|
Kunstneren Truong Mang Sang. |
Hvert kunstverk forteller en historie.
Selv i skoleårene viste den unge Manh Sang talent og kjærlighet for maling. I 1997 studerte Manh Sang maling ved Viet Bac School of Culture and Arts.
Etter å ha jobbet en stund, fortsatte han i 2011 studiene ved Vietnam Fine Arts University, med spesialisering i grafisk design. Det var fra dette tidspunktet at kunstverkene med navnet Mạnh Sáng gradvis begynte å dukke opp. I 2014 var kunstneren Mạnh Sáng medlem av Vietnam Fine Arts Association.
Betraktere av maleriene hans vil først bli imponert over de harmoniske, varme fargene som kunstneren Manh Sang bruker. Maleriene inneholder mange detaljer, og takket være kunstnerens dyktige hånd beholder objektene og de små detaljene sine særegne, attraktive og slående farger.
Foruten omhyggeligheten og oppmerksomheten på detaljer, er et særegent trekk ved kunstneren Manh Sangs malerier at karakterene i alle verkene hans, fra unge menn og kvinner til barn, alle har runde, lyse ansikter. Dette er en stil han lærte fra folkemalerier, og det er derfor det å se på maleriene hans alltid vekker en følelse av nostalgi for vakre, fredelige minner.
Når man kommer inn i kunstneren Mạnh Sángs kulturrike rom, blir mange imponert over de forseggjorte og omhyggelige penselstrøkene i hver eneste gjenstand og dekorative detalj, uansett hvor liten. Verkene hans skildrer først og fremst høylandets rene kulturelle identitet, et relativt kjent tema, men han skaper noe unikt som lar kunstelskere gjenkjenne Mạnh Sángs navn fra første øyekast.
Han fordyper seg ofte i tegneteknikker og utformer verkene sine omhyggelig i en unik stil. Fra søylene i hus på stylter og små kyllinger til dørlåser og til og med dekorative blomster på tradisjonelle drakter, er alt levende og fullt av liv.
Fra disse små detaljene vil seerne oppdage forskjellige historier om høylandet i Viet Bac. Kunstneren Manh Sang er en mann av få ord; det virker som om tankene hans er utelukkende nedfelt i kunstverket hans. Derfor, hvis du spør om maleriene hans, vil du bare høre en kort introduksjon til ideene han uttrykker.
|
Maleriserien «Jeg elsker havet og øyene» av kunstneren Mạnh Sáng. |
Men når man ser på maleriene til kunstneren Mạnh Sáng, kan hver person forestille seg sitt eget bilde og sin egen historie. Det er de uskyldige, bekymringsløse scenene i verk som «Playing Catch» og «Full Moon Age»; eller det fredelige hjørnet i verk som «Northeast Monsoon Wind» og «Watching the Moon»...
Fra disse maleriene synes hver person å støte på et lite, glemt hjørne i minnet sitt, noe som åpner opp for riker av nostalgi, fred og ro. I maleriene til kunstneren Truong Manh Sang finnes barn, levende natur og de enkle ønskene og ambisjonene til en kunstner som verdsetter tradisjonell kulturell identitet dypt.
Blomstringen av kulturen til de etniske gruppene i fjellet.
Kunstneren Truong Manh Sang delte: «Som mange andre som maler, valgte jeg også kulturen til de etniske gruppene i fjellområdene som motiv. I utgangspunktet var det fordi jeg så dette som en fordel med bostedet mitt. Men jo flere muligheter jeg hadde til å reise og lære, desto mer lidenskapelig ble jeg for dette valget uten å engang innse det.»
Det er derfor jeg har så mange følelser når jeg maler, og jeg prøver alltid å gjøre maleriet harmonisk og attraktivt, samtidig som jeg bevarer de tradisjonelle kulturelle elementene i klærne, gjenstandene eller dekorasjonene... Med min malestil klarer jeg vanligvis ikke å tegne raskt fordi jeg bruker mye tid på å samle materiale. Når jeg drar til steder der folk bor i høylandet, benytter jeg meg av muligheten til å fotografere alt fra klærne deres til gjenstandene deres. Så kommer jeg tilbake og utvikler ideer til arrangement, spesielt for flerpanelmalerier, som krever mye materiale. Jeg må reise til mange steder for å samle nok materiale til å skape.
|
Kunstverket «Lyden av sitaren på en månelys natt» av kunstneren Mạnh Sáng. |
Under feltturene sine tar kunstneren Manh Sang bilder av alt han møter, og når han kommer hjem, kobler han bildene sammen for å lage et maleri. Han fortalte at mange tror at folk i høylandet lever svært harde liv, men i virkeligheten er de svært enkle og fredelige. Selv om levekårene fortsatt kan være mangelfulle, er alle alltid optimistiske og muntre.
I dag forbedres folks levestandard, men noen kulturelle identiteter forsvinner gradvis. Derfor håper han å bevare de tradisjonelle verdiene til ulike etniske grupper når han maler, samtidig som han presenterer betrakterne for vakre bilder av landet og menneskene i hjemlandet sitt.
Kunstneren Manh Sang har viet seg til maling i mange år og har vunnet en rekke nasjonale og regionale priser, blant annet A-prisen på den 25. regionale kunstutstillingen i Nordvest- og Viet Bac-regionen III med verket «Soloppgang i høylandet». I slutten av november fikk kunstneren Truong Manh Sang gode nyheter da maleriet hans «Bevaring av tradisjonell kulturell identitet» overgikk tusenvis av andre verk og vant andrepremien i konkurransen «Vietnamesisk kulturarv gjennom maling», 2. utgave - 2025.
Gjennom sin vedvarende forfølgelse av etniske kulturelle temaer og sin innovative innsats i sitt kreative arbeid, har kunstneren Truong Manh Sang bekreftet sitt unike preg på det regionale kunstkartet. Verkene hans har ikke bare kunstnerisk verdi, men bidrar også til å bevare den tradisjonelle skjønnheten til etniske grupper i høylandet midt i det stadig skiftende moderne livet.
Kilde: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202601/sang-tao-nghe-thuat-tu-tinh-yeu-van-hoa-cac-dan-toc-6106002/
Kommentar (0)