| Illustrasjon: Dao Tuan. |
Menneskebildet har lenge vært det sentrale fokuset i Viet Phuongs poesi. Han lovpriser alltid menneskeheten, ordet «menneske» med stor forbokstav, uavhengig av perspektiv eller tidsperiode. I diktsamlingen «Åpen dør», utgitt av Litteraturforlaget i 1970, finnes det en note i diktet «Vi ser på nattehimmelen i kveld og vi leser », som lyder: «Ordet 'menneske' er brutt fra hverandre og satt sammen igjen for å danne 'Sorgens sted' .» Menneskeligheten i Viet Phuongs poesi er humanistisk og overskrider alle grenser som er formelpregede og rasjonelle. Likevel er bildene svært konkrete, kjente, dypt forankret, uten illusjon eller fantasi.
Han visste at han var tomhetens essens.
Musklene hans er sterke og blodet hans er rødt.
Den høye ambisjonen om menneskelig frigjøring er en konstant rød tråd som går gjennom det filosofiske rammeverket i Viet Phuongs poesi.
Døren har åpnet seg (*), og fortsetter denne strømmen. Gjennom erfaringens opp- og nedturer blir den filosofiske tanken dypere og mer menneskelig. Han tilbyr alltid leserne noe nytt og annerledes. Det er ikke den typen forskjell som avviser mening eller forståelse i poesi, men snarere en forskjell som stammer fra et verdensbilde, en livsfilosofi , et budskap: «Menneskelig uvitenhet er uendelig/ Det enorme havet, men likevel sirkler folk bare rundt skipssiden/ Uansett hva mennesker skaper er det fortsatt ufullstendig og overfladisk/ Bare guders eller demoner er utmerkede og velstrukturerte» (Åpning). Han ser direkte på sannheten som om han ser på linjene for å forstå verdien av livet: «Livet gjør seg bevisst stygt i hver linje » (Nær). En observasjon, en oppvåkning, en sinnstilstand? Det kan tolkes hvordan man vil, når poetens hjerte resonnerer med den menneskelige tilstanden.
Universets grenseløse rom er synlig takket være lyset som lyser det opp. Men uten menneskeheten ville universet ikke vært annet enn mørke, en stille masse. Det er gjennom menneskelig forståelse at vi forstår universets lover og oppfatter naturens forvandlinger.
Det ligger et univers stille under øyelokkene våre.
Og:
Det finnes en vårsesong for å tørke seg som et lommetørkle.
(Ha)
Det er både klokt og romantisk. Plasseringen av de to poesilinjene ovenfor tilhører menneskeheten. Bare det menneskelige sinn og hjerte kan etablere et så vidtgående forhold. De gamle sa: «En person med øyne og ører står i himmel og jord .»
Viet Phuong har til enhver tid et dialektisk perspektiv, og følger aldri blindt trender eller gir etter for negative påvirkninger. I tusenvis av år har menneskeheten utholdt tragedier, tynget av paradokser. Mennesker har blitt forledet, eller har forledet seg selv. Litteraturen har alltid forsøkt å advare, å hjelpe folk med å gjenkjenne og unnslippe disse absurde motsetningene. Derfor er poeten en ensom reisende, alene, som krysser livets sandstormer for å finne sannheten om eksistensen, for å oppdage den humanistiske meningen med livet. Ensomheten i poesien hans er ikke ensomheten til et enslig, kjedet individ, men ensomheten på en poetisk sti, på en individualitet, en grense for estetikk som skaper unik kreativitet.
Han lengtet etter å gråte, å le, å eksplodere og knuses i biter.
En ensom reisende i en virvlende sandstorm.
Dinosauren lyttet passivt til den bølgende tidevannet.
Himmelen og havet ved solnedgang var uhyggelige og øde.
Han lengtet etter både virkelighet og fantasi, en brennende, flammende ild som en rasende skog.
Barnepikens bryster var runde på hennes slanke brystkasse.
