
Rollen som kunstneren Le Thi Binh Yen (i midten) fikk publikum til å gråte.
Om morgenen 28. juni på Arméteateret i Hanoi trakk stykket «Don't Fall» et stort publikum, og åpnet en reise på over 90 minutter full av hjemsøkelse og følelser. Verket ble komponert av Dr. Nguyen Dang Chuong, regissert av folkekunstneren Le Hung, og fremført av gruppe 1 fra Armédramateateret for å delta i den 5. nasjonale profesjonelle scenekunstfestivalen om «Bildet av folkets offentlige sikkerhetssoldat».
Iscenesettelsesteknikken er rik på «varme» lag og full av drama.
Scener av Son som kjemper med avhengigheten sin, eller sitter stille i en jernramme i et mørkt hus, ble iscenesatt i et trangt rom med horisontalt lys, noe som skapte en følelse av klaustrofobi og kvelning. Det var også en metafor for den mentale innesperringen og undertrykkelsen han opplevde.
Regissøren arrangerte også smart raske sceneoverganger, kombinert med musikk som skildrer de indre følelsene for å lede seerens følelser fra håp til fortvilelse, fra mørke til lys.

Det mest rørende bildet er sønnen som låser seg inne i en jernramme for å slutte med narkotikaavhengighet.
Det unike høydepunktet ved det litterære manuskriptet er at forfatteren har skapt et portrett av en folkepolitisoldat som unnslapp tragedie og ble gjenfødt for å være verdig til å vende tilbake til sine kamerater.
Forfatteren Dr. Nguyen Dang Chuong valgte en annen tilnærming: han nølte ikke med å avsløre svakhetene, feilene og mørke hjørnene til folkepolitisoldaten – et kjent bilde som ofte er pyntet med sminke. Der er den uselviske dedikasjonen ikke bare i jaktscenene på gaten, men også i den indre kampen, i øyeblikket man står overfor sitt eget sammenbrudd.
En av de mest dramatiske situasjonene er når Major Son – etter å ha infiltrert en narkoring – blir en skikkelig rusavhengig. Denne tragedien når sitt klimaks når han risikerer å bli sparket fra bransjen på grunn av mangel på mot.
I fortvilelse så Son stille tilbake på onkel Hos seks læresetninger til folkepolitiet, og følte dypt smerten ved å miste seg selv mens han utførte sin plikt. Han følte seg skyldig overfor sin martyrfar, skyldig for å være uskyldig mot moren sin, som alltid var stolt av ham og elsket ham. Og også den vakre kjærligheten til datteren til byråsjefen, som ga ham all sin lit.

Gleden brøt ut da stykket «Ikke fall» ble hyllet og hyllet av et stort publikum.
Den dramatiske situasjonen ble presset til et klimaks da lederen og lagkameratene hans møttes for å diskutere og fastslo at bare Son – han som hadde falt – hadde evnen, forbindelsene og det perfekte dekket til å spore opp den transnasjonale narkotikaringen. Fordi ingen andre enn ham kunne oppdage nøkkelpunktene i varetransporten, var dette den tragiske knuten og åpnet samtidig muligheten til å redde seg selv, og tvang karakteren Son til å forplikte seg igjen, og satse på sin ære, sitt liv og den skjøre tilliten til sine slektninger og lagkamerater.
Sons gradvise opptjening av tilliten til gruppens leder (fremført av kunstneren Nguyen Thi My Linh) var vendepunktet for at han ikke lenger flyktet fra fortiden, men konfronterte den. Fra en "fallen politibetjent" vendte han tilbake til verden, og forvandlet mørket som hadde slukt ham til et skjold for å slutte med narkotika, til et skip som seilte ut på havet fullt av lys.

Lederne fra opplæringsavdelingen og politikkavdelingen kom for å se og heie på stykket «Ikke fall ned».
Publikumsstemmer og sterke etterklang
Publikumsmedlem Vu Thu Hang (Bac Tu Liem) delte: «Jeg gråt da jeg så Son låse seg inne i jernrammen. Den scenen trengte ingen dialog, bare et horisontalt lys og tung pust var nok til å kvele følelsene mine.»Herr Nguyen Thanh Tung (Mai Dich) kommenterte: «Jeg har aldri sett et skuespill der politibetjenter blir fremstilt så voldsomt. De er ikke supermenn, de er også redde og svake, men likevel overveldet for samfunnet. Skuespillerne er virkelig modige og opptrer realistisk.»

De unge skuespillerne i Army Drama Theatre er elsket av publikum.
Skuespillerne opptrådte svært delikat, fulle av følelser, og brakte til publikum sublimeringen av det litterære manuskriptet og fremfor alt oppriktigheten i måten å fortelle på, måten å så tanker i hver av publikums følelser.
Kilde: https://nld.com.vn/nsnd-le-hung-tao-cam-xuc-dat-dao-cho-vo-khong-guc-nga-196250628163706215.htm






Kommentar (0)