Według osób z branży, określenie „miliardowe honoraria” może wydawać się proste, ale w rzeczywistości jest to wynik niemal „niewyobrażalnej” ścieżki kariery tych gwiazd.
Artykuł „Wietnamskie gwiazdy zarabiają do 2 miliardów VND/koncert” spotkał się z różnymi opiniami czytelników. Wielu uważa, że współcześni piosenkarze zarabiają zbyt łatwo, a jeden występ w ciągu jednego wieczoru jest równowartością majątku, jaki przeciętny człowiek gromadzi przez kilka lat. Inni zastanawiają się, czy piosenkarze nie przesadzają lub nie manipulują tymi liczbami.
Jak twierdzą osoby z branży, określenie „miliardowe honoraria” może wydawać się proste, ale w rzeczywistości jest to wynik niemal niewiarygodnej ścieżki kariery, jaką przeszły te gwiazdy.
Historia opłaty wynoszącej wiele milionów dolarów.
Ważne jest, aby wyjaśnić, że nie każdy piosenkarz zarabia miliardy wietnamskich dongów. Gwiazdorskie gwiazdy w Wietnamie można policzyć na palcach jednej ręki.
Sztuki performatywne nigdy nie polegały tylko na pójściu do teatru, śpiewaniu i zarabianiu pieniędzy. Wystawienie spektaklu wymaga zaangażowania dziesiątek osób i wielu scen, a to wszystko przekłada się na pieniądze.
Podczas każdego występu otoczenie gwiazdy składa się z co najmniej 5-6 osób, w tym: menedżera, asystenta, wizażysty, stylisty, przedstawiciela mediów i/lub przedstawiciela mediów społecznościowych.
Obecnie gwiazdy z listy S są zarządzane przez firmy zarządzające lub mają z nimi podpisane umowy. Zespół piosenkarki, zarządzany przez firmę zarządzającą, generuje miesięczne wydatki w wysokości około 100 milionów VND, czyli około 1 miliarda VND rocznie.
Im bardziej utalentowany zespół, tym wyższy koszt. W wyjątkowych przypadkach czołowy wokalista może być zmuszony „wspierać” całą grupę produkcyjną.
„Nawet przy opłacie w wysokości 1 miliarda VND, jeśli wykonujesz tylko 2 koncerty miesięcznie, niewiele zostanie” – powiedział VietNamNet menedżer ds. mediów, który chciał pozostać anonimowy.
Wysokie stawki często wiążą się z wieloma warunkami. Piosenkarz, którego średnie wynagrodzenie wynosi 1,2 miliarda VND, zazwyczaj ma w kontrakcie klauzulę „zobowiązania do bycia popularnym w mediach społecznościowych”.
„Nie bez powodu zawsze robi ten numer za każdym razem, gdy się pojawia. Musi się odwdzięczyć markom” – twierdzi ekspert.
Osoba ta stwierdziła również, że zawód śpiewaka może się tylko rozwijać i nie może pozwolić sobie na stagnację. Wielu śpiewaków sprzedaje aktywa, takie jak domy i ziemie, aby sfinansować nowe projekty, zyskując uznanie za swój profesjonalizm, ale prawda jest taka, że nie mają innego wyboru.
Eksperci twierdzą: „Wietnamscy artyści polegają na rekomendacjach, a nie na własnych produktach, ponieważ publiczność nie wydaje pieniędzy, a kwestie praw autorskich są skomplikowane. Jednak aby zdobyć show, są zmuszeni do ciągłego tworzenia nowych produktów”.
Średnio koszt realizacji teledysku waha się od 500 milionów do 1 miliarda VND, a albumu może kosztować 1 miliard VND lub więcej. W przypadku artysty z listy B koszt organizacji konferencji prasowej i mediów wynosi około 300 milionów VND; koszty mediów społecznościowych różnią się w zależności od budżetu.
Z kolei poziomy A i S to domena bitew w mediach społecznościowych. Nie jest już rzadkością, że produkcja teledysku kosztuje 1,5 miliarda VND, a koszty związane z mediami społecznościowymi gwałtownie rosną do 2,5 miliarda VND lub nawet więcej.
Średni koszt zakupu nowej piosenki wynosi 10 000 dolarów (około 254 milionów VND), nie wliczając w to kosztów aranżacji, miksu i powiązanych opłat za prawa autorskie. Nie uwzględnia to nawet wydatków takich jak kostiumy, podróże i wyżywienie.
Rzeczywistość, w której piosenkarze inwestują cały swój majątek, a ich produkty okazują się porażką, jest bardzo powszechna na coraz bardziej konkurencyjnym rynku.
Piosenkarz wydaje setki milionów VND na markowe kreacje, ale teledysk ma mniej niż milion wyświetleń. Piosenkarz L. stworzył serię teledysków z występów na żywo, w których sam zespół kosztował ponad miliard VND, ale okazało się to kompletną stratą pieniędzy.
Przez ostatnie dwa lata, z wyjątkiem wokalistów z kategorii A+ i S, praktycznie niemożliwe było dla nich pozyskanie sponsorów. W niektórych przypadkach sponsoring nie powiódł się, ponieważ marki żądały zbyt wiele, a wokaliści – z ich wybujałym ego i wysokimi wymaganiami co do jakości artystycznej – nie mieli innego wyjścia, jak tylko odmówić.
Dostajesz to, za co płacisz.
Z perspektywy innego muzyka, Nguyen Van Chung uważa, że fenomen gwiazd z listy S zarabiających miliardy dongów w postaci honorariów „nie podlega dyskusji”.
Zasada „dostajesz to, za co płacisz” i „podaż tworzy popyt” zawsze się sprawdzają. „Ogromne” kwoty odzwierciedlają wartość, jaką wnosi artysta, podczas gdy marka otrzymuje korzyści równoważne, a nawet większe, niż wydana kwota.
„Marki są bardzo sprytne w swoich inwestycjach i działaniach biznesowych. Tylko one wiedzą najlepiej, czy wydawanie miliardów dongów na zapraszanie artystów do występów jest opłacalne; nikt nie może ich do tego zmusić ani wpłynąć” – powiedział.
Nguyen Van Chung zauważył, że wysokie dochody zawsze wiążą się z dużą odpowiedzialnością. Artyści muszą wypełniać swoje zobowiązania wobec klientów i zobowiązania podatkowe (wobec państwa i społeczeństwa), przyczyniając się w ten sposób do rozwoju kraju.
„Możemy potępiać wyłącznie osoby o wysokich dochodach za łamanie prawa, ale jak możemy potępiać tych, którzy dążą do budowania pozytywnego wizerunku osobistego i osiągania najwyższych pozycji w swoim zawodzie, aby usprawiedliwić pieniądze wydawane przez ich klientów?” – stwierdził muzyk.
Nie zgadzał się również z terminem „windowania cen”, ponieważ: „Ustalanie wysokiej lub niskiej ceny jest prawem każdego. Każdy ma prawo określić swoją cenę, a to, czy zostanie ona zaakceptowana, zależy od klienta – co jest całkowicie naturalne w społeczeństwie”.
Bich Hop
Źródło: https://vietnamnet.vn/ca-si-chi-can-hat-3-bai-da-cam-cat-se-1-ty-2334897.html
Komentarz (0)