Månen hang lavt gjennom den lange, urolige natten.
En navnløs stjerne skinner på en ubebodd jord.
(Blad)
Kanskje det var den delte empatien for menneskeheten og poesien gjennom samlingen «Åpen dør », en litterær begivenhet tidlig på 1970-tallet, som fikk general Vo Nguyen Giap til å dedikere noen vers til Viet Phuong da han allerede var 60 år gammel. Det tilfeldige møtet mellom to kulturelle sjeler uttrykkes i den subtile rytmen: «E a, ee a / For alltid ung, ee a, for alltid ung, aldri gammel… aa / I disse dager med ris og ved / Vi har fortsatt øyeblikk med stor glede, stor 'moro' / E a, ee, a…»
Når vi leser Viet Phuongs poesi, møter vi hull, brå brudd, plutselige sprang og bilder som iboende er dype, og som alltid plasserer diktet i en åpen tilstand. La oss sitere et helt dikt som et eksempel:
Du er den som plager meg, og den jeg plager mest.
Den siste personen jeg møtte på veien.
Universet er helt alene.
Innbydende skyformasjoner
Vandrende
Den gylne avgrunnen
Når vil den noen gang nå bunnen?
Brent stykke
Aromaen av hverdagsris
Hånd
Stryker grovt over hodet og masserer pannen.
Dråpe lys
Fra mørket legger et lag med gjørme seg.
Pust
I den mørke halsen dannes det sprekker i fjellhimmelen.
(Synge)
Dette kan betraktes som et kjærlighetsdikt, eller det kan det ikke. Karakterene «du» og «jeg» i de første linjene er som to partnere som utvikler en serie tilsynelatende urelaterte bilder. Hver linje har sin egen posisjon og tone, og lydene og fargene er ikke harmoniske. Alt stammer fra en surrealistisk idé, satt sammen for å skape en «syngende» stemme (eller kanskje ikke en sangstemme). Diktets overordnede bildespråk fokuserer på den avsluttende linjen. Noe stiger intenst. Den undertrykte følelsen bryter frem og etterlater leseren fordypet i sin unike ettersmak. Denne åpne holdningen lar diktets ideer bevege seg vidt og bredt, i flere retninger. Ikke alle gjenkjenner og oppnår dette. For eksempel, når man er fri i et lukket hus i lang tid, etterlater det å gå ut uten initiativ en forvirret, uten å vite hvor man skal gå eller hva man skal gjøre. Poeten må frigjøre seg selv før samfunnet frigjør. Bare mot og selvtillit kan produsere et virkelig meningsfullt litterært verk.
I 1970 brøt Viet Phuong gjennom barrierer for å slå alarm. Nesten førti år senere fortsetter han reisen på den veien han har valgt. Poesien hans presser til selve kjernen av tilværelsen med en svært meditativ sensibilitet: «Jeg er høyt over meg, jeg ser ned på himmelen / Solen skinner tilbake på deg, strålende / Langt der nede åpner og lukker lag med skyer seg / Jorden er hjertet universet kan skinne på» (Hjerte). Et virkelig kjærlig blikk: «Å, kjærlighet, hvordan kan man vite hva som er nok? / La ingen spørre og ingen svare» (Stillhet), «Selv ved horisonten er den fortsatt smal / Et havregn er virkelig deg» (Sand). Disse versparene støtter hverandre og forsterker poesiens betydning.
Hvor mange stier har menneskeheten gått, strålende og mørke, lykkelige og smertefulle, husket og glemt, glemt og husket, men ambisjonene har bare så vidt begynt? Er poesi opprinnelsen til alle opphav?
En skogsfugls nølende, myke kvitring.
Livet kaller på oss med sin stillhet.
I ekkoet av stillhet våkner folk, blir bevisste og reiser seg.
_______
(*) Thanh Nien forlag, 2008
Kilde: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202507/viet-phuong-nguoi-lu-hanh-co-don-57c0a8c/







Kommentar (0)