Lyden av Muong-gonger varsler vårens ankomst.

Sittende ved vinduet i huset på påler i overgangen fra det gamle året til det nye, midt i røyken fra kjøkkenet som blandet seg med aromaen av nystekte, klebrige riskaker, var jeg vitne til et hellig ritual for Muong-folket. Husets eldste arrangerte høytidelig ofringene og informerte respektfullt sine forfedre om at det nye året var kommet. Etterkommerne samlet seg, ofret respektfullt røkelse og inviterte sine forfedre til å være vitne til gjenforeningen og feire Tet (månenyttår) med familien.

Håndverkere i Cao Phong kommune viderefører kunsten å spille Muong gong til den yngre generasjonen.

Under seremonien tar de eldste forsiktig gongen fra dens mest fremtredende plass i huset, gnir hvitvin på hendene, og gnir den deretter forsiktig jevnt over gongens knott. Dette er ritualet for å vekke gongen, for å kalle dens ånd tilbake. Lyden av gongen begynner mykt, som en skogbris som rasler gjennom blader, og blir deretter gradvis resonant, fyldig og gledelig. Når gongen er «vekket», slår de eldste på gongen for å ønske det nye året velkommen – en majestetisk, men varm melodi som vekker hele Muong-landsbyen i det overgangsøyeblikket.

Den lyden varsler ikke bare vårens ankomst, men hinter også til den tusen år lange reisen til et hellig musikkinstrument – ​​den udødelige sjelen til Muong-samfunnet.

Jeg feiret en gang nyttår til lyden av Muong-gonger i hjembyen min Muong Be, Quyet Thang kommune; jeg satt stille blant de resonante gongene i Muong Coc, Kim Boi kommune; og jeg fordypet meg i gjenskapelsen av nyttårshilsenene fremført av sjamanene under vårfestivalen på Khai Ha- og Khai Mua-festivalene i Muong Bi og Muong Thang... Hver gang rørte lyden av gongene dypt hjertene til Muong-folket og vekket kjærlighet til hjemlandet, røttene og de varige verdiene som har bestått tidens tann.

Kulturforskere mener at gonger er eldgamle musikkinstrumenter som stammer fra Dong Son-sivilisasjonen for minst 3500–4000 år siden. Bildet av folk som spiller gonger på Dong Son-bronsetrommer fungerer som et levende bevis på det musikalske og religiøse livet til det gamle vietnamesiske folket. For muong-folket ble gonger skapt og videreført fra tiden før separasjonen av de etniske gruppene vietnamesisk og muong. Fra det 11. århundre og utover utviklet gongkulturen seg kontinuerlig og slo dype rot i samfunnslivet.

Muong-gonger er laget av kobber ved hjelp av to hovedteknikker: støping og håndsmiing. Hver gong er ikke bare et fint utformet produkt, men også kulminasjonen av folkekunnskap, dyktige hender og håndverkerens sjel. De dekorative mønstrene på overflaten av disse gamle kobbergongene, enkle, men rike på symbolikk, forteller historier om menneskeheten, naturen og universet i Muong-folkets tro.

Folkets håndverker Bui Van Minh introduserte rommet der de dyrebare antikke gongene henger i familiens hus på stylter, og delte: «For muong-folket er gonger hellige gjenstander, verdifulle eiendeler i enhver familie. Lyden av gongene bærer ånden fra fjellene og skogene, en kobling som forbinder mennesker med den overnaturlige verden . Gonger er til stede i livssyklusritualer, i folkefestivaler, i religiøse aktiviteter og til og med i hverdagens øyeblikk.»

Utover sin åndelige betydning spiller Muong-gongen også en viktig rolle i å formidle informasjon og signalisere i samfunnet. Under festivaler ledsager gonger sjamaner som bringer lykke til hver husstand i begynnelsen av året; de velsigner nygifte på bryllupsdagen deres; de tar respektfullt farvel med den avdøde; de ​​oppfordrer folk til å delta i festlighetene og dra ut på markene; og de kaller familier sammen for å feire den nye innhøstingen. Lyden av gongene har vært en rytme og et livspust i Muong-landsbyene i generasjoner.

