival for Mong-folket. Dette er ikke bare en sang, men et pulserende livsrom for vårfestivalen gjenskapt gjennom lyd. Rytmen er fartsfylt og energisk, som takten til festivaltrommer, og blander seg med den rungende latteren som gjaller over åssidene og skaper en atmosfære av glede og håp for et velstående nytt år. Manh Tins musikk er derfor alltid strålende og varm, som vårsolen.

Det fantastiske samspillet mellom poesi og musikk har lenge vært et møtepunkt for følelser, og har satt et uutslettelig preg på vårens musikalske flyt i Lao Cai- landet. Der møter man et skjebnesvangert møte mellom An Nhus lyriske poesi og Kim Phụngs mesterlige musikk i verket «Jeg venter på våren». Det er ikke bare en gripende lengsel etter en kjær, men også en lidenskapelig kjærlighet til hjemlandet, fylt med hvert åndedrag fra fjellene og skogene.

«I'm Waiting for Spring» er som et løfte til tiden, et sted hvor ambisjoner om et fredelig og lykkelig liv blir oppfylt, hvor våren ivrig «banker på døren»... Når vi lytter til sangen, føler vi en helt unik vår: lojalitetens vår, våren til en fredelig oase og en sjel som alltid er åpen for å motta kjærlighet midt i den majestetiske villmarken.

Kombinasjonen av An Nhus poesi og Hanoi-musikk i verket «Opening Spring» henter inspirasjon fra den samme emosjonelle kilden og gir en frisk og livlig følelse. Hvis «I Wait for Spring» er et øyeblikk av stille lengsel, så er «Opening Spring» et øyeblikk av oppvåkning for alle ting, å åpne opp nye ambisjoner, å åpne hjertet for å harmonisere med naturen. Det er som et gledelig, stolt rop midt i den enorme skogen. Når vi lytter til «Opening Spring», føler vi håpets hastige hjerteslag, føler hjertene våre åpne seg for å omfavne kjærligheten, og fordyper oss i den berusende pusten fra en livlig, fortryllende vårdag.

Komponisten Kim Xuan Hung reflekterer også vårens følelser, men valgte en lyrisk og dyp tilnærming gjennom sangen sin «Lao Cai om våren». Dette er det inderlige uttrykket fra en person som er dypt forelsket i hjemlandet sitt, og som i stillhet observerer forvandlingen av dette grenselandet. Melodien maler ikke bare et bilde av landskapet, men vekker også stolthet over regionen, minner de langt borte om dens skjønnhet og forsterker hengivenheten til de som er i nærheten når våren kommer.

Vårsangene til Lao Cai-komponistene har vært, er og vil fortsette å være vakre blomster i kunstens hage, og berike den vietnamesiske musikkskatten. Hver vår, når disse melodiene synges, føler vi enda større kjærlighet for dette grenselandet – hvor musikken ikke kjenner noen grenser, bare sjelefrende som harmonerer med vårsesongen.

Presentert av: Hien Trang

Kilde: https://baolaocai.vn/nhung-khuc-ca-xuan-post893636.html