Mekanismen må være tydelig nok til å bygge tillit i markedet.
Artikkel 4 i utkastet til resolusjon regnes som «ryggraden» i strategien for utvikling av kulturnæringen, med fokus på å bygge et juridisk rammeverk og fortrinnsrettslige tiltak for å tiltrekke seg sosiale ressurser. Et bemerkelsesverdig poeng er fremveksten av nye modeller som kulturelle kreative industriklynger og -soner, eller kreative komplekser, inkludert de som er basert på ombygging av gamle fabrikker. Denne tilnærmingen er i tråd med internasjonale trender, både ved å utnytte eksisterende eiendeler og skape rom for kreativitet og innovasjon.
Videre er preferansepolitikken for land, skatter og finans utformet for å være åpen, knyttet til målet om å utvikle den private økonomien og fremme potensielle sektorer som film, scenekunst, kulturturisme og høyteknologi innen kulturfeltet. Sammen med dette demonstrerer det å overlate grasrotkulturinstitusjoner til lokalsamfunnets selvforvaltning et skritt fremover i styringstenkning – fra en "statsdrevet" modell til en "statsdrevet, samfunnsdrevet" modell.
Disse reguleringene gjenspeiler tydelig et skifte fra en tankegang som utelukkende fokuserer på å «skape kultur» til en som fokuserer på å «styre utviklingen av kulturindustrien», der kultur ikke bare er en åndelig verdi, men også en økonomisk sektor som er i stand til å generere vekst. Spesielt i en sammenheng med begrensede budsjettressurser forventes det at skatteinsentiver som fritak i to år og en reduksjon på 50 % i de påfølgende fire årene vil fungere som en «hefboom» for å tiltrekke seg kapital fra privat sektor og store teknologiselskaper.
For at disse retningslinjene skal være virkelig effektive, er hovedspørsmålet fortsatt regelverkets spesifisitet og åpenhet. For det første trenger modeller som «kulturelle kreative industriparker» et tydelig sett med kriterier. Uten kvantitative standarder er risikoen for utnyttelse til næringseiendomsutvikling under dekke av kultur fullt mulig. Samtidig trenger prioritering av omdanning av industriminneområder – som gamle fabrikker i store byer – til kreative rom spesifikke forskrifter for både å bevare historisk verdi og effektivt utnytte dem økonomisk.
Når det gjelder tilgang til land, må det, selv om det er nødvendig å henvise til eksisterende retningslinjer, sikres kompatibilitet med rettssystemet, spesielt jordloven. Gitt de unike egenskapene til kultursektoren med dens lange tilbakebetalingstid, er det avgjørende å supplere mekanismen for langsiktige jordleieavtaler med fortrinnsrettslige vilkår for å bygge investorenes tillit.
Skattepolitikken må også utformes tydeligere. Skattefritak for fagfolk er en positiv utvikling, men definisjonen av «kulturfagfolk» bør utvides til å omfatte kunstnere, kuratorer og kreative ledere. Samtidig bør skattesatsene etter insentivperioden defineres tydelig for å styrke regional konkurranseevne.
For modellen med samfunnsbasert selvstyre for kulturinstitusjoner er dette en moderne tilnærming, men det kan ikke være en fullstendig delegering av ansvar. I realiteten har mange lokalsamfunn begrenset forvaltningskapasitet og økonomiske ressurser. Derfor er det behov for en støttemekanisme fra staten, sammen med tillatelse til å utnytte tilhørende tjenester for å generere inntekter for reinvestering.
Fra politisk liberalisering til behovet for juridisk synkronisering.
Artikkel 5 i utkastet til resolusjon markerer et betydelig skifte i tankegangen rundt kulturell utvikling. I stedet for å primært stole på statsbudsjettet, fokuserer politikken nå sterkt på å mobilisere sosiale ressurser gjennom spesifikke preferansemekanismer knyttet til skatter, land og finansiering. Dette anses som nøkkelen til å fremme utviklingen av kulturnæringen i en markedsorientert retning.
Et bemerkelsesverdig poeng er anvendelsen av en merverdiavgift (mva) på 5 % på aktiviteter som film, utstillinger, sport og scenekunst. Denne politikken påvirker direkte «produksjonen» av kulturelle produkter, og bidrar til reduserte tjenestekostnader og utvidet tilgjengelighet for publikum. For å unngå misbruk må imidlertid omfanget av «scenekunst» defineres tydelig, spesielt ved å skille mellom kreative kunstformer og rent kommersielle underholdningstjenester.
Mekanismen for repatriering av gjenstander og kunstverk regnes som et gjennombrudd. Å fullstendig frita importavgifter og relaterte avgifter gir ikke bare private samlere insentiver, men bidrar også til å forhindre "blødning" av kulturarv. Effektiviteten av denne politikken avhenger imidlertid i stor grad av administrative prosedyrer. Hvis prosessen for å verifisere ideelle formål ikke forenkles, vil samlere finne det vanskelig å delta raskt i internasjonale auksjoner, som krever rask respons. Samtidig trenger mekanismen for senere overføring en avklaring, med tanke på statens prioriterte rett til å kjøpe tilbake gjenstander av eksepsjonell verdi.
Pilotprogrammet for «kulturarvby»-modellen åpner også for en ny tilnærming til å utnytte kulturelle verdier i forbindelse med økonomisk utvikling. Å styrke lokale myndigheter vil hjelpe kulturarvrike områder som Hue og Hoi An med å være mer fleksible i å tiltrekke seg investeringer. Uten et enhetlig sett med kriterier fra sentralregjeringen kan imidlertid implementeringen mangle konsistens. Enda viktigere er det behov for en streng overvåkingsmekanisme for å sikre at utnyttelsen ikke forvrenger eller skader kulturarvverdiene som danner grunnlaget for denne politikken.