For muong-folket er gonger ikke bare tradisjonelle musikkinstrumenter, men den helligste lyden i deres kulturelle liv. Når de ikke er i bruk, henges de på den mest fremtredende plassen i huset. Muong-folket tror at gonger også har en «munn», så når man plasserer gonger, plasseres de alltid med forsiden opp, med knappen ned; de plasseres sjelden med forsiden ned, fordi det ville være å «dekke gongens munn», noe som ville gjøre gongen stille.

Gongmusikere fra den etniske gruppen Muong opptrer på åpningsseremonien for den etniske gruppen Muong i 2025.

I følge animistiske oppfatninger har gonger sjeler og ånder. Hvis en gong blir stående uspilt i lang tid eller blir bevart feil, vil lyden miste sin klarhet og varme, og ånden vil «sovne inn», noe som fører til at lyden ikke lenger resonnerer med mennesker eller når himmelen, jorden og gudene. Derfor utfører musikerne før hver opptreden et ritual for å «vekke gongen» og kalle tilbake ånden. Når de spiller på gongen, bruker de ikke hendene til å slå eller banke på den, men bruker i stedet klubber laget av guava eller palisander, pakket inn i bøffel- eller hjorteskinn, for å skape fyldige, resonante og dypt bevegelige lyder.

Muong gong-ensemblet har en stram struktur og høy tonehøydepresisjon. Chot gong, med sin høye, klare lyd, brukes til utsmykning og som en støttende del. Bong gong, av middels størrelse og fyldig lyd, fungerer som hoveddel og er ryggraden i gongstykket. Kham gong, stor i størrelse og med en varm, dyp lyd, opprettholder rytmen og gir drivkraft for utviklingen av melodien. Den harmoniske blandingen av disse gongene skaper melodier som stiger og faller, noen ganger rolige og dype, andre ganger heroiske og rørende.

Gjennom historiens oppturer og nedturer har lyden av gonger standhaftig fulgt Muong-samfunnet i de store Muong-regionene i Hoa Binh-provinsen, og i kommunene Thanh Son, Tan Son og Thu Cuc (Phu Tho-provinsen)... Spesielt siden 2000-tallet har Muong-gonger blitt sterkt promotert gjennom festivaler og sosiopolitiske arrangementer. Opptredensrommet har utvidet seg, og uttrykksmetodene har blitt mer fleksible, og har utviklet seg fra små gongensembler til store, kombinert med mange andre kunstformer, noe som skaper et moderne utseende for gongkulturen.

I 2011 og 2016 satte den tidligere Hoa Binh-provinsen to ganger Guinness verdensrekorder for den største gongopptredenen i landet, med henholdsvis 1200 og 1600 gonger. Ved utgangen av 2016 ble «Muong Gong-kunsten» anerkjent som en nasjonal immateriell kulturarv. I følge statistikk fra 2024 bevarer Hoa Binh-regionen fortsatt nesten 15 000 gonger, med over 10 000 mennesker som kan spille dem, 224 Muong gong-klubber og mer enn 30 gamle gong-melodier samlet og bevart. Mange dedikerte håndverkere som de fortjente håndverkerne Nguyen Thi Hinh, Bui Van Lung, Bui Thanh Binh, Bui Tien Xo, Dinh Thi Kieu Dung, osv., har flittig lært bort Muong gong-musikk til den yngre generasjonen.

På en vårdag, midt i fjell- og skoglandskapet, og lyttende til den resonante lyden av Muong-gongene, kan man fullt ut sette pris på essensen og dybden i denne folkelige lyden. Det er lyden av harmonien mellom himmel og jord, av fortiden som gir gjenklang i nåtiden, av tradisjon som fortsetter inn i fremtiden.

Hong Duyen

Kilde: https://baophutho.vn/tieng-chieng-muong-goi-xuan-ve-248025.htm