Dziwne jest to miejsce, które gromadzi dziesiątki wietnamskich artystów.

Programy muzyki rozrywkowej cieszą się coraz większą popularnością w Wietnamie. Jednak znane składy i brak wyrazistych koncepcji sprawiają, że wiele programów traci na atrakcyjności.

Według raportu RMIT Vietnam University pt . „Vietnam Music Industry Overview” , lata 2025-2026 przyniosą boom na krajowe imprezy muzyczne. Chociaż rynek nadal opiera się głównie na programach o niewielkiej skali, liczba wydarzeń muzycznych z udziałem ponad 5000 osób w tym roku gwałtownie wzrosła, osiągając rekordowy poziom i znacznie przekraczając dotychczasowe standardy.

W tym krajobrazie koncerty wielu artystów i wieczory muzyczne z udziałem różnych dostawców stały się zauważalnym trendem. Oprócz trwałej obecności uznanych marek, które zbudowały własne społeczności, takich jak GENfest , CAM i Dreamy Cities , na rynku stale pojawiają się nowe nazwiska, co dodatkowo zwiększa różnorodność sceny sztuk performatywnych.

Jednak wzrost ilości nie oznacza koniecznie poprawy jakości lub doświadczenia.

Pojawiają się w coraz większej liczbie, ale nie są jeszcze w pełni zróżnicowane.

Przed obecną falą masowych koncertów muzycznych, Genfest i NTPMM (Dreamy Cities) były uważane za dwie znane formy rozrywki, szczególnie dla pokolenia Z. Oba przyciągały dziesiątki tysięcy uczestników każdej nocy, występując w wielu dużych miastach Wietnamu. Bilety zazwyczaj zaczynały się od 800 000 VND, głównie za miejsca stojące. Te miejsca były również często wybierane przez młodych artystów, aby zaprezentować swoje albumy wkrótce po premierze.

Jednak każdy program skierowany jest do innego segmentu odbiorców. NTPMM początkowo miał być sceną dla artystów niezależnych, o unikalnym stylu muzycznym i specyficznej grupie odbiorców na rynku. Znane twarze z NTPMM to Ngọt (obecnie zastąpiony przez Thắng), Hải Sâm, MCK, Tlinh, Vũ, Trang, Vũ Thanh Vân… Jednocześnie NTPMM wprowadziło wielu nowych, utalentowanych artystów, którzy nie są jeszcze szeroko znani.

Koncerty muzyczne o charakterze mieszanym stają się coraz bardziej powszechne. Zdjęcie: @saoconcert.

Tymczasem Genfest zmierza w kierunku bardziej mainstreamowym, koncentrując się na popularnych młodych artystach popowych i rapowych, takich jak Chi Pu, Suboi, Karik, HIEUTHUHAI i Tlinh, z większą sceną. Był nawet okres, w którym impreza przyciągała uwagę dzięki występom znanych koreańskich artystów.

Jednak ostatnio, gdy fala indie osłabła, a hip-hop zaczął wykazywać oznaki stagnacji, NTPMM stopniowo zwróciło się w stronę artystów z głównego nurtu, w tym wielu wywodzących się z teleturnieju „Brotherhood”. To wywołało długą debatę, a niektórzy widzowie twierdzili, że NTPMM coraz bardziej odchodzi od pierwotnych wartości marki. W międzyczasie Genfest również zwrócił na siebie uwagę za ograniczenie składu, krytykując go za to, że nie utrzymuje już splendoru swoich poprzednich występów.

Co więcej, z publicznością liczącą około 5000 osób każdego wieczoru, Gala CAM to również jeden z godnych uwagi wieczorów muzyki rozrywkowej. Program tworzy swój własny, niepowtarzalny styl, łącząc artystów niezależnych z orkiestrą symfoniczną. Występy prezentowane są w aranżacjach z udziałem wielu instrumentów, takich jak gitara, perkusja, flet, skrzypce, wiolonczela itp., co zapewnia świeższy charakter w porównaniu ze standardowym formatem.

Do 2026 roku na rynku nadal będą pojawiać się nowe, stosunkowo młode lokale z muzyką różnorodną, ​​takie jak THE NEXT Live Concert , Sạp Show i Sao Concert … Jednak koncepcja tych koncertów nie różni się znacząco od poprzednich. Program zazwyczaj obejmuje znane nazwiska ze stabilną bazą fanów, twarze, które zyskały popularność dzięki teleturniejom, a także artystów indie, popu i rapu o charakterystycznym stylu muzycznym i umiejętnościach występów na żywo.

