Scenetilpasning av folkekunst

– Midt i det pulserende moderne liv bevares de tradisjonelle kulturelle verdiene til de etniske gruppene i provinsen i stillhet og fortsetter å spre seg. De lokale kunstnere og håndverkere bidrar til denne prosessen, og de bringer utrettelig essensen av folkekulturen til scenen. Takket være dem bevares ikke bare folkesanger og tradisjonelle danser, men pleies og spres i hele samfunnet, spesielt blant den yngre generasjonen.

Kunstnere og utøvere fra den provinsielle etniske kunsttruppen fremfører dansen «Lay Co» på Hang Po-festivalen i Thien Thuat kommune i 2024.

Lang Son er et land der mange etniske grupper lever sammen, og hver av dem har en unik kulturarv med lyriske folkesanger, tradisjonelle danser rike på identitet, og særegne skikker og praksiser. I tillegg til å bevare og fremme kulturelle verdier i samfunnslivet, anses det å bringe disse folkekunstformene til scenen som en passende tilnærming, som bidrar til å bringe folkesanger og danser nærmere publikum og gjøre dem lettere akseptert.

Den fortjente kunstneren Phung Van Muon, styreleder for Provincial Folk Song Preservation Association, kommenterte: Tradisjonelle folkesanger og -danser, som er nært knyttet til samfunnslivet, vil lett forsvinne over tid hvis de bare eksisterer innenfor landsbyenes grenser. Når de iscenesettes og fremføres på scenen, blir de «forfrisket» i sin uttrykksform, og har dermed større sjanse til å overleve bærekraftig i det moderne liv. Scenetilpasning av folkekunstformer bidrar til at tradisjonelle verdier fortsetter å blomstre i det moderne liv.

Provinsen har for tiden ni anerkjente nasjonale immaterielle kulturminner, inkludert tradisjonelle festivaler, ritualer og folkelig utøvende kunst. Disse er verdifulle kulturminner som representerer den langvarige og særegne tradisjonelle kulturen til de etniske gruppene i Lang Son, og som fortsatt vedlikeholdes med varig vitalitet og tjener som materiale for sceneopptredener.

Den provinsielle folkekunsttruppen er en profesjonell enhet for scenekunst i provinsen, som spiller en sentral rolle i å bevare og fremme folkekulturelle verdier. I de senere årene har truppens regissører og koreografer brukt mye tid på å dra på ekskursjoner til landsbyer, møte håndverkere og dokumentere og samle tradisjonelle folkesanger, musikk og danser. Bare i 2025 organiserte truppen 120 forestillinger, og oppnådde 109 % av planen, inkludert 30 forestillinger som betjente mennesker i avsidesliggende områder, og bidro til å forbedre folks kulturelle og åndelige liv. Videre har mange omhyggelig og profesjonelt iscenesatte forestillinger bidratt til å fremme og spre de unike tradisjonelle kulturelle verdiene til de etniske gruppene i Lang Son-provinsen.

Fru Hoang Thi Ha, leder for den provinsielle etniske kunstgruppen, sa: «Vi anser alltid innsamling og forskning på folkelige materialer som et avgjørende grunnlag i kunstnerisk skapelse. Derfor utvikler vi hvert år et arbeidsprogram som fokuserer på å forske på og samle tradisjonelle folkekunstformer fra etniske grupper i provinsen for å innlemme dem i skapelsen og koreografien av nye kunstverk som både er dypt forankret i etnisk identitet og passer for dagens publikums smak. Hver forestilling er ikke bare et show, men også en kulturell historie fortalt gjennom kunstens språk.»

I tillegg til profesjonell scenekunst, bevares og formidles også folkekulturen til de etniske gruppene i Lang Son gjennom amatørgrupper for scenekunst og lokale håndverkere. For eksempel er Dong Dang kommune et av områdene med en utbredt amatørbevegelse for scenekunst. Hele kommunen har for tiden 30 folkesangklubber, hovedsakelig med fokus på Then-sang og Dan Tinh-spill, og Sli-sang, med et gjennomsnitt på 15 til 30 medlemmer i ulike aldre. Klubbene har jevnlig øvingsøkter og opptrer på lokale arrangementer. I tillegg til å fremføre folkesanger og melodier på en dyktig måte, bruker noen medlemmer også tid på å samle og undersøke nye tekster til Then- og Sli-sanger.

Videre har disse håndverkerne – levende skatter fra menneskets historie – vært pionerer innen utvalget av utdrag fra folketro og scenekunst for å tilpasse og bringe dem til scenen.

Den fremtredende kunsthåndverkeren Nguyen Van Tho fra Trang Dinh-kommunen delte: «Jeg har valgt å tilpasse noen utdrag fra Tay- og Nung-folkets gamle ritualer for å fremføre dem på flere festivaler og konkurranser. I 2024 vant jeg C-prisen for ritualutdraget «Lau Then Khai Quang Cap Sac» på den 7. Tay-, Nung- og thailandske etniske gruppenes Then Singing and Dan Tinh Art Festival.»

Å bevare kultur handler ikke bare om å bevare det som allerede eksisterer, men også om å sikre at disse verdiene fortsetter å leve og trives i det moderne liv. Når folkemelodier fortsatt gir gjenklang og tradisjonelle danser forblir til stede på scenen og i samfunnslivet, er det det klareste beviset på den vedvarende vitaliteten i nasjonalkulturen.

Kilde: https://baolangson.vn/dua-hon-dan-gian-len-san-khau-5087885.html