Mesterverk av perlemor

Mens kunsten med perlemorinnlegg i Hue gradvis faller i glemmeboken, tilbringer kunsthåndverkeren Khuong Van Lanh (54 år gammel, bosatt i Hoa Chau-distriktet i Hue City) fortsatt dagene sine i stillhet med å omhyggelig skjære perlemor, og skaper skimrende kunstverk med dybde.

Et mesterverk av livlige farger

Khuong Van Lanh ble født i landsbyen Dia Linh, en gang kjent i Hue for sine mange tradisjonelle håndverk som å male amuletter og støpe kjøkkenguden til Tet (månårets nyttår), og valgte å forfølge perlemorinnlegg, et håndverk som er selektivt blant lærlingene sine. Dette yrket krever eksepsjonell fingerferdighet, estetisk sans, en skarp sans for komposisjon og utholdenhet. «Læreren min var også fra landsbyen Dia Linh, og han lærte meg da jeg nettopp var ferdig med videregående skole. Han fortalte meg at perlemorinnlegg er både vanskelig å lære og arbeidskrevende, men når det først tar form, kan kunstverket vare i årevis. Enten det blir kritisert eller rost, vil håndverkerens rykte forbli for fremtidige generasjoner å bedømme. Derfor må innleggshåndverkere prioritere estetikk og være nøyaktige i hvert kutt og saging ...», begynte Lanh sin historie.

Kunsthåndverkeren Khuong Van Lanh introduserer et perlemorinnlagt maleri med temaet «Tjuefire historier om filial fromhet» på et alter.

FOTO: HOANG SON

Han forklarte at perlemorinnlegg ikke bare handler om å «lime ting sammen for skjønnhet». Et vakkert innlegg må være omhyggelig organisert, med en klar begynnelse og slutt, et fokuspunkt, symmetri og balanse mellom yin og yang. For å skape et komplett kunstverk må håndverkeren bestemme komposisjonen nøyaktig fra starten av. Lanh pekte på et nylig ferdigstilt alterskap og forklarte at de innlagte bildene på skapet «skildrer» de tjuefire eksemplene på filial fromhet (24 eksempler på filial fromhet fra klassisk kinesisk litteratur). Hvert eksempel på filial fromhet er en egen historie og scene, men når de er satt sammen på et stort trepanel, virker de ikke usammenhengende, men snarere sammenkoblet, og danner en komplett fortelling med en begynnelse og en slutt, lag av mening i formen og skjulte betydninger inni. På avstand eller i en vinkel er det et glitrende bilde, men jo nærmere du undersøker det, desto mer ser du håndverkerens håndverk og intensjon.

Herr Lanh introduserte en liten scene i det større maleriet og sa: «For eksempel skildrer bildet av 'å ligge på isen og vente på karpe' en gammel historie om folk som ligger på isen. Varmen fra kroppene deres smeltet isen slik at de kunne fange fisk å lage mat til foreldrene sine ... Når du forstår historien, vil du se dybden i maleriet, ikke bare de glitrende bildene. I dette skapet har jeg arrangert 24 forskjellige scener i forskjellige malerier i forskjellige posisjoner.»

Håndverket med perlemorinnlegg krever dyktig håndverk.

FOTO: HOANG SON

Lanhs verker dreier seg ofte om kjente temaer som de tjuefire historiene om filial fromhet, forholdet mellom lærd-bonde-håndverker-kjøpmann, blomster og landskap, og mange andre klassiske teaterhistorier. Til tross for mangfoldet deler de alle en felles vekt på nitid detaljrikdom og utsøkt dyktighet.

Tålmodighet med å bevare håndverket

Fra perlemorinnleggskunstverket på alteret laget av kunsthåndverkeren Khương Văn Lanh, kan betrakterne lett se at han bruker en teknikk med å legge inn små biter i stedet for solide blokker. Trestammer, tak, bladårer, fuglevinger, menneskefigurer ... er alle laget av mange små biter av perlemor, kuttet langs årene, noe som skaper en fargeskiftende effekt når lyset endres. Dette er en teknikk på svært høyt nivå, da selv et lite feilsteg kan ødelegge et stykke og ødelegge komposisjonen. Kurvene, som er den vanskeligste delen av innleggsarbeidet, håndteres jevnt og sømløst. Dette viser at håndverkeren jobber utelukkende for hånd, og kontrollerer sagbladet til det punktet at han nesten "følger tankene sine".