Nie stworzyło niczego nowego.

W rzeczywistości, w ostatnich latach możliwości obsługi scen w Wietnamie znacznie się rozwinęły, ustanawiając pewien standard. Niektóre duże koncerty, takie jak HOZO i 8Wonder, zbliżyły się nawet do międzynarodowych standardów; podczas gdy na mniejszą skalę, Genfest również uchodzi za wysokiej jakości, spełniając wiele rygorystycznych wymagań artystów K-popowych.

HIEUTHUHAI na NTPMM. Zdjęcie: @ntpm .

Co więcej, w ostatnich programach rozrywkowych skierowanych do młodszej publiczności, dobór artystów występujących na scenie został staranniej przemyślany. Większość składu stanowią artyści o przyzwoitych umiejętnościach występów na żywo, co zapewnia publiczności stabilne wrażenia słuchowe. Zredukowano nadmierne wykorzystywanie playbacku (śpiewanie do wcześniej nagranych utworów), zwłaszcza w porównaniu z niektórymi koncertami pochodzącymi z ostatnich programów telewizyjnych.

Genfest jest szczególnie znany z częstych niespodzianek w postaci gościnnych artystów. Na przykład Tlinh zagrał kiedyś set, w którym prawie każdy utwór był wykonywany przez innego gościa, co dodało całemu widowisku wielu akcentów. CAM by 8 często odświeża scenę, łącząc różne gatunki muzyczne, na przykład Dangrangto wykonujący rap na tle symfonii.

Jednak składy obecnych programów rozrywkowych nie są zbyt zróżnicowane. Koncentrują się głównie wokół kilku znanych artystów, którzy robią furorę na rynku. Na przykład, w okresie rozkwitu hip-hopu, LowG, MCK i Tlinh często pojawiali się na wielu scenach. Ostatnio Phùng Khánh Linh i Hoàng Dũng stali się niemal wszechobecni na programach rozrywkowych dzięki sukcesowi swoich indywidualnych koncertów.

W istocie jest to stosunkowo zrozumiały wybór, ponieważ artyści ci mają już gotową publiczność, co gwarantuje odpowiednią atrakcyjność ich występów, a jakość ich występów została w pewnym stopniu udowodniona.

Jednak ciągłe pojawianie się znanych nazwisk może sprawić, że koncerty będą mniej świeże i angażujące, co bezpośrednio wpłynie na sprzedaż biletów. Na przykład, ostatnio, pomimo występów wielu popularnych artystów, nawet tych najbardziej rozchwytywanych, sprzedaż biletów na Sao Concert nie była zbyt obiecująca.

Co więcej, wielu współczesnym programom muzyki rozrywkowej brakuje różnorodności koncepcyjnej. Zamiast tworzyć ogólny temat, który łączyłby występy, te programy koncentrują się głównie na „gromadzeniu” wybitnych młodych artystów na tej samej scenie. To czasami sprawia, że ​​doświadczenie muzyczne wydaje się chaotyczne i pozbawione spójności między występami.

Wcześniej NTPMM miało wyraźnie niezależny charakter, ale wraz z rozwojem i zmianami w składzie, show nieco zatraciło swój pierwotny charakter. Tymczasem Sao Concert próbowało zbudować koncepcję wokół obrazu pięcioramiennej gwiazdy i pięciu żywiołów, ale realizacja nie była do końca przekonująca, momentami sprawiając wrażenie wymuszonej.

Hoang Dung i Phung Khanh Linh cieszą się ostatnio dużą popularnością wśród widzów.

Co więcej, pomimo rosnącej liczby programów rozrywkowych i rosnącej konkurencyjności rynku, jakość występów nie uległa znaczącej poprawie, a innowacji było niewiele. Skargi widzów na organizację tych programów, pochodzące sprzed wielu lat, wciąż się utrzymują, a poprawa jest niewielka.

Jak widać, od tego czasu duże imprezy, takie jak Genfest i NTPMM, straciły na popularności, a nowe produkcje również mają problemy z przyciągnięciem publiczności. Szał na bilety, który miał miejsce w okresie ich świetności (2020-2024), stał się rzadkością; zwłaszcza teraz, gdy programy rozrywkowe konkurują ze scenami muzycznymi wyłaniającymi się z programów telewizyjnych.

Source: https://znews.vn/dieu-ky-la-ve-noi-quy-tu-hang-chuc-nghe-si-viet-post1656012.html