Videre anses forskrifter som fastsetter lokale myndigheters ansvar for tildeling av areal og bruk av overskytende offentlige bygninger som en direkte løsning for å håndtere «flaskehalsen» av areal til kulturelle aktiviteter. Prioritering av arealtildeling på kommunenivå bidrar til å redusere gapet i tilgang til kulturelle tjenester mellom regioner. Leiemekanismen må imidlertid være transparent, muligens gjennom auksjon, men med fortrinnspriser spesielt for kulturelle formål. Samtidig skaper den nåværende fritakspolitikken, hvis den bare brukes på statseide enheter, urettferdighet; derfor bør det vurderes å utvide den til å inkludere privat sektor i offentlige kulturelle aktiviteter.
Digital transformasjon – grunnlaget for et «innovasjonsøkosystem»
Artikkel 10 i utkastet til resolusjon regnes som det mest «moderne» aspektet, og plasserer digital transformasjon i sentrum for kulturutviklingsstrategien. Utover å bare anvende teknologi, tar denne politikken sikte på å bygge en synkronisert digital infrastruktur, som omfatter nasjonale databaser, digitalisering av kulturarv, utvikling av nye kulturinstitusjonsmodeller og beskyttelse av kulturell suverenitet i cyberspace.
Fokuset i artikkel 10 er å prioritere investeringer i digital infrastruktur – som anses som et manglende element i mange nåværende kulturinstitusjoner. Å bygge et delt datasystem og fremme offentlig-private partnerskap (OPS) optimaliserer ikke bare ressursene, men legger også grunnlaget for utviklingen av en moderne kulturindustri. Samtidig viser politikken som garanterer finansiering for digitalisering av nasjonalarv en innsats for å bevare kultur i en ny form – der tradisjonelle verdier bevares og formidles gjennom teknologi.
Videre er det et strategisk skritt å støtte bedrifter i å anvende høyteknologi og tiltrekke store selskaper til å delta i kultursektoren, spesielt når det kombineres med skatte- og investeringsinsentiver som beskrevet i de foregående bestemmelsene. Dette åpner for muligheten for å skape digitale kulturprodukter med høy verdiøkning, fra digitalt innhold til distribusjonsplattformer.
Et annet bemerkelsesverdig poeng er piloteringen av digitale kulturinstitusjonsmodeller som åpne museer, digitale biblioteker og mobile teatre. Dette er nye tilnærminger som er i tråd med moderne kulturforbrukstrender. Samtidig bidrar dannelsen av digitale innholdsskapingssentre til å bygge en ny kreativ kraft – innholdsskapere i den digitale tidsalderen.
Spesielt gitt den økende spredningen av feilinformasjon om historie og kultur på nettet, er regelverk for å beskytte kulturell sikkerhet og digital suverenitet helt avgjørende. Bruk av teknologi for å overvåke og håndtere skadelig og giftig informasjon er ikke bare et teknisk tiltak, men også et verktøy for å beskytte nasjonal kulturell identitet.
For at disse retningslinjene skal være virkelig effektive, må imidlertid mange aspekter avklares. For det første må utviklingen av en nasjonal database ledsages av enhetlige tekniske standarder og en mekanisme for datautveksling mellom sentralt og lokalt nivå. Hvis hver lokalitet implementerer det på sin egen måte, vil risikoen for «datafragmentering» redusere effektiviteten til hele systemet.
Fra et forretningsstøtteperspektiv er beskyttelse av digitale opphavsrettigheter fortsatt en av de største utfordringene. Derfor er det nødvendig å etablere støttesentre for digitale opphavsrettigheter for å tilby juridiske og tekniske tjenester til kunstnere, spesielt de som jobber selvstendig på grenseoverskridende plattformer.
Når det gjelder pilotmodeller, er det i tillegg til digitale museer eller digitale biblioteker nødvendig å ekspandere til områder med høyt kommersielt potensial, som for eksempel virtuell virkelighet/utvidet virkelighet (VR/AR)-turisme. Dette er ikke bare et effektivt markedsføringsverktøy, men skaper også en ny inntektsstrøm for kultursektoren.
For den digitale innholdsskaperen er det viktig å tydelig definere målgruppen for «innholdsskapere» for å implementere støttepolitikk. Kreative sentre må ledsages av myk infrastruktur som felles arbeidsområder, kostnadsstøtte og et nettverksmiljø for å fremme entreprenørskap innen digital kultur.
Til slutt, når man håndterer skadelig og giftig informasjon, er det nødvendig å etablere en klar grense mellom kontroll og oppmuntring til kreativitet. En tverretatlig koordineringsmekanisme, sammen med et transparent sett med kriterier, vil bidra til å sikre at informasjon håndteres nøyaktig uten å begrense legitim kreativ aktivitet.
Et avgjørende spørsmål er tidslinjen for utstedelse av veiledende dokumenter. Uten en spesifikk tidsramme er det en betydelig risiko for at implementeringen av retningslinjer blir forsinket. Derfor er det nødvendig å sette en frist for utstedelse av retningslinjer – for eksempel innen 90 dager etter resolusjonens ikrafttredelsesdato – for å sikre konsistens og gjennomførbarhet.
Kilde: https://daibieunhandan.vn/phat-trien-van-hoa-viet-nam-tu-dot-pha-the-che-den-co-che-thuc-thi-10414454.html
Kommentar (0)