Å «se» gammel keramikk forteller historier.

Utstillingen finner sted i to etasjer på Nha Lam Art (602/45E Dien Bien Phu, Ward 22, Binh Thanh-distriktet, Ho Chi Minh-byen). Første etasje viser akvareller av Ho Hung og Lotus Gallery, mens øvre etasje fortsatt viser frem akvareller, antikk keramikk og tremøbler. Med mål om å «bringe kunsten nærmere publikum» designet arrangørene utstillingsrommet som et varmt og innbydende møtested.

Nha Lam Art holdt sin utstillingslansering kvelden 30. november.

Mer spesifikt presenterer Ho Hungs akvarellsamling noen av kunstnerens mest fremragende verk for publikum (som ble vist frem i juli i år i utstillingen «Små følelser »).

Et keramisk produkt fra Thanh Le-verkstedet. Dette er en av vasene i den unike vasesamlingen som vises på utstillingen.

En av de mest interessante samlingene i utstillingen er keramikk, hovedsakelig gjenstander samlet fra Bien Hoa School of Fine Arts og Thanh Le-verkstedet.

Ifølge fru Nguyen Giang Xuan, grunnleggeren av Nha Lam Art, ble denne keramikksamlingen samlet fra mange land, ikke bare Vietnam. Foruten keramiske verk fra Bien Hoa School of Fine Arts og Thanh Le-verkstedet, ble andre kjøpt og sendt direkte fra internasjonale keramikkauksjoner, noe som resulterte i noen svært unike verk. Mange andre verk ble samlet fra keramikkkjennere selv, så nesten hvert verk inneholder sin egen historie.

På det nylige uformelle lanseringsmøtet for utstillingen introduserte arrangørene egenskapene til keramikk fra Bien Hoa School of Fine Arts og keramikk fra Thanh Le-verkstedet; om mønstre, farger, stiler, samt noen andre keramiske arbeider.

Tidløse kulturhistorier

Nha Lam Arts utstillingslokale for keramikk og malerier.

Utstillingens konsept er å introdusere betrakterne for tidløse kulturelle historier, ikke bare historier om gammel keramikk. Blant dem har keramikkverkene fra Bien Hoa School of Fine Arts og Thanh Le-verkstedet flest historier å fortelle, ettersom opprinnelsen deres er gjennomsyret av historie.

Keramikken fra Bien Hoa School of Fine Arts er unik i sine glasurblandingsteknikker og håndverkernes dyktighet. Keramikken her regnes som banebrytende når det gjelder å kombinere vietnamesiske og vestlige elementer fra tidlig på 1900-tallet, med vekt på det praktiske ved det ferdige produktet.

Når det gjelder Thanh Le Workshop, er keramikk en av produktlinjene verkstedet har fokusert på å utvikle siden etableringen tidlig på 1960-tallet, sammen med lakkmalerier. Verkstedets keramiske arbeider er spesielle på grunn av de inngraverte utskjæringene, som skaper et sterkt inntrykk med flerfargede glasurprikker og svært detaljerte mønstre som dekker hele produktet. Samtidig vektlegger verkstedet det unike og individualistiske ved hvert stykke, så de fleste produktene produseres over en lang periode, med en streng utvelgelsesprosess når det gjelder kunstnerisk verdi. Det er verdt å merke seg at selv om Thanh Le Workshops keramiske arbeider ble etablert senere enn Bien Hoa School of Fine Arts, fikk de senere berømmelse både nasjonalt og internasjonalt, og Thanh Le har mottatt mange bestillinger fra hele verden .

Fru Nguyen Giang Xuan fortalte at siden dette er verdifulle verk, er prisene fastsatt, og det vil ikke bli noen pruting for å unngå å redusere verdien på produktene eller betrakternes opplevelse. Utstillingen « Naturally Dreamy » finner sted.   Fra 1. desember til 15. desember.