Perlemorinnleggsmaleriene på alterskapet er ekstremt utsøkte.

FOTO: HOANG SON

«For å lage et vakkert perlemorinnlegg må håndverkeren ha en grundig forståelse av perlemorens egenskaper. De må vite hvor de skal bruke lyse stykker, hvor de skal moderere dem for å unngå gjenskinn, hvor de skal bruke sterke årer for å fremheve, og hvor de skal bruke mykere stykker for å opprettholde bakgrunnen. Perlemor må brukes sparsomt og på de riktige stedene», sa han og la til: «Tålmodighet er viktig i dette håndverket. Med detaljnivået på dette alteret brukte jeg hundrevis, til og med tusenvis, av sagsnitt på hver innlagte seksjon. Mange sier spøkefullt at bare de som anser håndverket som en form for åndelig praksis, som arbeider for å opprettholde yrkets ære i stedet for å jage tiden, kan holde ut til slutten.»

Å gjenfortelle håndverksprosessen avslører hvor viktig utholdenhet er. Lanh forklarte at etter å ha mottatt tregjenstandene, vil innleggshåndverkeren demontere dem, bearbeide overflaten, slipe, glatte ut og vente til treverket stabiliserer seg ... Denne forberedelsen alene tar flere dager. Fra tegningen kutter Lanh papir i henhold til formen og limer det på treverket for å markere omrisset. Han bruker en meisel til å lage et 1 mm fordypning i treoverflaten, og kutter deretter tynt perlemor for å matche og feste det. «Den vanskeligste delen er årene, kurvene og de små detaljene, så fine som et hårstrå, som alle er saget helt for hånd. Dette materialet er veldig sprøtt. Hvis det går i stykker, må det gjøres på nytt. Noen detaljer må kuttes fra mange ekstremt små biter og deretter settes sammen, i stedet for å lages fra ett enkelt stykke. Nøkkelen er skjæreteknikken», sa Lanh.

Maleriet skildrer naturen med unike og utsøkte detaljer, alt skapt av Mr. Lanh gjennom mosaikkarbeid.

FOTO: HOANG SON

Med kalligrafi er vanskelighetsgraden enda høyere, ettersom det krever at man fanger strøkene, bevegelsene og tykkelsen på penselstrøkene. Håndverkeren bruker en sag og en stålkniv for å skjære hver linje, selv om mange kinesiske kalligrafitegn er like små som en negl. «Å se strøkene er det det vil si å være en ekte håndverker», delte Lanh. «Selv om mange detaljer er veldig små, bruker jeg ikke et forstørrelsesglass slik mange tror, ​​men bruker i stedet en spotlight plassert under speilet eller under det innlagte stykket. Lyset reflekteres oppover, noe som hjelper til med å se hver minste detalj tydelig», sa han.

Etter å ha reist mye gjennom Sør-Vietnam og laget alle slags produkter, fra senger, skap, horisontale plaketter, kupletter til innlagte malerier, før han returnerte til hjembyen for å hjelpe kona med å drive en landhandel, innrømmer håndverkeren Khuong Van Lanh åpent at perlemorinnlegg ikke er nok til å forsørge familien hans. Et stort skap, perlemor alene, koster omtrent 15 millioner dong, pluss arbeidskostnader på rundt 30 millioner dong, mens det tar tre måneder å fullføre. Den lille grenda i den gamle landsbyen Dia Linh, en gang innleggshåndverkets vugge, lar nå bare ham klamre seg til det. Vel vitende om at håndverket gradvis er i ferd med å dø ut, sitter herr Lanh fortsatt flittig ved sitt gamle trebord og prøver å holde fast. «Det er synd for dette håndverket. Tross alt, selv om det er et håndverk, er det fortsatt en kunst hvis det gjøres riktig», sa herr Lanh. (fortsettelse følger)

Kilde: https://thanhnien.vn/nhung-tuyet-tac-xa-cu-18526020822145076.htm